2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45
Det finnes skuespillere som ikke tiltrekkes av utseende eller vakre stemme. Kostymet ser posete ut på dem, bevegelsene er usikre og generelt sett er de ikke karismatiske. De vil aldri spille en elskerhelt, eller en helt generelt. Men når en slik artist dukker opp på scenen, fanger han oppmerksomheten til betrakteren og han venter allerede på sin andre, tredje opptreden - det er interessant å se ham, legge merke til hans gester og ansiktsuttrykk.
Slik var Sergei Aleksandrovich Martinson. Hvis han hadde en rolle i filmen, selv en liten en, husket de den, og sitatene gikk til folket. Det ble umiddelbart klart at det var en stor artist på scenen.
King of comedians
Med en naturlig god smak og evne til å skille subtile nyanser, utstyrt med en fantastisk evne til å formidle karakteren til en karakter i en eller to bevegelser, var han en ekte profesjonell. Og hvordan han utførte kaskaden! Det er umulig å gjenta dette. Og samtidig var han slett ikke sjenert for å spille negative roller. Glory fant ham i løpet av livet. Han ble anerkjent som tidenes beste Duremar, guttene løp etter ham og ropte: "Se - parafin kommer!", Og i WTO-restauranten nøt han kjærlighet og ære. Han hadde et privat bord der,og de eskorterte ham alltid ved armen og til døren.
Det hendte at skuespiller Sergei Martinson ikke trengte å avsløre talentet sitt fullt ut. I begynnelsen av karrieren f alt han i skam sammen med læreren Meyerhold. Så - krigen, rollen som Hitler. Regissørene elsket å bruke hans høye stemme og tekstur i skarpe karakterroller, som han utførte strålende. Skolen for eksentriske berørt.
Natural Artist
Fra en tidlig alder ble Sergei Martinson oppvokst forelsket i teatret. Foreldre var glad i sin eneste sønn og tok med seg lille Seryozha over alt - til opera, drama, ballett og kabaret lærte de musikk. Han forelsket seg spesielt i kabareten for den festlige stemningen og arrangerte morsomme sprell i gymsalen, som han av lærerne fikk kallenavnet til klassens klovn. Og da han var liten skiftet han til morens klær hjemme og portretterte det han så på scenen. Han spilte til og med rollen som Snow Maiden i en alder av fem på grotesk vis.
Den tid var begynnelsen på kino, og som tenåring forsvant han på Nevskij i en illusjon. Hjemme viste han scener "som i en film", og kledde seg ut som forskjellige karakterer - enten en vaktmester eller en dame fra samfunnet. Det som skremte gjestene veldig.
Han ble så tiltrukket av teateret at han gikk inn i et amatørstudio i femte klasse og spilte hovedrollen i den kjente vaudevillen på den tiden. Og i sjette klasse åpner han studioet sitt og setter opp Generalinspektøren, der han spiller Dobchinsky.
Foreldre så alt - ganske gjennomsnittlig prestasjon i fag, manglende interesse for "serious business" oglidenskap for scenen. De prøvde å gi sønnen en utdannelse: fra han var syv år ble han sendt til Anneshules skole, takket være at han var flytende i fransk og tysk. Han ble uteksaminert fra den private skolen i Stemberg. Dette var i 1918. Og helt andre tider har kommet.
Petersburgliv: første skritt i yrket
Etter eksamen fra gymsalen tjenestegjorde Sergei Martinson i hæren i to år, og deretter insisterte foreldrene hans på at han skulle gå inn på Teknologisk Institutt. Petersburg i disse årene ble oversvømmet av små teatre, Lunacharskys ord om behovet for karikatur og fantastisk overdrivelse ble hørt mye. Selvfølgelig tålte han ikke studiene ved et teknisk universitet og gikk til eksamen ved Institute of Performing Arts. Til lesing valgte han en monolog av Boris Godunov om blodige gutter i øynene. Og han leste den, mager og absurd, med de mekaniske bevegelsene til en bølle, en knusende stemme, som nå bryter inn i en bass, nå gir en hane: "Jeg er syk og hodet mitt snurrer." Sensorene brøt ut i latter, som søkeren forventet.
Han ble uteksaminert i 1923. Deretter studerte han hos regissøren Vivien, hos Radler. Han begynte på Theatre of Free Comedy med rollen som en mislykket ballerina som fremførte dansen til små svaner og hele tiden ble forvirret i bena hennes, f alt og forårsaket homerisk latter. Det var Martinson i flokk. Han deltok i mange satiriske popnumre. Da fikk han tittelen «De mest virtuose beina» av regissør L. Trauberg
I St. Petersburg var det på den tiden FEKS - en eksentrisk fabrikk av skuespillere. L. Trauberg sammen med G. Kozintsevtrent unge talenter. Det var der Martinson spilte i stumfilmer for første gang. Han klatret ut av flasken som en ånd og sprang rundt på skjermen. Filmen er dessverre ikke bevart.
Moskva: begynnelsen av herlighet
Da han så Martinson i "Balaganchik", inviterte Meyerhold ham til Moskva. Etter å ha spilt i mandatet ble han umiddelbart berømt. Han var favoritten til den store regissøren. I Paris ga publikum under turneen en stående applaus til Martinson, som spilte Khlestakov. Etter M. Chekhov og E. Garin var dette den tredje Khlestakov. Utenfor USSR ble han k alt den andre Charlie Chaplin. Han var allerede da en etablert eksentriker. I 1934 ble filmheftet «Puppets» utgitt, hvor han spilte frisøren S alt. Det var den første store filmrollen. Etter utgivelsen av filmen ble han ofte invitert til episodiske roller.
Veldig plastisk, han snakket på «kroppsspråk», som de sa da. A. Vertinsky snakket også dette språket, og fikk verdensomspennende berømmelse. Martinson var på sin side avhengig av regissøren og kunne ikke alltid bruke sine evner innenfor rollens ramme. Men i en episode av filmen «The Death of a Sensation» i 1935 av A. Andrievsky, synger han en romanse på en måte som skildrer karakterene sine. Han ble k alt "scenens siste klovn."
Duremar ble spilt i 1939 og er merkelig nok mer fabelaktig enn dukkene i filmen. Han spilte igleselgeren organisk, fanget opp noen skjelvende intonasjoner, og selv så han ut som en igle. Det forårsaket avsky og glede på samme tid - bare en stor artist kunne forvandle seg slik.
I 1941 spilte han en komponist som komponerte"fysiologisk symfoni" - Kerosinov. Det ble en ny suksess. Men krigen begynte, og han ble invitert til rollen som Hitler. I filmer spilte Sergei Martinson Fuhrer to ganger. For dette lovet Hitler å henge ham, og erklærte ham som sin personlige fiende.
Roles of bastards
Han måtte ofte spille negative karakterer. En av disse er den dumme Willy Pommer, spilt av Sergei Martinson i The Scout's Feat. Skuespilleren hadde nok farger til å gjøre alle verkene hans forskjellige. Han skapte en hel samling skurker.
Rollen som Karandyshev, der Martinson opphøyer trangsynthet til dydsrang, ble mye omt alt. Det har blitt en kombinasjon av eksentrisitet og drama, men manifestert ikke utad, men i subtile intonasjoner og gester. Slik satire har en mye sterkere effekt, og gjør seeren forferdet: «Hvis lyset ditt er mørke, hva er mørke!»
Rollen til en person fra samfunnet
Det var 1944, folk var lei av sult og sorg. Og en god operette dukker opp på skjermen, den første tilpasningen av I. Kalman - filmen "Silva". Forfatteren selv satte stor pris på arbeidet til Sverdlovsk-studioet. Blant skuespillerne er ekte vokalproff. Og blant slike seriøse artister er den eksentriske Sergei Martinson.
Han er elegant og velstelt i denne filmen, en ekte dandy. De som husker ham hevder at han i livet var slik - en herremann, en damemann, like raffinert som en madrigal. Han er plastisk, grasiøs, danser og synger, lever lett og kommer ikke i situasjoner. Og hvis det treffer, sklir det ut av dem. Vel, som en siste utvei vil han høflig tilby motstanderen en godteri. Han er legemliggjørelsen av lettsindighet. Kulminasjonen av manifestasjonen av karakter er hans kjærlighetserklæring. Dette er veldig morsomt.
Familie
Sergei Martinson giftet seg tidlig, i en alder av tjue, med klassevenninnen Ekaterina Ilyina. Av de fire barna overlevde bare datteren Anya, som han elsket høyt. Kona ønsket ikke scenen, og viet seg til husarbeid. Og Sergei møtte en lys kvinne, ballerina Elena (Lola) Dobzhanskaya, og dro til henne. Fra denne foreningen ble sønnen Alexander født.
Ektefeller ble ofte invitert til omreisende konserter, blant annet i ambassader. Og en dag i 1945 ble Dobzhanskaya og to andre ballerinaer arrestert for spionasje. De ble dømt til syv år og sendt til Gulag. Lolas søster tok seg av sin unge sønn, og oppdro Sasha ut fra gode intensjoner om å hate faren og moren. Lola, etter å ha lært om sviket, nektet behandling for hepatitt og døde. Hun hadde fortsatt et år med leirer igjen. Beskyttet avvisningen av Alexanders foreldre ham? Nei. Etter å ha mistet røttene sine, valgte han en kriminell vei og ble en kriminell.
På settet møtte Martinson sin tredje kone, Louise. De hadde en datter, Natasha. Men selv her var det ingen lykke: etter å ha kjøpt en leilighet til sin kone, ble han forlatt.
Far og barn
Sønnen Alexander, på vei tilbake fra fengselet, tok et rom i farens leilighet, dro penger fra ham, drakk og bråkte. Han beskyldte faren for alle tapene hans. Datteren Natasha kom for penger, men det var ingen åndelig intimitet mellom dem. Bare med Anya og barnebarnet W alter hadde han familiebånd. Da datteren hans bestemte seg for å forlate landet og tok Ekaterina Ilyina, var han veldig bekymret. Til tross for mange invitasjoner, ga OVIR den aldri ut. Hva som er i veien her er ikke klart. Nasjonaliteten til Sergei Martinson - russisk med en blanding av svensk blod - var ikke et hinder. Tilsynelatende fryktet de at han ville bli i utlandet. Og han skrev brev til sin datter og sin første kone, som om han ikke hadde skilt seg fra henne.
Biografi
Sergey Martinson kom fra en anstendig familie. Hans mor var en adelskvinne som giftet seg med en innfødt Sverige, en baron og en æresborger i St. Petersburg. Han eide en kryssfinerfabrikk og leverte ifølge noen rapporter diamanter til det keiserlige hoffet. Familien bodde i et herskapshus på Millionnaya Street, hvor gjester ofte ble invitert. En nær venn av min far var komponisten A. Scriabin.
Etter at han ble uteksaminert fra Institute of Performing Arts, flyttet han til Moskva og ga livet sitt til to teatre - Meyerhold og Revolution. Etter uenigheter med Meyerhold tjenestegjorde han kort i Music Hall, og etter krigen flyttet han til Film Actor Theatre.
Han spilte hovedrollen i mer enn hundre filmer, medregnet episodene. I 1964 ble han tildelt tittelen People's Artist. Han ble født i 1899 og ble 85 år gammel. Gravlagt på Kuntsevo-kirkegården.
Konklusjon
Få skuespillere kan vinne en slik anerkjennelse fra publikum som Sergei Martinson. Filmer med hans deltakelse er fortsatt interessante med uvanlige og rike roller. Elevene lærer teaterteknikker av dem. Han huskes med glede av sine kolleger. Han er savnet av vennene sine.
Hvorfor ikkese en gammel komedie på nytt, hvor spiller han?
Anbefalt:
Sovjetisk arkitektur: beskrivelse, historie og interessante fakta
Å bygge et nytt samfunn kunne ikke annet enn å påvirke kulturen i landet generelt og arkitekturen spesielt. Sovjetisk arkitektur gikk gjennom flere utviklingsstadier, den kjente sine opp- og nedturer, men i alle fall ble det en klar begivenhet i verdensarkitekturen. Det var flere arkitekter på høyeste nivå i USSR, og i dag kan du se flere mesterverk i verdensklasse i det post-sovjetiske rommet. La oss snakke om hvordan stilene til sovjetisk arkitektur tok form, og hvordan den utviklet seg
Sovjetisk komedie "Head of Chukotka": skuespiller Mikhail Kononov og hans første store filmrolle
Mange ideologiske filmer ble spilt inn i USSR, og Vitaly Melnikovs film "Head of Chukotka" kan tilskrives deres kategori. Skuespiller Mikhail Kononov spiller i komedien hovedpersonen til den røde hær-soldaten Alexei Bychkov, som ankom Chukotka som kommissær. Antagonisten er den imperialistiske tjenestemannen Timofei Khramov. Hva slags konflikt vil oppstå mellom karakterene? Og hvilke eventyr venter Bychkov før han etablerer legitim sovjetmakt i Chukotka?
Pozharov Alexander: skuespiller fra sovjetisk kino, musiker fra det nye Russland
Biografien til denne mannen er veldig interessant. I sitt arbeid klarte han å legemliggjøre to helt forskjellige bilder. Hvem er People's Artist of Russia Alexander Pozharov, og hva skylder utviklingen av den innenlandske chanson-retningen ham?
Skuespiller Yevgeny Tsyganov: interessante fakta fra biografien
Evgeny Tsyganov ble født 15. mars 1979. Han har vært kreativ siden barndommen: han spilte på teater og i et rockeband. Han opprettet til og med sin egen musikalske gruppe - "Grenki", som ble forelsket i Moskva-publikummet
Zhuravlev Dmitry Nikolaevich - sovjetisk skuespiller, mester i det kunstneriske ordet
Den fremtidige anerkjente kunstneren i USSR ble født i oktober 1900 i Kharkov-regionen, i landsbyen. Alekseevka. Det var i Ukraina i 1900 at en liten stjerne til en stor mann ble tent, noe som vil ha en avgjørende innflytelse på fremtidige generasjoner