2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45
En person som er saftig, troverdig, noen ganger når absurditet, beskriver verden av sovjettiden, moderne liv, og bruker all "sjarmen" til banning, ble en gang vinner av komponistkonkurransen. Gustav Mahler i Nederland. En fantastisk musiker som spiller harpe, synthesizer og gitar, grunnleggeren av kammermusikkensemblet "Voices of the Relatives", en radiovert, en forfatter - alt dette handler om Alexander Laertsky.
Biografi
Musikeren ble født i Moskva 5. mars 1964, hans egentlige navn var Uvarov. Det er praktisk t alt ingen omtale, Alexander Laertsky selv snakker ikke om familien sin, musikerens barndom er fortsatt et uløst mysterium. Det er bare kjent om kona hans, som han anser som et "enkelt eksemplar" og humoristisk kaller tante Nadia. Etter å ha giftet seg bestemte han seg for å gjøre det motsatte og tok konas etternavn.
Komponist, poet, forfatter, skuespiller, journalist,sanger, radiovert - en av de mest mystiske representantene for rockemiljøet. Forfatteren av uformelle tekster med utallige tekster fulle av uanstendig språk. Helt fra begynnelsen var han en egen skikkelse i rockescenen og er det fortsatt.
Etter teknisk skole ble ornitologi det første yrket. Han studerte fjellfugler, kolibrier og var engasjert i utformingen av luftruter basert på trekkfuglers trekkruter. I 1987 fikk Alexander jobb ved Design Research Institute. Karpov som datatekniker, hvor han fant musikalske likesinnede og opprettet en gruppe. Etter skolepunkrock-gjengen er dette hans første seriøse prosjekt. Han er grunnlegger og uunnværlig leder av "Laerte Band", ensemblet "Voices of the Relatives".
Våren 2011 fikk musikeren hjerneslag. Betydelige mengder penger var nødvendig for hans rehabilitering, så venner og kolleger i verkstedet holdt innsamlingsaksjoner og organiserte veldedighetskonserter. Kunstneren stoppet aktiv kreativ aktivitet, han kunne verken synge eller spille gitar, men ga ikke opp og fortsetter å skrive poesi, jobbe med en bok for barn om kanarifuglen Chirik. Skriver nå maksimer for nettversjonen av herremagasinet.
Det er overraskende at Laertsky i utgangspunktet nektet å filme videoklipp til sangene sine, og spilte inn alle de siste albumene alene i hjemmestudioet sitt, så det tok noen ganger et par år å spille inn en. De færreste vet det, men Alexander er en dyktig akvarellmaler. Reproduksjoner av maleriene hans brukes i utformingen av noen av hansalbum.
Begynnelsen på den kreative veien
Han samlet sin egen musikalske gruppe på skolen i 1979, den varte i flere år. Deretter, mens han studerte ved en teknisk skole fra 1982-1985. den musikalske aktiviteten til Laertes Alexander ble midlertidig avbrutt, og først i 1986 ble laget satt sammen igjen. Inspirerte karer spilte inn «Heat Sector». Som Alexander Laertsky husket, ble sanger født raskt:
To gitarer og en mann banket i potter.
Perken ble delt ut blant studentene ved Det kjemiske fakultet ved Moscow State University og ble en suksess. Det andre hjernebarnet, «Coming from the lower apartments», ble spilt inn på en vanlig båndopptaker og ble preget av hooligan-motiver.
Musikkprosjekter
Sangene til Alexander Laertes, utstyrt med svart humor, ironi, hverdagstemaer og banning, ble kjent før forfatteren selv. De første albumene, spilt inn på et magnetbånd fra en vanlig båndopptaker, var ikke ment for et bredt publikum, men fant sine fans.
Etter at musikeren fikk jobb ved forskningsinstituttet, oppdaget jeg at det jobber mange dyktige gutter der som også skriver låter. I 1985 ble det akustiske prosjektet "Hairy Glass" utgitt, som senere forårsaket en uforståelig forvirring med navnet på gruppen. I 1987 spilte gutta inn tre album: Rastut Rebiata Patriotami ("Guys vokser opp som patrioter"), "Kobzonoid", "Day of Knowledge". Ikke den beste kvaliteten lydopptak, begynte å spre seg med storhastighet. Album med svart humor av gruppen Hairy Glass, som i prinsippet egentlig ikke eksisterte, streifet rundt blant studenter, taxisjåfører og rockefester. Samme år ble Laertes' soloalbum "Midnight Blues" gitt ut.
Snart ble det besluttet å rekruttere den klassiske komposisjonen til gruppen - piano, fiolin, gitar, perkusjon, basscello og kalle bandet "The Persistence of Memory". I denne komposisjonen ble det spilt inn flere høykvalitets studioalbum: Swedenborgs Oval Mirror, Pioneer Dawn, Woman with a Trumpet, Milkers of Exhausted Toads. Alexander Laertsky ble forfatteren av de mest kjente sangene: "Barn begraver en hest", "Jernstang stikker ut i magen", "Ungt Komsomol-medlem"-hits spredt over hele leiren. På slutten av 80-tallet. laget brøt opp. Laertsky dukket praktisk t alt ikke opp på scenen, hans offentlige opptredener ble redusert til leilighetshus frem til 1992
Laertes Band
Siden tidlig på 90-tallet. På konsertene til Alexander Laertsky begynte han å akkompagnere den medfølgende gruppen "Laertsky Band", hovedsakelig bestående av unge, akademisk utdannede musikere. Opptredener på scenen lignet sammenkomster med sitater fra Alexanders dikt og favorittsanger.
Alle konserter var utsolgt. Sammen med Laertsky opptrådte K. Suvorov (trommer), A. Korolev (keyboard), bassistene A. Kulakov, V. Kozinsky på konserter (den gang Ya. Ruvinov dukket opp i 1996).
Det meste av materialet varoffisielt gjenutgitt i 1996 av "Elias", så spilte Alexander Laertsky inn nyere tids album alene i sitt eget hjemmestudio.
Radio og TV
Fra 1992 til 2001 jobbet musikeren på radiostasjonene "Echo of Moscow" og "Silver Rain". I 1993, Laertsky - vert for det ukentlige timelange programmet "Curfew". Fra et timeprogram utviklet det seg så til et nattlig program k alt «Montmorency». Siden 1996 begynte det samme programmet å vises på radiostasjonen Silver Rain, dette skjedde for første gang i radiosendingens historie. Karismaen, sjarmen og intellektet til Alexander Laertes tok over.
Siden 2007 har han skrevet sin egen sp alte i bladet Medved. Men den sanne berømmelsen og anerkjennelsen til Alexander Laertes som radiovert kom etter utgivelsen av Montmorency-programmet. I 2011, på TV-kanalen Nostalgia, ble han forfatter og programleder for programmet Flask of Time, hvor han sammen med innringere via Skype og telefonen husket og diskuterte gamle sovjetiske memer. Han ble invitert som gjest, en ekspert på radio- og TV-programmer.
The Art of Laertes
Musikerens sanger er rike på "drama", hver er en novelle om noe uvanlig eller ganske enkelt. Oftest er de fylt med toaletthumor og uanstendig språk. Noen ganger kalles Laertes kongen av sangmemes.
Estetikken i kunsten hans er ekstremt usofistikert og gjerrig. Han aldrible spilt inn profesjonelt, alle komposisjoner ble spilt inn i en vanlig leilighet, mens musikeren spilte rollen som gitarist, keyboardist, vokalist og arrangør, og bare av og til inviterte assistenter til en instrumentalsolo av høy kvalitet eller for å synge med.
Diskografi og filmografi
I tillegg til forfatterens sang, klarte Laertsky å lyse opp som forfatter av musikk for filmer og skuespiller:
- Filmen "Vanlige dager" - 2001
- Film "Grim" - 2009
- H/f "Star Pile" (forfatter av musikk) - 2012
- X/f "Territory of Jah" (forfatter av musikk) - 2014
Musikerens album:
- "Slapping Life", "Weary Toad Milkers", "Songs" - 1987;
- "Pioneer Dawn" - 1988;
- "Oval Swedenborg Mirror" - 1988-1989;
- "The Thule Society" - 1989;
- "Children Bury a Horse", "Reason for Optimism", "Woman with Trumpet" - 1990;
- "Childhood clean little eyes" - 1992;
- "Udder" - 1998;
- "Bastards" (i samarbeid med O. Gastello) - 1998;
- "Inconspicuous Socks" (samling) - 1986-1999;
- innspillinger av prosjektet "Voices of Relatives" (for 1997-1999) - 2000;
- "Faces" (i samarbeid med DUB TV) - 2007;
- "Herman's Friends" (i samarbeid med DUB TV) - 2010;
- "Tramping borscht filler" (sammen med "Forbidden drummers") -2011;
- "Kvinners liv" - 2012
Etter å ha helseproblemer, ble Alexander tvunget til å gi opp å synge sanger og spille gitar, men han fortsetter å skrive poesi, gir seg ikke. På mange måter støttes han av tidligere kolleger og venner.
Anbefalt:
Utstillinger av degenerert kunst og musikk. Degenerert kunst er
Det nazistiske uttrykket for avantgardekunst er «degenerert kunst». Adolf Hitler anså slik kunst for å være bolsjevikisk, jødisk, antisosial og derfor svært farlig for arierne
Den siste kunsten. Nye teknologier innen kunst. Moderne kunst
Hva er samtidskunst? Hvordan ser det ut, hvilke prinsipper lever det etter, hvilke regler bruker samtidskunstnere for å lage sine mesterverk?
Moderne kinetisk kunst: beskrivelse, funksjoner, representanter. Kinetisk kunst i andre halvdel av det tjuende århundre
Kinetisk kunst er en moderne trend som først dukket opp på det tjuende århundre, da skaperne av ulike felt lette etter noe nytt for seg selv og til slutt fant de det. Det manifesterte seg i plastisiteten til skulptur og arkitektur
Sjangerportrett i kunst. Portrett som en genre av kunst
Portrett - et ord med fransk opprinnelse (portrett), som betyr "avbilde". Portrettsjangeren er en type kunst dedikert til å formidle bildet av én person, samt en gruppe på to eller tre personer på lerret eller papir
Hvorfor trenger vi kunst? Hva er ekte kunst? Kunstens rolle og betydning i menneskelivet
Ikke alle vet hva kunst er for noe, hvordan den oppsto og hva den handler om. Men alle møter det på daglig basis. Kunst er en svært viktig del av alles liv, og du må vite hvordan den kan påvirke og om kreativitet er nødvendig i det hele tatt