"Native land" av Akhmatova: analyse av diktet

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Oprørende, ekstraordinært, talentfull - dette er bildet av Anna Akhtmatova, etterlatt som en arv til ettertiden. Temaene hennes var forskjellige: sivile, filosofiske, lyriske. Men det er ett lite kjent verk i hennes arbeid som faller ut av klippet av hennes typiske kreasjoner. Temaet hans var hjemlandet.

Anna Akhmatova

Analyse er en logisk metode, kan den brukes til å studere så subtile og noen ganger mystiske ting som poesi? La oss prøve.

Anya hadde et enkelt ukrainsk etternavn Gorenko i barndommen. Det var ønsket om kreativitet som fikk henne til å ta etternavnet til bestemoren, tatarprinsessen: Slik klarte hun å skjule sine publiserte dikt for faren under navnet Akhmatova.

Anna var et vanlig barn med typiske tilbøyeligheter og interesser for sin alder. Bare dikt som ble født fra hjertet ga henne ikke hvile. Hun skrev om de temaene hun ikke var likegyldig til, som sjelen hennes reagerte på.

Hun hadde en sjanse til å besøke forskjellige deler av planeten, for å se en rekkenasjonale og kulturelle tradisjoner, noe som tyder på verdens skjebne. Kjærlighet, forelskelse, fans, opplevelser og inntrykk fødte poetiske tekster som kom ut under pennen hennes. Pushkin og Derzhavin var hennes inspirasjoner.

Men ett tema var henne fremmed i lang tid - Yesenins hedenskap, naturdyrkelse, en følelse av evig forbindelse med omverdenen og livets uendelighet.

Var Yesenin?

Akhmatova nevnte aldri noen sympati for Yesenin eller en forkjærlighet for hans poetiske bilder. Ja, og ved første øyekast skilte dikterne seg i stilen og temaene til verkene deres. Men spilte ikke «erfaring, vanskelige feils sønn» en rolle i Annas senere verdensbilde?

Akhmatova hadde mange rettssaker: krig, hungersnød, tap av sin elskede ektemann, arrestasjon av sønnen, forfølgelse og urettferdighet mot henne. Den falmede skyggen av Leningrad som var henne kjær, møtte henne etter krigen. Alt dette f alt på dikterinnen og inspirerte utvilsomt til refleksjoner og påvirket verdensbildet.

Akhmatova reflekterte i årevis over menneskehetens skjebne i en sivil, sosial tone, men det er knapt mulig å finne et snev av naturdyrkelse i hennes tidlige verk. Det sivile hjemlandet ble ikke identifisert i hennes unge sinn med moder jord. Og analysen av Akhmatovas dikt «Native Land» etterlater et helt annet inntrykk.

Paganism in the works of Anna Akhmatova

I 1961 ble et noe ulogisk og atypisk vers "Native Land" av Akhmatova publisert. Analyse av detteet lite verk ble fremført mer enn én gang, og vanligvis tilskrev eksperter det til de såk alte sivile tekstene. Sannsynligvis er slike konklusjoner inspirert av bildet av moderlandet, som blir ignorert, ikke lagt merke til og tråkket på, og tar det for gitt.

Fra et annet synspunkt kan Akhmatovas "Native Land" gi et annet inntrykk: analyse av tanker "mellom linjene" tvinger oss til å hevde at denne teksten perfekt illustrerer den århundregamle hedenskapen som er karakteristisk for alle de fødte. i Russland.

Hva er hedenskap? Dette er animasjonen og guddommeliggjøringen av naturkreftene, oppfatningen av dens fenomener som manifestasjoner av det evige, utenfor omfanget av menneskelig forståelse og liv. Hvor er alt dette i Akhmatovas linjer?

"Native Land" av Akhmatova

Analysen av dette verset er like vanskelig som selve teksten. Her skjer faktisk glorifisering fra det motsatte: poetinnen, med prangende kynisme og likegyldighet, ser ut til å senke nivået av hellighet i hjemlandet. "Vi bærer det ikke på brystet i dyrebare amuletter," sier forfatteren kaldt og gir uttrykk for den moderne mannen. Hva høres i disse ordene: tristhet, anger, lengsel? Det virker som en likegyldighet.

Videre - mer. Akhmatova uttaler: "Ja, for oss er det skitt på kalosjer," og utjevner dermed betydningen av landets moderland og jorden som et hjemland for milliarder av mennesker. Etter å ha oppnådd en 3D-effekt fra leseren, en følelse av nærvær, slår poetinnen plutselig inn i hjertet, går dypt inn i frykten for alle - minner om den uunngåelige slutten. Med bare noen få ord avslutter hunstolt og likegyldig samtid: «Men vi legger oss i den og blir den.»

Det er i disse få linjene at essensen av diktet ligger: et dypt hedensk verdensbilde kommer ut, som representerer jorden som et evig levende vesen, alle tings formor og grav.

Og før dette siste nådeløse slaget mot moderne sjelløshet, kaster dikterinnen, som ved en tilfeldighet, en replikk om jordens syndløshet, dens hellighet: "Det ublandede støvet." Et slikt utfall avsløres for oss av Akhmatova. «Native land», analysen av diktet demonstrerer dette, fremstår som et mangefasettert bilde av væren. Ordsmed og hedensk!

Mor Jord

Så, refererer Akhmatovas «Native Land» til sivile tekster? Analysen ovenfor er ganske subjektiv, men den har rett til å eksistere, spesielt i dag, i en tid med tankeløse forbrukerholdninger til miljøet og samtidig oppdagelse av intim kunnskap om menneskets opprinnelse og skjebne.

Jorden har fra uminnelige tider vært et symbol på fruktbarhet, fødsel og morskap. Ja, slik er det: alt vesentlig for mennesket vokser og renner fra jorden. Hvordan har det seg at innbyggerne på den vakre planeten Jorden forblir likegyldige til sykepleieren deres, og noen ganger grusomme? Det er dette diktet får deg til å tenke på.

"Hva er kilden til vårt liv og tilflukt i døden?" - spør Akhmatova. Fædreland! En analyse av dikterens linjer levner ingen tvil om svaret.