Museum of Bad Art i Massachusetts

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Mottoet til dette museet er: "Denne kunsten er for dårlig til å bli ignorert." Og besøkendes kommentarer høres vanligvis litt annerledes ut: «Denne kunsten er for emosjonell til å bli glemt». Og begge disse utsagnene er like sanne for "Museum of Bad Art" (Museum of Bad Art, MOBA), hvis filialer er lokalisert flere steder i den amerikanske delstaten Massachusetts.

Vi vil fortelle om dette mest interessante kulturobjektet i denne artikkelen.

Hvordan museet ble til

Vel, først var det selvfølgelig en samling. En Boston-antikvar ved navn Scott Wilson viste en gang vennene sine noen malerier - en eksentrik fikk dem, rotet gjennom kassert søppel. Imidlertid var maleriene så underholdende at Wilson, sammen med sin venn Jerry Reilly, ble seriøst interessert i å samle disse "mesterverkene blant ikke-mesterverk" og snartbestemte seg for å opprette et lite museum.

Samlingen ble forresten fylt opp: Prisen på malerier av denne typen på loppemarkeder var ubetydelig, eller de ble gitt i gave til museet, etter å ha hørt om dets eksistens, eller "mesterverk" ble funnet blant det kasserte søppelet.

Den første utstillingen slo seg ned i antikvitetshandlerens leilighet, men flyttet deretter, på grunn av utvidelsen av antall malerier, til kjelleren på Amateur Theatre i Dedham, en forstad til Boston. Det skjedde i 1994–1995.

Så var det et rom på Somerville Cinema… Dessverre, på grunn av begrenset plass til utstillingen, kunne besøkende ikke se mer enn 30-40 verk om gangen. På dagene med mottakelser og utstillinger samlet det seg noen ganger rundt hundre mennesker, og det var absolutt ikke nok plass til å plassere verk og for alle gjestene.

Som Bostons største avis, The Boston Globe, påpekte den gangen, er kunstverket plassert i umiddelbar nærhet av et toalett, hvis lyder og lukter med stor sannsynlighet "hjelper til å opprettholde en jevn fuktighet."

Siden den gang har museet hatt flere gallerier og filialer. Det er mer enn 500 lerreter i hvelvene der de "merkelige maleriene" oppbevares.

Utstillinger

Poenget var imidlertid ikke bare i trangheten i lokalene: Skaperne var aktivt på utkikk etter utradisjonelle former for demonstrasjoner av samlingen deres. Så, helt i begynnelsen av MOBAs eksistens, ble malerier hengt på trær i skogen på Cape Cod-halvøya, i den østligste spissen av Massachusetts. Dens arrangørerk alt utstillingen "Kunst fra vinduet - Galleri i skogen".

Neste utstilling var Awash in Bad Art, som kan oversettes med «Bathing in Bad Art». 18 malerier ble vist i dette showet, de ble dekket med en fuktsikker film og plassert i en bilvask slik at gjestene kunne se dem fra bilvinduet.

I 2001 ble det holdt et show, utpekt som "Naked Buck - Nothing But Nude", der lerreter av det tilsvarende emnet ble presentert.

Kriterium for valg av malerier

Det er ikke de første skribleriene til en udugelig kunstner som kommer inn i hvelvet til "Museum of Bad Art", som det kan virke. Kriteriene for valg av verk er ganske strenge. Kort sagt, det er "det beste av det verste".

Samlingen, som kuratorene ved museet forsikret, vil aldri inneholde barnetegninger eller bilder laget for turister, samt bevisst forvrengte kopier av kjente verk.

Vi ser etter verk som dukket opp i et forsøk på å få et slags gjennombrudd i kunsten - men noe gikk g alt i prosessen -

sier nåværende leder av museet, Michael Frank.

Derfor, hvis det er verk i samlingen som på avveie minner om kjente mesterverk, så er dette malerier med sin egen sjel, forfatterens tolkning av et kjent plot. Som Mona Lisa.

Samtidig er verken tilstedeværelsen eller mangelen på kunstnerisk dyktighet blant skaperne av nye verk hovedkriteriet for "Museum of Bad"kunst". Hovedsaken er at maleriet eller skulpturen ikke skal være kjedelig.

De mest kjente mesterverkene er ikke mesterverk

Som den tradisjonelle museumslegenden sier, var det første maleriet som Wilson våget å trekke ut av en søppelhaug det senere og mest kjente - "Lucy in a field with flowers" (som skaperne av museet k alte det dem selv). I noen tid hang den i huset til Wilsons venn Jerry Reilly. Det var etter oppdagelsen av dette verket at samlingen begynte å bli målrettet påfyll.

Som den korte beskrivelsen antyder, er dette

olje på lerret; forfatter ukjent; maleri funnet i søppel i Boston.

"Lucy" tiltrekker seg konstant oppmerksomheten til media og besøkende. Her er det som står i museets reklamehefte om dette arbeidet:

…bevegelsen, stolen, svaiingen av brystene hennes, de subtile nyansene på himmelen, uttrykket i ansiktet hennes - hver detalj kombineres for å skape dette transcendente og overbevisende portrettet, hver detalj skriker "Masterpiece!"

Maleriet "Juggling Dog in a Grass Skirt" ble donert til museet av kunstneren som m alte det, Mary Newman fra Minneapolis. Hun sa at hun brukte et gammelt lerret som allerede er brukt av noen til dette maleriet. Bildet er basert på en karikatur av en dachshund, lekebein for hunder fra en dyrebutikk og et bilde av et gressskjørt som Mary så et sted.

Generelt er malerier med dyr, spesielt med hunder, veldig populære i museet. Ta for eksempel en titt på dette også "stjerne" verket, som holdes i hendene på samlingens kuratorer. Det kalles"Blue Tango".

Det nest mest kjente maleriet er "George on the Chamberpot on a Sunday Afternoon" (akryl på lerret; kunstner ukjent; donert av J. Shulman). Det antas at dette verket ble laget i stil med primitivisme og pointillisme, en trend innen nyimpresjonisme som oppsto på slutten av 1800-tallet. For kjennere ligner den på arbeidet til den franske kunstneren Georges Seurat.

Følgende anmeldelse ble en gang skrevet om dette bildet av en av de besøkende:

Noen skled inn på badet mens jeg så på dette bildet og begynte å tisse høyt på toalettet. Den buldrende lyden av urin som sprutet mens jeg så «George», ga liv til bildet, og da avløpet lød, gråt jeg.

Det ble også sagt at en viktig person angivelig var avbildet på bildet. I følge antagelsen fra skaperne av Ig Nobelprisen, er prototypen på portrettet intet mer, intet mindre enn USAs tidligere justisminister John Ashcroft.

Konklusjon

"Museum of Bad Art" (noen ganger k alt "Museum of the Ugliest Pictures in the World") er omt alt i mange guidebøker rundt om i Boston. Det antas at etableringen av denne spesielle samlingen ble en inspirasjonskilde for andre samlere - de som bestemte seg for å vie seg til "den beste dårlige kunsten." For det er i disse merkelige maleriene noe spennende, unnvikende noe, som svever mellom kitsch og et mesterverk. Hva kunstprofessorer snakker om med forakt, og en artikkel i den eminente utgaven av Det NyeYork Times, som forteller om museets malerier, begynner med ordene «It's nesten morsomt…».

Museet har blitt kritisert for å fremme antikunst, men grunnleggerne sier det ble opprettet for å feire kunstnerens rett til å mislykkes. For når han arbeider og prøver igjen og igjen, prøver å skape et ideal, demonstrerer kunstneren i sine mest ufullkomne kreasjoner denne impulsen, til tross for sin middelmådige mestring av håndverket.

Enten det er sant eller ikke, men museet, som eksisterer og tilsynelatende ikke har stått uten besøkende på nesten et kvart århundre, er absolutt interessant som et av vår tids mest uvanlige kunstobjekter.