Forestilling "Office": anmeldelser, skuespillere

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

En megamorsom, ultramoderne show-forestilling "Office" forteller om livet til et typisk kontor i et stort forretningssenter i en storby.

I følge rangeringer av billettsalg var det denne produksjonen som trakk flest seere i fjor av alle andre forestillinger til sammen, og ble det mest besøkte teaterarrangementet i hovedstaden.

Hva sier kritikerne?

Etter at stykket "Office" ble holdt på Taganka Theatre, var publikums anmeldelser stort sett forvirrede. Ivrige teatergjengere og kritikere rådet nesten direkte artistene til ProJect-teamet til ikke å gå på andre scener enn sirkusarenaen.

Iden av kritikk avtok, og ble deretter fullstendig erstattet av entusiasme etter at Oleg Menshikov satte pris på produksjonen og sa at den var morsom og vittig. Sannsynligvis i takknemlighet for publikumEtter hans mening pryder bildet av artisten forestillingens Facebook-side, selv om Menshikov selv ikke har noe med The Office å gjøre.

The Taganka Theatre inviterte deretter stykket "Office" mer enn én eller to ganger. Og hver av de unike forestillingene ble holdt med samme fulle hus. Prosjektdeltakerne selv snakker ekstremt positivt om sitt arbeid på den legendariske Taganka-scenen og er alltid klare for samarbeid.

Hva er dette synet?

Hva er det egentlig som skjer på scenen? Hvordan oppsetningen er posisjonert av deltakerne er en teaterforestilling, og hvordan kritikerne skriver - klovning. Som publikum skriver om stykket "Office" i anmeldelsene - "et nytt fenomen som snur holdningen til teatret", "et fantastisk skue", "akrobatiske skisser" og så videre. "Kontora"-sidene på sosiale nettverk er fulle av slike egenskaper, som koker ned til det faktum at forestillingen er know-how for teaterkunst og ikke har noen analoger. Prosjektdeltakere og administratorer av Internett-ressurser bestrider selvfølgelig ikke slike vurderinger av seere.

Det skjer imidlertid ikke noe nytt på scenen. I Vest-Europa har det vært plastteatre i mer enn ett århundre, og i alle hovedgater i en av hovedstedene kan du se forestillinger av mimer.

Stykket "Office" er nettopp en plastproduksjon, lik enhver forestilling av absolutt alle europeiske teater av moderne pantomime. Det er ingen nye sceneteknikker i forestillingen, tvert imot er det en absolutt klassiskpresentasjon, som inkluderer elementære elementer av akrobatiske etuder, som undervises i de første årene av teaterinstitutter, ikke bare europeiske, men også russiske.

Men for vår scene er alt som skjer på «Kontoret» virkelig et friskt pust, og det finnes egentlig ingen analoger til denne originalforestillingen, i hvert fall ikke kjent over hele landet. Produksjonssenteret, som presenterte stykket "Office", "Compass" for et år siden, fikk de mest flatterende og til en viss grad misunnelige anmeldelser fra medkonkurrenter, siden prosjektet begynte å gi reell fortjeneste før den første sesongen av eksistensen var over., og samtidig til og med uten å forlate Moskva ringvei.

Hva er annerledes

Mens kritikere krangler om den kunstneriske verdien av denne produksjonen, samler show-forestillingen "Office" nesten inn anmeldelser fra publikum, og antallet mennesker som ønsker å se denne forestillingen øker hver dag.

Hovedforskjellen fra den vanlige teaterforestillingen er det fullstendige fraværet av tekst. I halvannen time ytrer ikke artistene et eneste ord og lager ikke en eneste lyd. Men dette betyr slett ikke at dødstillhet hersker i salen, tvert imot overdøver latteren fra publikum ofte det musikalske akkompagnementet.

Verdt å se?

Når du går til denne forestillingen, må du forstå at du skal se et skue som virkelig er fundament alt forskjellig fra den vanlige klassiske teaterforestillingen. Hvis du forventer en vanlig komedie, er skuffelse uunngåelig.

Til seerne,de som besøker teatre for artistenes skyld, og ikke for selve forestillingens skyld, det vil si «going to the star», bør heller ikke se The Office, fordi det ikke er en eneste kjent utøver på scenen. Dessuten vises det med jevne mellomrom annonser på Internett for rekruttering til troppen i dette prosjektet, der hovedkravene er akrobatiske ferdigheter og plastisitet.

Følgelig, i fravær av en konservativ holdning til teaterbegivenheter, er denne forestillingen verdt å se og le godt, få mange positive følelser og oppdage en helt annen sjanger innen scenekunst, som ikke har noe å gjøre med vanlig drama, opera, musikal eller ballett.

Hvem er regissøren?

Direktøren for "Kontoret" er Filatov Sergey Vasilyevich, hvis personlighet er godt kjent for teatergjengerne i St. Petersburg. Han har mange kjente produksjoner til gode.

Kontora har blitt for en suksessrik artist og allerede anerkjent regissør ikke så mye en mulighet til å tjene ekstra penger som en sjanse til å gjøre noe ekstravagant og nytt på scenen, å uttrykke seg og åpne opp for publikum en sjanger som er nesten ukjent i vårt land. Som regissøren selv sier om sitt arbeid – «en god komedie og kontorklovneri». Hans ord er den mest nøyaktige beskrivelsen av stykket "Office". Tilbakemeldinger fra takknemlige seere bekrefter dette.

Hvem står på scenen?

Publikums oppmerksomhet i halvannen time holdes av bare fem karakterer – «sjefen» og ansatte. Selv om det bare er fem helter, er artistene involvert iprosjektet er mye større, og line-upen på scenen er i stadig endring.

Siden det ikke er noen stjerner i forestillingen som seeren går på, forblir endringen av deltakere usynlig og påvirker ikke oppfatningen av forestillingen og dens kvalitet på noen måte.

Blant de som er ansatt i produksjonen er Alexei Sarychev, Oleg Prusakov, Bagrat Melkumyan, Alexei Viktorov, Maxim Al-Names, Anton Filipenko, Andrey Korobov, Pavel Sibiryakov, Anton Lapenko og mange andre.

Hvis det av en eller annen grunn er viktig å vite hvem som skal stå på scenen på en bestemt dato, kan du alltid finne ut av det ved å stille et spørsmål på sidene til forestillingen i et av de sosiale nettverkene.

Hva handler stykket om?

På scenen, landskap som viser et typisk kontor. Stykket "Kontor", hvis skuespillere skildrer ansatte og sjefen deres som ikke rakk å fullføre arbeidet og ble på kontoret om kvelden, forteller ikke bare om morsomme situasjoner som du kan le av.

I løpet av handlingen legger karakterene merke til utseendet til ulike superkrefter i seg selv og de rundt dem, som de umiddelbart begynner å bruke. Den første personen målrettet av disse nye supermaktene er selvfølgelig sjefen.

Som ansatte i et av Moskva-reklamebyråene skrev om innholdet i forestillingen "Office" i anmeldelsene: "Hvem er vi venner mot, gutter?", og la til at det som skjer på scenen er så typisk og gjenkjennelig, til tross for det groteske og mangelen på ord, kan du bokstavelig t alt føle at du ikke sitter i en tilskuerstol, men ved skrivebordet ditt.

Hvilken sjanger?

Dettekomedie, men ikke for enkel visning. Ikke bare pantomime hersker på scenen, akkompagnert av kjente musikalske hits fra 80- og 90-tallet, men også det groteske. Forestillingen tar opp et alvorlig filosofisk emne, og forklarer publikum at hele denne verden er ett gigantisk kontor der en person er et ubetydelig tannhjul. Og hvis «tannhjulet» glemmer hvordan det er å drømme, tenke, skape, så blir det til en søppelkurv eller en skriver.

Hovedideen til produksjonen formidles gjennom transformasjonene og metamorfosene som finner sted med karakterene, vist av artistene entydig og tydelig, i pantomimens beste tradisjoner. Derfor dukker ikke spørsmål om hva som skjedde der, på scenen, opp i auditoriet.

Selv om ideen om forestillingen er ganske global og reiser svært alvorlige spørsmål om stykket "Office", bemerker anmeldelsene til de som så det alltid - de lo til tårer. Derfor, når vi snakker om sjangeren, kan vi trygt si at dette er en komedie bygget på pantomimeteknikker, med elementer av akrobatikk, farse og grotesk.

Hva sier de?

Reaksjonene fra publikum til "Kontoret" er selvfølgelig motstridende. Konservative beskyttere av teaterforestillinger aksepterte forestillingen med vanskeligheter, men folk som sjelden ser inn i kultursentrene legger igjen ekstremt entusiastiske anmeldelser.

Blant kjente personer som kom til premieren, var Oleg Menshikovs uttalelse den mest konsise og meningsfulle vurderingen av arbeidet til ProJect-teamet.

Ganske interessant og jevntet slikt øyeblikk er paradoks alt – forestillingen er fullstendig blottet for tekst, men til tross for dette gjenforteller flertallet av seerne handlingen entusiastisk i sine kommentarer og anmeldelser, og gir ofte karakterene visse utsagn.

Et slikt trekk i oppfatningen av produksjonen bekrefter ikke bare det faktum at forestillingen ble en suksess, men også det faktum at alt som skjer på scenen er ganske gjenkjennelig og naturtro, og ikke bare morsomt.