2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45
"Seksvingede serafim" er en forestilling som publikum etterlater vennlige, fulle av takknemlighet til skuespillerne og refleksjoner over det de så på scenen. En slik oppfatning, blottet for påstander og misnøye, er ganske sjelden for teateroppsetninger.
Billetter til "Seraphim", til tross for de høye kostnadene, blir utsolgt nesten i løpet av den første uken etter kunngjøringen av datoen for forestillingen, uavhengig av sted og tidspunkt for forestillingen.
The Orange Theatre, som presenterer denne forestillingen for publikum, reiser sjelden rundt i byene i Russland, og reiser enda sjeldnere til festivaler og konkurranser. Men dette hindret ikke produksjonen i å motta priser på den berømte Amur-høsten.
Hva handler stykket om?
Som gründeren Nadezhda Orange beskrev forestillingen, er det "en historie om allsidigheten til kvinnelig kjærlighet og ensidigheten til mannlig essens". Produksjonen er basert på Elena Isayevas skuespill "Seraphim", innholdet og stemningen som forestillingen formidler meget nøyaktig.
Handlingen finner sted på kontoret til et PR-byrå, som kalles navnet på eieren - "Seraphim". Det er seks i forestillingenmannlige karakterer og én kvinnerolle. Alle seks mennene er på en eller annen måte forbundet med Serafim av "kjærlighetsbånd" - ektemann, kjæreste i nåtiden, eks, bare en fan.
Menn er helt forskjellige, både når det gjelder personlighet og status, sinn, oppførsel og aktiviteter:
- artist;
- journalist;
- deputy;
- musiker;
- administrator;
- militært.
De har bare én ting til felles - Serafim. Og av en eller annen grunn havner alle karakterene samtidig på kontoret hennes.
Hvilken sjanger?
En komedie kan antas fra en slik begynnelse av handlingen. Om "Six-winged Seraphim" (forestilling) begynner anmeldelser ofte med det faktum at de, etter å ha lest kunngjøringen, gikk for å le. Men dette er ikke en komedieproduksjon, dette er en utrolig vakker, lyrisk og til tider trist dramatisk forestilling om mennesker, deres relasjoner, indre verden og reaksjoner på det som skjer rundt omkring, så vel som på hverandre.
Som en av de kjente artistene beskrev denne produksjonen - "performance-høst". Denne egenskapen bekreftes av publikums meninger. «Seksvingede serafim» er en forestilling som samler gjennomtenkte, velskrevne anmeldelser, fulle av ulike epitet og sammenligninger, ofte ganske poetiske.
Hvem er regissøren?
Iscenesetter historien om Serafim på scenen Alla Reshetnikova, skuespillerinne og regissør ved Moskva-teatret.
På hennes konto et stort antall barneforestillinger og ikke mindre imponerende seriøst dramaproduksjoner, både på hovedstadens scene og i provinsene.
Hvem står på scenen?
Hovedrollen ble spilt av skuespillerinnen Victoria Tarasova, kjent fra TV-filmer og serier. I henhold til innholdet i stykket utstråler den kvinnelige karakteren en uforlignelig energi, som tiltrekker oppmerksomheten til menn og fanger hjertene deres for alltid. Femininiteten til heltinnen er kjernen i hele verket.
Men skuespillerinne Victoria Tarasova presenterer Seraphim på en litt annen måte - hennes heltinne er ikke bare feminin og vakker, hun har bitchiness og et jerngrep, ironi i persepsjonen og litt kynisme. Det vil si at artisten tilfører heltinnen litt jordnærhet og det settet med kvaliteter som lederen av en suksessrik virksomhet knapt kunne klare seg uten.
Selv om heltinnen har flere mannlige "vinger", skiller en seg ut blant dem. Denne rollen spilles av skuespilleren Andrey Chadov. Karakteren hans heter Igor, og plassen som er tildelt i livet til Seraphim er "skuespill elsker." Chadovs karakter dukker opp på scenen i midten av første akt, og legger til intriger til utviklingen av handlingen og spørsmål til publikum.
I tillegg til Tarasova og Chadov er skuespillerne opptatt med "Seksvingede serafer":
- Valery Nikolaev;
- Vadim Andreev eller Alexander Naumov;
- Dmitry Malashenko eller Igor Vorobyov;
- Ilya Bledny;
- Anatoly Smiranin.
Hver av dem skaper en ganske fargerik og unik helt, som vellykket komplementerer og skygger hovedhunnentegn.
Hvor lang tid tar det? Er det noen begrensninger?
Varighet av selve forestillingen - 2 timer 10 minutter. Forestillingen er i to akter med pause. Den totale varigheten av arrangementet kan variere avhengig av scene og by, siden tiden som tildeles for pausen avhenger av arrangørene. Når du skal på denne forestillingen, må du regne med et par og en halv time.
På plakater bestemmes aldersgrensen av tallet "16+". Selv om det ikke er vulgaritet eller moralsk kontroversielle punkter i innholdet, bør ikke barn og tenåringer gå på forestillingen. Dette er en veldig voksen forestilling, designet for en seer over terskelen på tretti.
Selvfølgelig avhenger oppfatningen av enhver produksjon utelukkende av individet, og ofte viser folk seg i en alder av 20 å være klokere på livet enn de som feiret halvårsjubileet sitt. Men for unge mennesker vil mange øyeblikk i forholdet mellom karakterene og nyansene i det som skjer på scenen ikke være tydelige.
Hva sier de?
"Seksvingede serafim" - en forestilling, anmeldelsene er ekstremt positive. De skjeller ikke på ham, de kritiserer ikke artistenes opptreden, de diskuterer ikke dynamikken, eller tvert imot handlingens langvarighet.
I dag er en slik reaksjon fra publikum en sjeldenhet, spesielt med tanke på et øyeblikk som den hyppige betegnelsen av sjangeren under turneen på plakater – «komedie». Hvorvidt denne velvillige aksepten fra publikum er knyttet til handlingen eller med kunstnernes arbeid er vanskelig å si.
Kanskje publikum er lei av komedier. "Serafim" for øyeblikketer et friskt pust. Selv om dramatiske forestillinger presenteres i hver by, er materialet for dem som regel tatt i den "testede" dramaturgien, og å se tolkningen av et litterært verk lest på skolen for hundre gang er kjedelig selv for stamgjestene i teatersaler.
Anbefalt:
"Seksvingede serafimer" og annen kunstnerisk arv fra Mikhail Vrubel
"Seksvingede serafim" overgår fra et kunstnerisk synspunkt det kjente verket "Demon Downtrodden". Lerretet er m alt med en tett mosaikkstrek, fargeakkompagnementet til maleriet formidler mystikken til den andre verden, som kunstneren ønsket å vise oss gjennom glassmaleriet
"Kinaston": ytelse, anmeldelser, innhold
"Kinaston" - et stykke med premiere på høsten på Oleg Tabakov-teatret. Dette er et tre timer langt psykologisk drama. Produksjonen forteller om et vendepunkt i livet til den berømte engelske kunstneren Edward Kynaston, som f alt sammen med hans interne krise. Tilskuere venter på scener i stor skala med store folkemengder, kostymer med en overflod av historiske detaljer, utrolige kulisser og mye mer, som man ikke lenger legger vekt på i moderne forestillinger
"Mann i stor etterspørsel": ytelse, anmeldelser, innhold
En morsom og lettfattelig situasjonskomedie der det ikke er en eneste profesjonell artist på scenen, noe som betyr at det ikke finnes klisjeer og formeltriks i spillet. Hovedrollen spilles av Olga Buzova, heltinnen i TV-showet Dom-2, og hun blir akkompagnert av Yevgeny Nikishin og Sergey Pisarenko, kjent for å spille KVN, samt Anton Lirnik, stjerne i Comedy Club
"Hei galning!" - ytelse, anmeldelser, skuespillere, plot
"Stykket "Hei, galning!" Det er ikke første året det er utsolgt over hele landet, det er ledende på antall publikumsanmeldelser, og det vises også på hovedstadens scene med samme suksess. Rollene er okkupert av artistene som er elsket av publikum og kjent for alle fra TV-prosjekter og filmer - Yulia Rutberg, Ilya Bledny og Andrey Ilyin
"Crimson Peak": anmeldelser av kritikere og seere, anmeldelser, skuespillere, innhold, plot
På slutten av 2015 var en av de mest uvanlige og omt alte filmene den gotiske mystiske skrekkfilmen Crimson Peak. Anmeldelser og svar på det oversvømmet media