Komponist Glinka M.I.: kreativitet og biografi

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Den russiske komponisten Glinka satte et betydelig preg på verdensmusikken, sto ved opphavet til en slags russisk komponistskole. Livet hans inneholdt mye: kreativitet, reiser, gleder og vanskeligheter, men hans viktigste ressurs er musikk.

Familie og barndom

Den fremtidige fremragende komponisten Glinka ble født 20. mai 1804 i Smolensk-provinsen, i landsbyen Novospasskoye. Faren hans, en pensjonert kaptein, hadde nok rikdom til å leve komfortabelt. Glinkas oldefar var en polak av opprinnelse, i 1654, da Smolensk-landene gikk over til Russland, fikk han russisk statsborgerskap, konverterte til ortodoksi og levde livet som en russisk godseier. Barnet ble umiddelbart gitt omsorgen til bestemoren, som oppdro barnebarnet hennes i tradisjonene fra den tiden: hun holdt ham i tette rom, utviklet ham ikke fysisk og matet ham med søtsaker. Alt dette hadde en dårlig effekt på Michaels helse. Han vokste opp sykelig, lunefull og bortskjemt, og k alte seg senere en "mimosa".

Glinka lærte seg nesten spontant å lese etter at presten viste ham bokstavene. Fra en tidlig alder viste han musikalitet, han lærte selv å imitere på kobberbassengerringe bjeller og synge med på sykepleiersanger. Først i en alder av seks kommer han tilbake til foreldrene, og de begynner å ta seg av oppveksten og utdanningen hans. En guvernante er invitert til ham, som i tillegg til allmennlærende fag lærte ham å spille piano, og senere behersker han også fiolin. På dette tidspunktet leser gutten mye, er glad i reisebøker, denne lidenskapen vil senere bli til en kjærlighet til å skifte steder, som vil eie Glinka hele livet. Han tegner også litt, men musikken er hovedplassen i hjertet hans. En gutt i et festningsorkester lærer mange verk fra den tiden, blir kjent med musikkinstrumenter.

studieår

Mikhail Glinka bodde i landsbyen en kort periode. Da han var 13 år gammel, tok foreldrene ham med til den nylig dukket opp i St. Petersburg Noble Boarding School ved Pedagogical Institute. Gutten var lite interessert i å studere, siden han allerede hadde mestret det meste av programmet hjemme. Læreren hans var den tidligere decembrist V. K. Küchelbecker, og klassekameraten hans var broren til A. S. Pushkin, som Mikhail først møttes på den tiden, og senere ble venner med.

I sine interneringsår konvergerer han med prinsene Golitsyn, S. Sobolevsky, A. Rimsky-Korsakov, N. Melgunov. I løpet av denne perioden utvidet han sin musikalske horisont betydelig, ble kjent med opera, deltok på en rekke konserter og studerte også med kjente musikere fra den tiden - Boehm and Field. Han forbedrer sin pianistiske teknikk og får de første timene i komponistfaget.

Den kjente pianisten Sh. Mayer jobbet med Mikhail på 1920-tallet, lærte ham å jobbe som komponist, korrigerte hans første opuser og ga ham det grunnleggende om å jobbe med et orkester. På konfirmasjonsfesten til pensjonatet spilte Glinka, sammen med Mayer, en konsert av Hummel, som offentlig demonstrerte ferdighetene hans. Komponisten Mikhail Glinka ble nummer to på skolen i 1822, men hadde ikke noe ønske om å studere videre.

Første skriveopplevelser

Etter at han ble uteksaminert fra internatskolen, hadde ikke komponisten Glinka hastverk med å søke jobb, siden hans økonomiske situasjon tillot ham. Faren forhastet seg ikke med valget av jobb, men trodde ikke at han ville være engasjert i musikk hele livet. Komponist Glinka, for hvem musikk blir det viktigste i livet, fikk muligheten til å dra til vannet i Kaukasus for å forbedre helsen og i utlandet. Han forlater ikke musikktimer, studerer den vesteuropeiske arven og komponerer nye motiver, dette blir et konstant indre behov for ham.

På 1920-tallet skrev Glinka de berømte romansene "Ikke frist meg unødvendig" til versene til Baratynsky, "Ikke syng, skjønnhet, med meg" til teksten til A. Pushkin. Instrumentalverkene hans dukker også opp: adagio og rondo for orkester, strykeseptett.

Livet i lyset

I 1824 gikk komponisten M. I. Glinka inn i tjenesten, ble assisterende sekretær i Jernbanekontoret. Men tjenesten fungerte ikke, og i 1828 sa han opp. På dette tidspunktet skaffer Glinka et stort antall bekjente, kommuniserer med A. Griboyedov, A. Mitskevich, A. Delvig, V. Odoevsky, V. Zhukovsky. Han fortsetterå studere musikk, deltar på musikalske kvelder i Demidovs hus, skriver mange sanger og romanser, publiserer sammen med Pavlishchev "Lyric Album", som samlet verk av forskjellige forfattere, inkludert ham selv.

Erfaring utenlands

Å reise var en veldig viktig del av Mikhail Glinkas liv. Han tar sin første store utenlandsreise etter å ha forlatt pensjonatet.

I 1830 dro Glinka på en stor reise til Italia, som varte i 4 år. Hensikten med turen var behandling, men den ga ikke det riktige resultatet, og musikeren tok det ikke på alvor, avbrøt stadig terapikurs, byttet leger og byer. I Italia møtte han K. Bryullov, med den tidens fremragende komponister: Berlioz, Mendelssohn, Bellini, Donizetti. Imponert over disse møtene skriver Glinka kammerverk med temaer av utenlandske komponister. Han studerer mye i utlandet med de beste lærerne, forbedrer fremføringsteknikken og studerer musikkteori. Han leter etter sitt sterke tema i kunsten, og hjemlengselen blir slik for ham, hun presser ham til å skrive seriøse verk. Glinka lager "Russian Symphony" og skriver varianter av russiske sanger, som senere vil bli inkludert i andre store komposisjoner.

Flott komponistverk: M. Glinkas operaer

I 1834 dør Mikhails far, han får økonomisk uavhengighet og begynner å skrive en opera. Mens han var i utlandet, innså Glinka at oppgaven hans var å skrive på russisk, dettevar drivkraften til opprettelsen av en opera basert på nasjon alt materiale. På dette tidspunktet gikk han inn i de litterære kretsene i St. Petersburg, hvor Aksakov, Zhukovsky, Shevyrev, Pogodin besøkte. Alle diskuterer den russiske operaen skrevet av Verstovsky, dette eksemplet inspirerer Glinka, og han tar opp skissene til operaen basert på Zhukovskys novelle Maryina Grove. Ideen var ikke bestemt til å gå i oppfyllelse, men dette var begynnelsen på arbeidet med operaen Et liv for tsaren basert på plottet foreslått av Zhukovsky, basert på legenden om Ivan Susanin. Den store komponisten Glinka kom inn i musikkhistorien nettopp som forfatteren av dette verket. I den la han grunnlaget for den russiske operaskolen.

Urfremføringen av operaen fant sted 27. november 1836, suksessen var storslått. Både publikum og kritikere mottok verket svært positivt. Etter det ble Glinka utnevnt til kapelmester i Hofkoret og ble profesjonell musiker. Suksess inspirerte komponisten, og han begynner arbeidet med en ny opera basert på Pushkins dikt "Ruslan og Ljudmila". Han ønsket at dikteren skulle skrive librettoen, men hans utidige død hindret gjennomføringen av disse planene. I sitt arbeid viser Glinka en moden komponists talent og den høyeste teknikk. Men "Ruslan og Lyudmila" ble mottatt kjøligere enn den første operaen. Dette gjorde Glinka veldig opprørt, og han bestemte seg igjen for å reise til utlandet. Komponistens operaarv er liten, men den hadde en avgjørende innflytelse på utviklingen av den nasjonale komposisjonsskolen, og til nå er disse verkene et levende eksempel på russisk musikk.

Symfonisk musikkGlinka

Utviklingen av det nasjonale temaet gjenspeiles også i forfatterens symfoniske musikk. Komponist Glinka skaper et stort antall verk av eksperimentell karakter, han er besatt av å finne en ny form. I komposisjonene hans viser vår helt seg som en romantisk og melodisk. Verkene til komponisten Glinka utvikler slike sjangere i russisk musikk som folkesjanger, lyrisk-episk, dramatisk. Hans mest betydningsfulle komposisjoner er Natten i Madrid og aragoniske ouverturer, den symfoniske fantasien Kamarinskaya.

Sanger og romanser

Portrettet av Glinka (komponist) ville være ufullstendig uten å nevne låtskrivingen hans. Hele livet skriver han romanser og sanger, som blir utrolig populære i løpet av forfatterens liv. Tot alt skrev han rundt 60 vokalverk, hvorav de mest bemerkelsesverdige er: «Jeg husker et fantastisk øyeblikk», «Bekjennelse», «Akkompagnerende sang» og mange andre, som i dag er en del av det klassiske repertoaret av vokalister.

Privatliv

I sitt personlige liv var ikke komponisten Glinka heldig. Han giftet seg med den vakre jenta Ivanova Marya Petrovna i 1835, i håp om å finne i henne en likesinnet person og et kjærlig hjerte. Men veldig raskt oppsto det mange uenigheter mellom mann og kone. Hun førte et stormende sosi alt liv, brukte mye penger, slik at selv inntektene fra boet og betalingen for Glinkas musikalske verk var ikke nok for henne. Han ble tvunget til å ta lærlinger. Det siste bruddet skjer når Glinka på 1840-tallet blir forelsket i Katya Kern, datteren til musen. Pushkin. Han søker om skilsmisse, da det viser seg at hans kone i all hemmelighet giftet seg med kornett Vasilchikov. Men separasjonen trakk ut i 5 år. I løpet av denne tiden måtte Glinka tåle et skikkelig drama: Kern ble gravid, krevde drastiske tiltak fra ham, han subsidierte henne for å kvitte seg med barnet. Gradvis ble det varme i forholdet, og da skilsmissen ble oppnådd i 1846, hadde ikke Glinka lenger lyst til å gifte seg. Han tilbrakte resten av livet alene, og henga seg til vennlige fester og orgier, noe som hadde en skadelig effekt på hans allerede dårlige helse. Glinka døde 15. februar 1857 i Berlin. Senere, på forespørsel fra søsteren hans, ble asken fra den avdøde fraktet til Russland og gravlagt på Tikhvin-kirkegården i St. Petersburg.