Musikinstrument duduk: skapelseshistorie, interessante fakta, beskrivelse og foto
Musikinstrument duduk: skapelseshistorie, interessante fakta, beskrivelse og foto

Video: Musikinstrument duduk: skapelseshistorie, interessante fakta, beskrivelse og foto

Video: Musikinstrument duduk: skapelseshistorie, interessante fakta, beskrivelse og foto
Video: Dialogmøter om innkjøpsordningene for litteratur 28. april (Dag 2) 2024, Desember
Anonim

Utvalget av blåseinstrumenter er fantastisk. De dukket opp ved sivilisasjonens morgen og har alltid fulgt menneskeheten i høytidelige seremonier. Det er den eldgamle opprinnelsen som gir opphav til mangfold. Hver nasjon har sine egne unike instrumenter. For eksempel er det et musikkinstrument som duduk. Den fortryllende, fortryllende klangen til blåseinstrumentet kan ikke gjøre deg likegyldig. Hvem sitt musikkinstrument er duduken og hva er kjent om det?

Klassifisering av blåseinstrumenter

Blæseinstrumenter er varierte. De skiller seg ikke bare i form, men også i materialet de er laget av. Fremføringsteknikken og selvfølgelig klangen avhenger av hvordan et musikkinstrument er laget. Det er fargen på lyden som gjør at vi nøyaktig kan forstå hvilke instrument som lyder. Hva er blåseinstrumenter?

blåseinstrumenter
blåseinstrumenter

FørstSnu, blåseinstrumenter kalles det fordi lyden dannes på grunn av vibrasjonen av luftsøylen inne i instrumentet. Derfor omtales de som aerofoner.

Registret over blåseinstrumenter avhenger direkte av størrelsen: jo mindre instrumentet er, jo høyere lyd og omvendt, jo større kropp på blåseinstrumentet, jo lavere lyder kan spilles.

Interessante måter å endre tonehøyden på lyder, de er veldig spesifikke.

Ved bruk av musklene i ansiktet, posisjonen til leppene og kraften til å blåse ut luftstrømmen, endrer musikeren luftsøylen, i forbindelse med hvilke overtoner begynner å høres - høyere lyder

Det er enkelt å sjekke dette: bare ta en hvilken som helst fløyte eller fløytefugl og blås inn i den med forskjellige styrker.

På noen instrumenter endres tonehøyden ved hjelp av hull, ventiler eller backstage

Hvis vi klassifiserer blåseinstrumenter etter kilden til vibrasjoner, kan vi skille 3 grupper:

  • Labial. Kilden til vibrasjoner er en luftstråle som skjærer mot den skarpe kanten av instrumentveggen (labium). For eksempel fløyter.
  • Siv. Her er vibrasjonskilden den oscillerende tungen som er plassert i munnstykket til instrumentet. Disse instrumentene inkluderer obo, klarinett, saksofon, fagott.
  • Munnstykke (ørepute). I denne gruppen er musikerens lepper kilden til vibrasjoner. Munnstykker inkluderer alle messingblåseinstrumenter. Spesielt horn, bugle, trombone, trompet, tuba.

Og selvfølgelig kan man ikke unngå å nevne klassifiseringen som er kjent for oss, der blåseinstrumenter er delt inn i tre ogmessing, samt en egen gruppe, noe middels - saksofoner.

I utgangspunktet er denne klassifiseringen brukt på instrumentene til symfoniorkesteret, som er de vanligste. Men etter den nevnte klassifiseringen kan man også definere et folkeinstrument, for eksempel duduk.

Duduk er et treblåseinstrument med dobbel siv. Det er et rør med ni (eller andre tall) som spiller hull.

For å bekrefte nøyaktigheten av beskrivelsen, kan du se på bildet av duduk-instrumentet.

Distribusjon av musikkinstrument

Duduk kalles oftest et armensk musikkinstrument. Vanligvis er det knyttet til dette landet. I Armenia er det kjent som tsiranapokh, som kan oversettes som "aprikospipe" eller "sjelen til aprikostreet." Et veldig poetisk navn på et instrument med en sjarmerende klang! Lyden av instrumentet er dyp, varm, fløyelsmyk, dempet. Det ser ut til at han selv har en sjel, følelser. Instrumentet finnes også blant folkene i Kaukasus, Balkanhalvøya, Midtøsten, Lilleasia og til og med i Persia.

Aprikos duduk
Aprikos duduk

Opprinnelsen til musikkinstrumentet

Duduk, som mange folkeinstrumenter, er veldig eldgammel. En av de første omtalene dateres tilbake til det 5. århundre e. Kr. Det er ofte avbildet på middelalderske armenske manuskripter. Utførelsen av musikk på dette instrumentet, som uvanlig nøyaktig formidler funksjonene til det armenske språket, har vært en integrert del av armenernes kultur og liv. Musikk ledsaget folkefester,bryllup og begravelsesseremonier.

Funksjoner i strukturen til et musikkinstrument

Ofte avhenger det unike med lyden til et instrument av formen. Når det gjelder størrelse, er det armenske musikkinstrumentet duduk ganske lite - 32 centimeter (spesielt sammenlignet med et annet blåseinstrument - orgelet). Duduk stokk - 12 centimeter. De fleste hullene er på forsiden, ett er på baksiden. Instrumentet har også en tonehøydekontroll, som lar deg justere instrumentet om nødvendig.

Duduk og stokk
Duduk og stokk

Funksjoner av materialer for å lage duduk-instrument

Selv om duduken ofte kalles "aprikosens sjel", kan instrumentet lages ikke bare av dette treet. Det er duduker laget av morbær-, plomme- og valnøtttrær.

Ulike duduker
Ulike duduker

Valget av materiale er veldig viktig: fargen på lyden avhenger av det. For eksempel har den tradisjonelle aprikosduduken en mykere lyd enn instrumenter laget av andre typer trær.

Instrumentets dobbeltrør er laget av stokk. På grunn av sin store størrelse gir den duduken en trist lydkarakter.

Duduks er forskjellige i struktur, størrelse og formasjon. For eksempel er det en alt-duduk, en tenor-duduk, en bass-duduk og til og med en piccolo-duduk! Som mange blåseinstrumenter har duduks en rekke stemminger: Sol, La, B-flat, Do, Re, Mi, E-flat, Fa. Noen ganger har musikere et helt sett med blåseinstrumenter i forskjellige tonearter for å fremføre forskjellige stykker.

Ytelsefunksjoner

Selv om instrumentet anses som diatonisk, er det fortsatt mulig å få kromatisme på det ved å delvis dekke hullene. Folkekomposisjoner fremføres ofte av to instrumenter: en duduk er tildelt en melodi, den andre skaper et tonisk orgelpunkt - trekker en tone gjennom hele verket. For denne forestillingen brukes en ganske komplisert teknikk med kontinuerlig pust.

Instrumentet er også mye brukt i folkeorkestre.

Utføringsteknikken avhenger ikke bare av hvordan musikeren holder instrumentet, men også av om han er avslappet, av posisjonen til hodet og til og med på albuene. Det er spesielle regler for å spille sittende. Spesiell oppmerksomhet rettes mot pusting: bryst, mage eller blandet. Riktig håndplassering spiller også en viktig rolle.

Det ser ut til at duduken er et folkeinstrument. Hva kan være enklere enn å fremføre et stykke på et folkeinstrument? Men nei, for å bli en profesjonell tsiranapohe-spiller må du bruke mye tid på å studere og mestre profesjonelle ferdigheter.

fremragende artister

Som tilfellet er med andre musikkinstrumenter, er det en rekke fremragende musikere som har dedikert seg til duduk og har oppnådd ekstraordinær mestring av fremføring. Ikke overraskende, når det gjelder Tsiranapokh, er disse representanter for Armenia.

For eksempel er Jivan Gasparyan en duduk-mester, en av de mest kjente duduk-musikerne. Jivan er også en anerkjent komponist. Han er kjent for å komponere lydspor for Hollywood-filmer.

Armensk komponist
Armensk komponist

Kjente duduk-spillere er også: Ludwig Gharibyan, Jivan Gasparyan Jr., Vache Hovsepyan, Gevorg Dabaghyan, Sergey Karapetyan, Mkrtich Malkhasyan, Hovhannes Kasyan. Den siste av duduk-spillerne er en representant for Georgia, noe som indikerer populariteten til dette instrumentet i andre land.

Armenia har også et ensemble der alle utøvere spiller duduk. Kollektivet heter merkelig nok «Dudukner». Musikken fremført av dem tegner bokstavelig t alt bilder av Armenias natur, får deg til å føle fargen og individualiteten til dette landet, fortryller og forhekser. Den utsmykkede, dekorative melodien, som lyder mot bakgrunnen av en orgelspiss, formidler orientalsk livlighet, og perkusjonsinstrumenter gir lysstyrke. Det er ikke for ingenting at konsertene heter «Magic Duduk». Det er virkelig noe magisk med dette verktøyet!

Image
Image

Lignende instrumenter i andre kulturer

Som ofte har duduken sine egne "brødre av andre nasjonaliteter": instrumenter som har lignende design og lyder.

For eksempel, i Aserbajdsjan er det et balaban-instrument. Hvis vi sammenligner det med et bilde av duduk-musikkinstrumentet, er det ganske vanskelig å finne betydelige forskjeller. Men dette er bare en balaban, ikke en duduk!

Balaban Aserbajdsjan
Balaban Aserbajdsjan

I Kina er det et blåseinstrument k alt guan. I likhet med duduk-instrumentet har det et siv og 8-9 hull og er et treblåseinstrument. Det er interessant at den er laget av tre, sjeldnere av bambus eller siv.

Guan Kina
Guan Kina

Kinesisk instrumenttonelitt mer piercing, men ikke mindre fascinerende.

Image
Image

Tyrkia er heller ikke fratatt et folkemusikkinstrument. Her heter den mei og har mye til felles med duduk.

Mei Tyrkia
Mei Tyrkia

I Kina er det et blåseinstrument k alt guan. I likhet med duduk-instrumentet har det et siv og 8-9 hull og er et treblåseinstrument. Det er interessant at den er laget av tre, sjeldnere av bambus eller siv.

Hitiriki Japan
Hitiriki Japan

Interessante fakta

  • Duduk kalles også den armenske klarinetten.
  • Det finnes duduker laget av forskjellige materialer, til og med krystall.
  • I Armenia er utøverne av dette musikkinstrumentet svært æret, og selve instrumentet er populært.
  • Tidligere ble duduk-spillere ansett som useriøse, insolvente i Armenia og ble nektet matchmaking.
  • Aram Khachaturian, som er en armensk komponist, sa at duduken var det eneste instrumentet som kunne få ham til å gråte.
  • Hvis du tror at du ikke kunne høre lyden av duduken noe sted, så tar du sannsynligvis feil. Instrumentet er populært i Hollywood og vises ofte på lydsporene til kjente filmer. For eksempel "Gladiator", "Da Vinci-koden", "The Passion of the Christ", "Xena - Warrior Princess" og til og med "Game of Thrones".
  • Det er merkelig at det i Moskva er et monument over den armenske duduken, reist i 2006.
  • Duduk er et veldig slitesterkt instrument (mange musikkinstrumenter kan ikke skryte av slik kvalitet).
  • Lengere duduker er bedre å spillekjærlighetssanger, de kortere fanger perfekt naturen til dansemusikk.
  • Japanerne og amerikanerne prøvde å formidle den livlige sjelfulle klangen til et musikkinstrument på en synthesizer. Men de lyktes ikke.

Anbefalt: