Frans Hals er en flott portrettmaler

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Frans Hals (1582-1666) er en av de største portrettmalerne i den nederlandske kunstens gullalder. Han var veldig populær, han hadde mange bestillinger og studenter, men kunstneren døde i fullstendig fattigdom i et fattig krisesenter. Slik skjedde livet til et geni.

Frans Hals: biografi

Litt mindre enn fire hundre år skiller oss fra livet til en stor artist. Men lite er kjent om ham personlig. Faren hans var vever i Antwerpen, gift med et annet ekteskap, der Frans Hals ble født. Familien flyttet deretter til Haarlem, som ligger rundt tjue kilometer fra Antwerpen. Da han ble født, var det ingen fred i hjemlandet. Spanske tropper beleiret byen, tok med storm, herjet. Innvandrere flyktet til Haarlem fra alle retninger. Byen ble rik og begynte å vise stor interesse for kunst. Derfor forlot sannsynligvis Frans Hals nesten aldri Haarlem. Etter å ha lært yrket, tatt opp i St. Lukas-lauget, som på den tiden var en analog av Malerakademiet, blir unge Hals en restauratør til å begynne med.

Etter seks år blir han kjent som portrettmaler. Og han gifter seg et år senere. Ekteskapet vil produsere fem sønner, ogalle skal følge i fotsporene til sin far – de skal bli portrettmalere. Toppen av populariteten og blomstringen av kreativiteten til geniet faller på årene 1620-1640. Men så begynner det å bli glemt. Dermed går berømmelsen til en maler ved navn Frans Hals. Malerier bestilles nesten aldri. Fattigdommen nærmer seg, noe som fører mesteren til almissehuset. I den dør han. I Eremitasjen kan du se to mannlige portretter m alt av den store kunstneren.

Portrett av en ukjent person (1650-1652)

Det gjerrige fargevalget, som Frans Hals kommer til i disse årene, lar deg fokusere fullt ut på ansiktet til den avbildede personen. Modellens brede hvite krage trekker ytterligere oppmerksomheten til ansiktsuttrykk. En veltrent mann med langt krøllete hår og bart ser rolig og selvsikkert på betrakteren.

Han er rik og uavhengig, hånende og kanskje full av selvtillit. Holdningen hans er naturlig og avslappet. Ingen forstyrrelser i livet truer ham. Han vet tydelig hvordan han skal takle alle livssituasjoner. Portrettet gir ikke inntrykk av en frossen, statisk. Kunstneren får denne effekten av dynamikk på grunn av at modellen er nær betrakteren, blikket er rettet direkte mot ham, og albuen på hånden som personen lener seg på skyves fremover. Hun "revet" et flatt lerret. Det var et skritt inn i fremtiden fra hans tids portretter.

Portrett av en ung mann med en hanske i hånden (1650)

Modellen gir inntrykk av rolig selvtillit og munterhet. Blikket rettet mot betrakteren er fullt av oppmerksomhet, interesse og velvilje.

Et lett smil spiller på leppene. Merkbare tykke strøk av ufortynnet maling "skulpturerte" ganske enkelt ansiktet til modellen. En hvit blondekrage, opplyst hår og en hanske er skrevet i samme teknikk. Men bakgrunnen og skyggene er m alt med gjennomskinnelig maling. Dermed stikker figuren ut av lerretet i relieff og nærmer seg betrakteren. Nøyaktig og dyktig beregnet alle bevegelsene til børsten. Dette oppnår opprettelsen av et komplett bilde.

Portrett av Isabella Kooymans (1689)

Uten å gå dypt inn i psykologien, maler kunstneren Frans Hals en ung, lubben, pen, velvillig og genial kvinne. Dette er en velstående kunde, og maleren bruker all dyktighet til å vise smykker og frodige dyre klær. Med ekstraordinær flid er lissene på kragen og mansjettene skrevet ut. Satengsløyfer og -bånd som pryder modellens midje og krage, samt gjennomsiktige bånd i håret hennes, skinner.

Et skimrende perlekjede på en slank hals og et armbånd på en grasiøs hånd som holder en rose. Det er umulig å se bort fra sateng på kjolen, som er dekorert med et lett innlegg med blonder på falden. Portrettet er laget i gyldne brunlige toner. De rike nyansene i fargen på den mørke kjolen og den lyse bakgrunnen, skyggespillet gjør det mulig å gjøre modellen konveks, stikker ut fra bildets plan. Til tross for all prakten har ikke portrettet mistet sitt demokratiske preg. Den er i en privat samling.

"Hodet til en gutt i en beret" (1640)

Hodet er plassert i en sirkel på en gylden lys bakgrunnbarn. Sirkelen fullfører umiddelbart portrettet.

Et brunøyde barns oppmerksomme blikk er vendt mot noe nysgjerrig opp og til høyre. Kunstneren reflekterer øyeblikket, livets levende øyeblikk. Den blir fanget av ham og overført til lerretet. Venstre side av ansiktet er i skygge, noe som gjør det mulig å tydeligere forme ovalen til et ungt ansikt og en hake med en fordypning. Den høyre, opplyst av lys, leker med en rødme. Lyse lepper av et vakkert mønster er tett komprimert. Ansiktet er innrammet av lyse gyldne bølger av kort hår. Deres store krøller faller lavt på pannen, og viser skjønnheten i formen på øyenbrynene. En lav blåaktig krage og en hvit volang avslører en slank hals. Håret og bareten gjentar den opprinnelig gitte sirkelformen. Verket er i en privat samling i London.

I denne artikkelen prøvde vi å plassere verkene til mesteren kjent og ukjent for publikum. Følelser, følelser, intellekt og ikke en seremoniell kostyme, først og fremst prøvde maleren å formidle. Og derfor vendte kunstneren oppmerksomheten mot ansiktsuttrykk, gester, holdning. Hans kunstneriske arv, som hovedsakelig befinner seg i hjemlandet hans, har gått langt utenfor dets grenser.