2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45
Anmeldelser av filmen "Requiem for a Dream" er veldig, veldig varierte. Så før vi går direkte til dem, la oss diskutere selve filmen. Alt er interessant i det: beskrivelse, plot, skuespillere og til og med musikk. Så la oss komme i gang. La oss starte med handlingen i filmen, fordi den er så interessant.
Hva handler filmen om?
Båndet begynner scenen i utkanten av byen. Det er en forlatt brygge, som gir en fantastisk utsikt over de nye bygningene. Tre venner har det gøy på akkurat denne brygga, som de kan: hoppe fra vollen og ut i vannet, boltre seg. De første minuttene er fylt med lykke og uforsiktighet, noe som er forståelig, for på denne sommerdagen vet de fortsatt ikke hva som vil skje videre.
Fra de følgende minuttene, som det fremgår av anmeldelsene av filmen «Requiem for a Dream», begynner det å skje noe ikke helt hyggelig. Og her er tingen: disse tre vennene er avhengige av narkotika. De prøver alt - pulver, røykeblandinger, injeksjoner. Fra dettehjemsøkende bilder vises gjennom hele filmen. De en gang så bekymringsløse og glade gutta begynner å degraderes i en alarmerende hastighet. Kameraet panorerer nevrastenisk gjennom hele båndet, og epileptisk montasje er en tradisjonell innretning av filmer om narkomane.
I anmeldelsene av Requiem for a Dream beundrer folk den dyktige parallellhistorien. Det er historien om moren til en av karakterene som forteller seeren at alt er forhåndsbestemt i livet til disse gutta. Faktisk, takket være skuespillerinnen som spilte moren, var den depressive heroinfilmen fylt med så sterke følelser og følelser. Forresten, anmeldelser av filmen "Requiem for a Dream" i øyeblikkene knyttet til heltens mor er alltid positive.
Hva er så spesielt med rollen hennes? I historien mottar Sarah (den samme moren) en samtale fra favorittprogrammet hennes. Hun får vite på telefonen at hun er plukket ut blant tusenvis av andre søkere til den nye sesongen. Sarah vil fortelle hele landet at sønnen hennes er bedre enn henne, hun drømmer om å holde talen sin i sin røde favorittkjole, noe som dessverre ikke lenger er nok. En kvinne begynner å bruke slankepiller som de som stjernene konstant annonserer på TV. Det er her problemet ligger: Tablettene inneholder amfetamin, som er vanedannende. Sarah blir sakte men sikkert gal og havner på en enslig avdeling på et psykiatrisk sykehus.
Gallskapsscenene i filmen "Requiem for a Dream" forårsaker til og med nervøse skjelvinger blant spesielt påvirkelige seere: Det er et øyeblikk på båndet når et kjøleskap løper etter en kvinne som er fortvilet over amfetamin og underernæring, som prøver åbit med munnen i stedet for en fryser.
Bildet er først og fremst et drama om uoppfylte morsdrømmer og en verden full av narkotika og annet skitt. Enten rik eller fattig, god eller dårlig, alle har sine egne drømmer.
Creators
Requiem for a Dream ble regissert av Darren Arofonsky. Denne mannen ble ikke bare filmregissør, men også manusforfatter. Filmen er forresten ikke et oppdikt av regissørens fantasi. Den er basert på romanen med samme navn av Hubert Selby Jr.
Darren har sin egen tolkning av filmen, som stort sett er i strid med hvordan publikum ser båndet. En gang ga Arofonsky et intervju om dette emnet, der han sa at han ikke ønsket å lage en film bare om narkotika. Ideen med båndet var å vise publikum hvordan enhver avhengighet påvirker livet negativt. Regissøren ønsket å formidle til folk at avhengighet ikke er begrenset til narkotika, alkohol og røyking. En person kan stole på alt: TV, kaffe og til og med sine egne fantasier.
Arofonsky ønsket ikke å vise historien til én person, men livet til flere helter med forskjellige drømmer, men nesten samme resultat. Det var dette øyeblikket som ble det vanskeligste å gjennomføre. Sjefsdirektøren måtte bygge handlingen slik at filmen ble sett i ett åndedrag og han lyktes.
Hip-hop-redigeringsteknologi ble brukt, som gjorde det mulig å montere filmen etter prinsippet om en musikkvideo.
Darren delte i dette intervjuet ikke bare hemmelighetene til redigering, men også nyansene til musikalsk akkompagnement. Ja, musikk forRequiem for a Dream regissert av Brian Emyric. Lydteknikeren brukte lang tid på å velge uvanlige lyder som kunne understreke selve bildet. Etter redigering var Arofonsky fornøyd med effekten, men bestemte seg likevel for å se etter noe annet som ville legge spenning til bildet. At noe var lyden av et fly som Darren husket fra barndommen.
Det er mange slike funn i båndet, kanskje det er takket være dem at filmen ble akkurat slik et drama burde være. Men kritikere hadde en annen oppfatning, så det var mange lite flatterende anmeldelser om filmen. Noen kjennere k alte båndet "emtivishny", noe som gjorde Darren veldig sint.
Musikk
Musikken fra filmen «Requiem for a Dream» fortjener en egen beskrivelse. Lydsporet i dette båndet har blitt mer populært enn selve filmen, og dette er ganske berettiget. Selve sangen er skrevet av komponisten Clint Mansell, men av en eller annen grunn tilskrives forfatterskapet Mozart.
Det er ikke så viktig hvem som har skrevet dette sporet, det er mye viktigere at det begynte å bli brukt ikke bare i filmen, men også i forskjellige videospill, TV-programmer, reklame.
Komposisjonen ble fremført av Kronos Quartet strykekvartett, produsert av Judita Sherman. Resten av Requiem for a Dream-lydsporet ble produsert av Mansell. Strykekvartett arrangert av Pulitzer-prisvinnende David Lang.
Langene Bugs Got a Devilish Grin Conga og Bialy & Lox Conga ble skrevet av Theodore Birkey og Brian Emrich. Disse sporene ble fremført av The Moonrats.
Det er bemerkelsesverdig at Requiem for a Dream regnes som det beste lydsporet forfilmen Requiem for a Dream. Forresten, i et intervju sa regissøren at det var denne melodien som inspirerte ham under redigeringen. Filmen viser tre årstider: høst, sommer og vinter. Komposisjonen er delt inn på omtrent samme måte. Det er også interessant at strengeinstrumenter vanligvis brukes for å formidle varme og mykhet, men ikke i dette båndet. Som unnfanget av komponisten og regissøren, skal strengeinstrumenter produsere kalde lyder og fordype publikum i ubehag, noe som rett og slett er verdt å merke seg, og de klarte det med glans.
Det finnes mange filmer som ligner på "Requiem for a Dream", men det er bare noen få for seeren å bli så hekta av det musikalske akkompagnementet. Musikken til filmen har blitt en kult, den brukes i media, interessen for den har ikke stilnet så langt.
Selvfølgelig var, er og vil filmer som «Requiem for a Dream» være, men det er usannsynlig at en så vellykket rollebesetning vil være noe annet sted.
Jared Leto
Filmen ble så populær, mye takket være skuespillerne. Skuespillerne i filmen "Requiem for a Dream" (2000) gjorde bildet ekstraordinært, og noen av dem mottok til og med prestisjetunge priser for spillet. La oss lære mer om hver, men la oss begynne med Jared Leto.
For å få rollen som Harry Goldfarb gikk Leto ikke bare ned tretten kilo, men begynte også å kommunisere med rusmisbrukere fra Brooklyn. Skuespilleren til filmen "Requiem for a Dream" i 2000 begynte å bli anerkjent. Selv om Jared ikke våknet berømt etter innspillingen, påvirket filmen absolutt den unge skuespillerens karriere.
Leto fikk rollen som en gjennomtenkt lysfyr somlever kun her og nå og ønsker tomme og kortsiktige gleder. Det er verdt å merke seg at Jared gjorde en god jobb med henne, selv om han selv sa i mange intervjuer at disse trekkene ikke er i hans karakter.
Forresten, den virkelige populariteten til skuespilleren brakte rollen i filmen "Dallas Buyers Club". Partneren hans på siden var den berømte Matthew McConaughey. For sin rolle i denne filmen mottok Leto en Oscar, en Screen Actors Guild Award og en Golden Globe.
Fra hans siste verk - "Suicide Squad" og "Blade Runner 2049". I tillegg er Jared også musiker, han soloer med suksess i rockebandet 30 Seconds to Mars.
Ellen Burstyn
Denne kvinnen fikk rollen som Sarah Goldfarb. Ellen gikk veldig ansvarlig til rollen og prøvde med stor kraft å venne seg til karakteren. Så i lang tid hadde hun på seg drakter på tjue kilo i flere timer om dagen. Mottakelsen hjalp skuespillerinnen til å føle seg naturlig i rammen, til tross for at Ellen selv var mye mindre.
Det var Burstyn som vant Oscar for beste kvinnelige hovedrolle. Kvinnen var populær på syttitallet, og kanskje var det derfor hun spilte så bra. Faktum er at den gamle skuespillerskolen lærte å spille ute, det vil si at skuespilleren måtte formidle alle følelsene sine til seeren.
Skuespillerinnen ble forresten premiert på et senere tidspunkt. Så i 2009 mottok hun en Emmy for sin rolle i den populære TV-serien Law & Order. Spesialkorps. Ellen jobber fortsatt, for eksempel spilte hun i 2018 hovedrollen i filmene Nostalgia og The Story.
JenneferConnelly
Ovenfor nevnte vi allerede sangen fra filmen "Requiem for a Dream", nå om skuespillerne. Jennefer spilte rollen som Marion Silver. Kritikere k alte henne selve symbolet på filmens skjønnhet. Etter at båndet ble utgitt, k alte mange publikasjoner Connelly en av de vakreste kvinnene i verden. Vi kan si at filmen også ble et landemerke for denne skuespillerinnen, selv om den ikke ga henne en Oscar.
Etter innspillingen skjøt Jennefers karriere til himmels – et år etter utgivelsen av Requiem for a Dream spilte hun kona til en ekstraordinær matematiker i A Beautiful Mind, hvoretter hun mottok den ettertraktede Oscar.
Den titulerte skuespillerinnen giftet seg, men ikke med hvem som helst, men med partneren hennes på settet - Paul Bettany.
Jennefer er kjent fra filmene "Blood Diamond", "Hulk", "Å love er ikke å gifte seg." På slutten av 2018 ble en film med deltagelse av skuespillerinnen "Alita: Battle Angel" sluppet.
Marlon Wayans
Vi har allerede snakket om forfatteren av musikken til filmen «Requiem for a Dream», men vi har ikke analysert rollebesetningen fullstendig. Det er det vi skal gjøre og gå videre til Marlon Wayans. Skuespilleren har spilt komiske roller hele livet, men i «Requiem» spilte han først hovedrollen som en dramatisk karakter. Mer Marlon ønsket ikke å bevege seg bort fra bildet som var elsket av publikum.
Han fortsetter å spille i komedier, og i 2016 ble han også manusforfatter for filmen Fifty Shades of Black. Båndet er en parodi på kultfilmen "Fifty Shades of Grey" med Dakota Johnson i hovedrollen.
Forresten, hvis du ikke husker skuespilleren ennå,så husker vi at han spilte hovedrollen i komedier som "Cobra Throw", "Scary Movie", "House of the Paranormal", "Without Feelings".
Christopher McDonald
Tvister om at Mozart og ingen andre er forfatter av musikken til filmen «Requiem for a Dream» har ikke opphørt på lenge. Dette er imidlertid ikke den eneste grunnen til diskusjon. Noen ganger er noen birolleskuespillere så åpne i filmen at de forårsaker oppriktig beundring av regissøren. Slik var det med Christopher MacDonald. Han spilte, eller rettere sagt, improviserte, rollen som TV-programverten Tappy Tibbons. Overraskende nok ble alle scenene i TV-programmet filmet på bare en dag, noe som nok en gang beviser Christophers profesjonalitet.
Ære til skuespilleren kom etter slike filmer som Flubber og Lucky Gilmore. Etter å ha jobbet med Darren, dukket skuespilleren opp i flere deler av American Pie og Spy Kids. I 2012 ble de to siste filmene med deltagelse av Christopher utgitt - "The Collector 2" og "Lemonade Mouth". Siden den gang har McDonald sluttet å opptre, og bestemt seg for å vie seg til familien og barna.
Darren Aronofsky
Ja, du hørte riktig, regissøren spilte en cameo-rolle i filmen sin.
Hele filmen "Requiem for a Dream" er full av scener på forskjellige underholdningssteder, og Darren unnlot ikke å utnytte den.
Regisøren jobber fortsatt, men hans mest suksessrike bilde er ikke «Requiem for a Dream», men «The Wrestler» med Mickey Rourke i tittelrollen. Hun tok med seg Darren Golden Lion. Aranofsky hardet mest lønnsomme bildet, det var "The Black Swan" - historien om en ballerina som blir gal, med Natalie Portman i tittelrollen.
Interessante fakta
Trailer på russisk for filmen «Requiem for a Dream» ble nok sett av alle, selv om selve filmen ikke kunne ses. Men hvis du likevel bestemmer deg for å se filmen, bør du vite om noen interessante punkter.
Det er en scene i filmen der jenta er under vann på badet og skriker. Mange seere krangler fortsatt om øyeblikkets originalitet. Faktisk lånte Aronofsky en scene fra den japanske tegneserien True Sadness. Han måtte til og med kjøpe rettighetene til hele tegneserien bare for at han kunne bruke scenen i filmen.
For å oppnå autentisiteten til et uimotståelig ønske, krevde regissøren at Marlon Ufyans og Jared Leto ekskluderte sukker fra mat og sex i en måned. Dette var nødvendig for at skuespillerne skulle føle hva et uimotståelig ønske er.
Da Ellen Burstyn sang en monolog om hvordan det føles å være en gammel kvinne, snudde Matthew Libatik (kameramann) ved et uhell kameraet bort fra skuespillerinnen. Regissøren ble rasende da han så dette, men forsto senere hvorfor han gjorde det. Faktum er at spillet til Ellen rørte og imponerte Matthew så mye at han brast i gråt under skytingen. Tårer f alt på linsen til utstyret, så operatøren bestemte seg for ikke å vente på Aronofskys vrede, men ganske enkelt å slå sammen taket. Til slutt endte alt bra: Darren inkluderte akkurat bildene med det tildelte kameraet i filmen.
Enhver beskrivelse av filmen "Requiem for a Dream" sier at Jared Letofor rollens skyld gikk han ned tretten kilo, og det stemmer. Og han gjorde det for å forstå karakterens tilstand og karakter.
Filmen inneholder et stort antall hallusinasjoner av forskjellige karakterer. En av dem tilhører Harry – der faller han fra veldig høy høyde. Hvordan ble det filmet? filmteamet kom på ideen om å henge kameraet fra en strikk. Før dette hadde et slikt triks ikke blitt brukt, og alle operatører ventet med falming for å se om enheten traff bakken eller ikke. Heldigvis ordnet alt seg - ingen kameraer ble skadet under fotograferingen.
Anmeldelsene av filmen "Requiem for a Dream" (2000) relaterer seg hovedsakelig til det musikalske akkompagnementet til bildet er ingen tilfeldighet, for lydsporet er virkelig geni alt. Så snart filmen begynner, hører seeren hvordan kvartetten forbereder seg på å fremføre filmens hovedmelodi. Men like før studiepoengene hører mange stemmen til dirigenten, som gir kommandoen om å starte introduksjonen.
På slutten av filmen har hovedpersonene noe i munnen. Marrion har en kontantsjekk fra et av partimedlemmene, Harry har på seg oksygenmaske, Sarah klemmer en gummipinne under et elektrisk støt. Det er bare Tyler som ikke holder noe i munnen hans mens magen skurrer.
Det er bemerkelsesverdig at filmen ikke sier hva slags stoff karakterene bruker. Seerne kan bare gjette hva de gjør med rapture. Det var folk som sammenlignet effekten med narkotiske stoffer og bestemte at det var heroin. Det er mulig at regissøren ikke planla å vise effekten av et enkelt medikament. Det er mulig at dette var et samlebilde fraå forgifte folk med all slags dop for å vise skaden og avhengigheten til folk av det. Denne forklaringen rettferdiggjør en pupillutvidelse som ikke passer noen steder.
Russisk film "Requiem for a Dream" ble oppfattet tvetydig. Noen mennesker likte det, noen gjorde det ikke, men mange seere bemerket enstemmig at scenen med en lastebil full av appelsiner minnet meg om noe. Det er faktisk en referanse til The Godfather. I kultfilmen er det appelsinene som er varselet om tragedien.
I tillegg til at Darren selv spilte i en episodisk scene, trakk han også faren sin til filmen. Sistnevnte kan sees i t-banescenen der mannen forteller Harolds mor at hun er for avmagret.
Hva ønsket forfatteren å formidle?
Vi har fort alt nesten alt om den kjente filmen, men noen forstår fortsatt ikke hva som er meningen med filmen «Requiem for a Dream». Aronofsky ønsket å ta opp følgende problemer i feeden:
- Passivitet.
- Fight.
- Escape.
De tre sesongene i filmen viser hvordan karakterene reagerer på livets utfordringer hver gang. Alle fire heltene har en veldig beskjeden livsbagasje og en utt alt mangel på spiritualitet, noe som ikke hindrer dem i å drømme. For eksempel har Tyrone siden barndommen ønsket å ha alt. Hva betyr dette for en ikke veldig smart svart gutt? Naturligvis er dette penger. Dessverre har ingenting endret seg med alderen.
Når det gjelder ekteparet Marion og Harold, har de drømmer om sin egen designerbutikk. Og alt fordi Marion liker å modellere klær, og Harold liker Marion.
Harrys mor tilbringer hele livet med å slappe av i nærheten av TV-en, spise sjokolade mens hun ser på talkshow. Det er ganske logisk at drømmen hennes er å delta på et slikt show og fortelle hele verden om sin egen fantastiske sønn.
Hva vil det si å kjempe for en drøm? Allerede i traileren til filmen «Requiem for a Dream» kan du se hvordan tenåringer ikke bare bruker, men også selger narkotika. Faktisk er dette deres måte å kjempe for en drøm, fordi sistnevnte krever mye penger, og gutta vet ikke hvordan de skal tjene penger på en annen måte. Og alt ser ut til å være bra, bortsett fra at gutta selv er avhengige av dop. De skyr ingenting, de bruker alt som er for hånden i et bestemt øyeblikk. Denne virksomheten eksisterer til Tyrone går i fengsel. Det er her gutta legger ut alt de tjener, bare for å frigjøre en venn. Problemet er over, men en annen har kommet i stedet - kilden til doptilførselen tørker ut.
Marion prøver også å kjempe for drømmen sin, men hun velger ikke den beste måten. Hun begynner å selge seg selv. Selges først til et lite hyggelig bekjentskap, og så kommer det til orgier med svært tvilsomme karakterer.
Samtidig reiser Tyrone og Harry til Miami for å finne en ny kilde til trylledrikken. De tenker ikke lenger på å selge produktet. Narkotika er nødvendig for en selv, fordi abstinenser er konstant, det er ingen styrke til å holde ut lenger.
Hvordan kjemper Sarah? «Requiem for a Dream» er den beste filmen, om ikke annet fordi den viser problemet med avhengighet fra ulike vinkler, men tilbake til den søte pensjonisten. Så Sarah mottar en invitasjon til et TV-program og begynner kampen.- overvektig. Hun har en tvangsdrøm der hun har på seg en rød kjole mens hun deltar i programmet, men problemet er at det ikke er nok for henne. Hvorfor akkurat denne kjolen? Den avdøde ektemannen var veldig glad i Sarah i rød kjole, og det er ikke penger til et annet antrekk. Pensjonisten er fattig, hun ser talkshow på en gammel TV, som hun med jevne mellomrom mister fordi sønnen stadig drar ham ut av huset som den eneste verdien. Ganske plaget henvender Sarah seg til en ernæringsfysiolog. Han foreskriver et sterkt middel for vekttap, selv om en kvinne trenger å bli kvitt bare åtte kilo.
Pensjonisten begynner å drikke dem og merker ikke hvordan hun for hver dag er mer og mer avhengig av blå og rosa piller. Så fort sønnen kommer hjem med en gave (han tjente penger på narkotikahandelen), ser han umiddelbart hvorfor moren har gått ned så mye i vekt og føler seg dårlig. Harry prøver sitt beste for å overbevise moren om å slutte å ta pillene, men samtidig nekter han ikke å ta narkotika selv.
Passivity sendes også tydelig gjennom hele filmen. Hvis du leser anmeldelser av kritikere om filmen "Requiem for a Dream", kan du selv uten å se den forstå hva passivitet betyr. Og fremfor alt viser det seg i det faktum at Sarah bare kjøper ut den pantsatte TV-en, og prøver ikke å påvirke sønnen på noen måte. Selv ikke selger står på og kommer med en bemerkning til kvinnen. Men Sarah vil kategorisk ikke gå til politiet, fordi hun ifølge henne elsker sønnen sin. Til tross for alle kjærlighetsordene, tenker hun ikke på hvorfor sønnen hennes ikke jobber og stadig trenger penger. Hvor passive er tenåringer? På noen måter, ikke mindre enn Harrys mor, fordi de bare kaster bort pengene som Marions foreldre gir dem og kommer ikke til å lære noe. Men ingen av disse karakterene kan beskyldes for passivitet når pengene tar slutt, men sammenbruddet består.
Den tredje del av filmen symboliserer snarere en flukt, og ikke for en drøm, men for en annen dose. Så snart karakteren får en dose, flykter han fra virkeligheten. Dessuten, i beskrivelsen av filmen og anmeldelser av "Requiem for a Dream" er det sjelden mulig å se en slik forklaring av handlingen. Men likevel er det og forsvinner ikke noe sted. Karakterene i filmen bestemte seg for å bruke kjemisk flukt. Noen tror kanskje det bare er narkotika, men det er det ikke. Dette inkluderer ulike antidepressiva, alkohol og søtsaker. Den kjemiske rømningen omorienterer stoffskiftet, og etter en stund kan en person ikke lenger leve en dag uten dosen sin. På eksemplet med den samme Sarah kan du se hvordan søtsaker erstattes av en annen avhengighet, nemlig slankepiller.
Og hva med slutten?
I de siste rammene av båndet ser vi hvordan hver karakter krøller seg sammen til en ball, og dette er ingen tilfeldighet. Psykologer har lenge funnet ut at fosterstillingen hjelper folk til å gå inn i komfortsonen og takle alle påkjenningene. Men heltene lukter ikke lenger trøst, de vil flykte fra det hele. Aronofsky brukte en god mottakelse, men dessverre var det ikke alle som forsto ham.
Regisøren planla at filmen skulle sendes på skoler over hele verden. Tenåringer må se og forståhvordan ganske gode mennesker lammer skjebnen ikke bare for seg selv, men også til de som står dem nær. Og alt dette på grunn av narkotika og manglende vilje til å endre noe.
Catch-fraser
De beste filmene blir ofte sitert og "Requiem for a Dream" er intet unntak. Mange populære uttrykk ble tatt av tenåringer, mindre av voksne, men likevel er filmen gjenkjennelig nøyaktig på spesifikke fraser. Så, hva er sitatene fra filmen "Requiem for a Dream"?
- Er vekten din ok? – Med vekt, ja, men med meg, nei.
- Drømmer er annerledes. Og måtene å implementere dem på. Ved å velge feil vei kan du si farvel til en drøm uten å røre den.
- Med deg blir verden utholdelig.
Og det var ikke alt publikum tok fra hverandre. Noen sitater viser hvor akutt avhengighetsproblemet er i det moderne samfunn.
Utmerkelser og premier
Requiem for a Dream var ment å være en veldig dyp film. Men dessverre satte kritikere ikke så godt pris på båndet, så bildet fikk få priser. Forresten, det meste av regaliene filmen har funnet takket være Ellen Burstyn. Hun ble nominert til en Oscar for beste skuespillerinne og en Golden Globe (også for beste skuespillerinne i et drama). Ellen vant Saturn Award for beste skuespillerinne. I tillegg ble selve filmen også tildelt denne prisen, men allerede som beste skrekkfilm.
Selvfølgelig er bildet undervurdert, men på den annen side er det mye viktigere at publikum likte det. Tross alt, til syvende og sist er det folk som bestemmer hva de skal se og ikke se. Det er menneskers kjærlighet som viser hvor vellykketfilmen ble.
Konklusjon
Aronofsky reiste i de fjerne noughties et så viktig samfunnsproblem, som ikke bare har mistet sin relevans nå, men også har forverret seg. Nå utbasunerer alle media at rusavhengighet er det moderne samfunnets plage, og dette er sant. Kanskje Darren ikke tok så feil og det er verdt å introdusere filmen til obligatorisk visning av skolebarn? Du skjønner, barna ville se på plagene til heltene, på hva avhengighet av noe slag fører til, og ombestemte seg om å ta narkotika. Alt dette er selvfølgelig drømmer, men alle kan lære sin egen lekse av filmen.
Ta den samme passiviteten. Lar foreldre virkelig barnet sitt kjøre seg selv til graven? Kan det virkelig være så likegyldig til ens eget barn at en person ikke en gang gjør et forsøk på å snakke med sønnen sin? En forelder bør være, om ikke en venn, så en person du alltid kan stole på. Heltens mor har selvfølgelig mange egne problemer, men dette er ingen grunn til å forlate sønnen.
Filmen lærer ikke bare tenåringer, men også foreldrene deres mye, spesielt at man ikke kan lene seg tilbake hvis en kjær er i trøbbel. Ofte er vi så opptatt av problemene våre at vi ikke merker noe rundt oss. Slik er menneskets natur, men likevel må du gjøre en innsats og i det minste en liten overflate av deres egne problemer.
Om tenåringer kan vi si at de mangler foreldrenes oppmerksomhet til en viss grad og deres eget intellekt, spiritualitet. Hvis de var litt mer utviklet, så ville de mest sannsynlig ikke blitt så avhengige. Hvis de kunne se et eksempel på hvakan og bør strebe, er det lite sannsynlig at de ble rusmisbrukere. Det finnes mange forskjellige "hvis", men de rettferdiggjør ikke alle karakterene.
Først og fremst bør du tenke med hodet, og ikke bare på ditt eget velvære og drømmer, men også på dine kjæres ve og vel. Hver person drømmer om noe, men ikke alle er i stand til å velge den rette veien for å oppnå en drøm, og det er hele poenget.
Anbefalt:
"Requiem for a Dream": skuespillere. "Requiem for a Dream": bilder og biografier
"Requiem for a Dream" er en av moderne tiders kultfilmer. Den er fortsatt like populær som den var året den ble utgitt. Skaperne og skuespillerne ble overrasket over suksessen. "Requiem for a Dream" ganske uventet for alle fra et lavbudsjettbilde ble til en legende
Ekspresjonisme i musikk er Ekspresjonisme i musikk på 1900-tallet
I det første kvartalet av 1900-tallet dukket det opp en ny retning, i motsetning til det klassiske synet på kreativitet, i litteratur, kunst, kino og musikk, og forkynte uttrykket for menneskets subjektive åndelige verden som det viktigste. kunstens mål. Ekspresjonisme i musikk er en av de mest kontroversielle og komplekse strømningene
Film «Turist»: publikumsanmeldelser, plot, skuespillere og utgivelsesår
Anmeldelser av filmen "The Tourist" bør være av interesse ikke bare for fans av dramatiske actionfilmer, men også for beundrere av talentet til skuespillerinnen Angelina Jolie, som spilte hovedrollen i den. Båndet til den tyske regissøren Florian Henckel von Donnersmarck ble utgitt i 2010. I artikkelen vil vi snakke om plottet, gi tilbakemelding fra publikum
Film «Begynnelse»: publikumsanmeldelser, skuespillere, hovedpersoner og plot
Som det kan utledes av anmeldelsene av filmen «Inception», gjør denne kreasjonen av kino et uutslettelig inntrykk på folk. Filmen ble skapt av regissør Christopher Nolan, som er kjent for det moderne publikum for ikke-standardiserte, atypiske bilder, som ofte forvirrer observatøren. Dette er akkurat den typen film "Inception", hvis avslutning forårsaker mye kontrovers. Hva handler denne filmen om og hva sier publikum om den?
Tekstur i musikk er Definisjon og typer tekstur i musikk
En musikalsk komposisjon, nesten som et stoff, har en såk alt tekstur. Lyden, antall stemmer, lytterens oppfatning - alt dette er regulert av en tekstur avgjørelse. For å lage stilistisk annerledes og mangefasettert musikk, ble visse "tegninger" og deres klassifisering oppfunnet