Pastellmaleteknikk for nybegynnere

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Har du hørt om den magiske pastellteknikken? For nybegynnere og erfarne artister er dette en skikkelig godbit. Du trenger ikke å bruke år på å studere. På bare noen få leksjoner kan du lære å tegne med oljepastell for nybegynnere trinn for trinn. De enkleste teknikkene vil hjelpe deg med å lage landskap, stilleben og portretter. Vi tilbyr noen hemmeligheter som i stor grad vil fremskynde læringen til nybegynnere i pastelltegning. Tross alt er det ikke bare enkelt, men også ekstremt interessant.

Nyansene i pastelltegning for nybegynnere (tørr, olje, voks)

Ofte kan en nybegynner ikke bestemme på lenge hvilket grunnlag han skal bruke for arbeid, olje eller akvarell? Det er en annen kategori av kunstmaterialer, relatert til "myk". Dette er en enkel og behagelig pastell å jobbe med. Den presenteres i form av vanlige fargestifter. Underdet er veldig nær kontakt mellom hendene og papiret.

Tegning med tørre pasteller for nybegynnere skal vi vurdere steg for steg litt senere. Men du må forstå at ønsket nyanse og tekstur kan oppnås ved slag og skyggelegging. Dette lar kunstneren føle arbeidet sitt. Det er en magi i teknikken med å tegne med pastell for å gjøre enkelhet og primitivitet til en verdig tegning.

Myke pastellpinner trenger en grov fuzzy base. Den holder på malingspulveret. Tidligere brukte kunstnere til og med semsket skinn til maling. I dag produseres spesialpapir i form av grov papp eller lerret limt på papp. Pastell kan ikke bare tegne, men også skrive. Noen artister forbereder basen selv. Overføringen av skjemaet er laget av linjer, slag, konturer. Senere blir toning utført med forskjellige toner.

Pastell er en komprimert maling med kritt. Den har høy fargetetthet og gjør det mulig å lage fløyelsmyke strøk, myke og løse kanter. Pastellarbeid er en krysning mellom maleri og tegning.

Hva er så attraktivt med pastellpinner? De gjør maleriet edelt, rent og friskt. Med deres hjelp skaper kunstnere en verden som fascinerer med kreativitetens umiddelbarhet. Skyggelegging gjøres ofte med fingertuppene. Dette bringer kunstneren enda nærmere maleriet sitt.

Pastellmalerier trenger god belysning. Det fungerer som en utmerket base for manifestasjonen av alle nyanser, spillet med lagdeling. De ses best i dagslys som faller på tverstangent.

Fra materialets historie

Så langt tilbake som på 1400-tallet brukte folk pasteller. De teoretiske verkene til Leonardo da Vinci inneholder referanser til dette materialet. Ordet "pastell" spredte seg først i Frankrike. Den har latinske røtter som betyr "lim inn".

Det mørke pigmentet gnis med kritt og en lysere nyanse oppnås. Du har sikkert hørt ordet "pastell". Utvalget av disse tonene kan variere fra gjennomskinnelig til ekstremt mettet. En pastellfarge er en som oppnås ved å fortynne en tone med hvitt. Den passer godt sammen med relaterte nabotoner i fargepaletten. Pastellfargen er ganske naturlig og nøytral.

Mange renessanseartister brukte dette materialet. I moderne tids kunst ble pastell foretrukket av slike mestere som John Russell, Maurice de La Tour, Ingres, Jean Etienne Lyotard. Den klassiske portrettsjangeren kunne ikke klare seg uten bruk av pasteller. Den ble brukt i sin rene form, og også kombinert med gouache. Den berømte James Whistler brukte denne teknikken i atmosfæriske landskap. Mange kunstnere fra 1800- og 1900-tallet brukte pasteller. Hun var populær blant impresjonistiske artister fra Nabis-gruppen. Alfred Sisley, Pierre Bonnard, Jean Edouard Vuillard, Edgar Degas, Edouard Manet jobbet med pasteller.

I en av gatene i Paris er La Maison du Pastel fortsatt åpen, og selger fargestifter som Degas en gang brukte. Med dem skrev han sin berømte serie med ballerinaer. Brukte dem iverkene deres og Sisley.

Produksjonsteknologi tilhører Henri Roche. Hans arbeid ble videreført av hans arvinger. Pastell blir fortsatt laget for hånd, selv de gamle verktøyene er bevart. Hele utvalget av farger inkluderer 567 farger. En slik fargestift koster 12–17 euro.

Fire typer pasteller for tegning

Moderne eksperter har utviklet fire typer fargestifter:

1. Tørr. De brukes oftest av nybegynnere, de skygges lett, slettes med viskelær, overlappes med en annen tone.
2. Oiled. Tegning krever visse ferdigheter. De er vanskelige å fjerne, slag kan ikke korrigeres.
3. Voks. De blekner ikke. De legger seg veldig vakkert, i form av et blankt lag. Disse fargestiftene fungerer godt og egner seg til å tegne på vokspapir.
4. Akvarell.

Bare én type pastell er brukt i én tegning. Pastelltegning for nybegynnere innebærer bruk av tørre fargestifter.

Nøysom håndtering av pasteller

Delikat og skjør pastell trenger forsiktig håndtering. Det er nødvendig å beskytte ikke bare arbeidet, men også fargestiftene selv. Raske skisser og skisser gjøres best med tørre fargestifter. De gjør det også mulig å bringe verket til et fotografisk utseende. Ofte brukes pastell for å tegne fra naturen. Det brukes av elskere av uttrykk, tilhengere av omhyggelig tegning av detaljer.

Pastell er praktisk å tegne i naturen. Mange tar den med på tur i parken eller på tur. Hun er god til å bestå spilletlys, overfører teksturen til skyer og rytmen til bølgene. Dette materialet lar deg gjøre alt enkelt og raskt.

Den eneste ulempen med pastellblyanter er at visse lagringsbetingelser må oppfylles:

1. Pass på å bruke fikseringsmiddel på slutten av arbeidet slik at tegningen ikke smuldrer opp.
2. Plasser pastellmalerier under plast eller glass, hold unna direkte sollys.
3. Få en mappe for å lagre bilder. Overfør hver tegning i den med ark med kalkerpapir. Du kan kjøpe et spesielt pastellalbum.

Kunstneren må jobbe med pastell veldig nøye, ellers forsvinner alle fordelene. Disse fargestiftene krever presisjon, en spesiell følelse av farge. Det beste pastellarbeidet er mange lag med farger, rene, men litt gjennomskinnelige. Den tiltrekker seg med sin fløyelsmyke og dybde.

Få et nettbrett eller staffeli

For å jobbe med pastellpinner trenger du en vertikal papirposisjon eller i svak skråning. Dette gjør det lettere å vurdere helhetsbildet og lettere overføre linjene til stilleben eller portretter til papir. For enkelhets skyld, kjøp et staffeli eller nettbrett. Disse enhetene kan støttes på baksiden av en stol eller bord.

Riktig bruk av fargestifter

Kvalitetspastellpinner er ikke billige greier. Rasjonell bruk av ett sett vil tillate deg å bruke dem i lang tid. Hvis du er en ambisiøs artist, få 10 til 15 grunnleggende nyanser til å begynne med. Når du velger fargestifter i butikken, be om å få prøve dem. kvalitetspinnerlag et fløyelsaktig lag, uten smuler. Pastellet skal blande seg godt.

Spesialbølgepapir

I tillegg til pastellblyanter, kjøp tonet bølgepapir. Det maksimerer alle mulighetene til pressede pinner. På salg er det ferdige album for slike blyanter med ark i forskjellige nyanser. Oftest tilbyr de grå, lysebrune, terrakotta ark. De overføres med et spesielt kalkerpapir. Noen ganger kan fargen på papiret samsvare med en av de avbildede nyansene på objektet.

Fjæring fungerer

Du kan strekke mønsteret med flate børster eller biter av en svamp. Den innledende fasen av arbeidet innebærer skyggelegging med fingertuppene. Dette vil gi deg en bedre følelse av materialet. Ved å skyggelegge kan du oppnå myke og fjæraktige effekter.

Papirskygger er på salg. De kommer i forskjellige størrelser og er laget av mykt, viklet papir. Du kan også bruke mikroporøse svampapplikatorer. De kommer i forskjellige former. Myke børster laget av naturlig ponnihår egner seg også for skyggelegging. Noen bruker bomullsknopper, plater, sminkesvamper. Det er også viktig å kjøpe et pastell viskelær.

Åpningslakk

Pastellmalerier krever obligatorisk åpning med en spesiell lakk. Gjør dette med en sprayflaske. Det er fullt mulig å fikse det med hårspray. Spray produktet i en avstand på 30 cm fra tegningen. Kunstbutikker selger spesielle spraybokser forfesting.

Trinnvis arbeid for nybegynnere

Noen ganger klassifiseres pastellverk som grafikk, men de kan også være malerier. Før du tegner med pasteller, lær å identifisere nyanser. Det er veldig viktig her å gå jevnt fra en tone til en annen, samt å se skyggene.

Det er bedre for en nybegynnerkunstner å ta en tørr pastell. Start arbeidet med en foreløpig tegning. Gjør dette med lett kritt, bare litt mørkere enn papiret. Den kan deretter enkelt tørkes av med en klut. Den kjente kunstneren Levitan brukte kull til dette. Bare ikke bruk grafittblyanter, de passer ikke.

Etter den foreløpige tegningen begynner du å påføre hovedtonen med en pastell. Det er mer praktisk å gjøre dette med et lite stykke kritt, og bryte det av hovedblyanten. Begynn deretter å regne ut volumet av objekter. Gjør det med streker, prikker, linjer, streker. Etter det, fjær.

På slutten, bruk en spesiell lakkspray for å fikse mønsteret.

Bok av Margaret Evans "Pastel Drawing Techniques for Beginners"

Trinn for steg å forstå hemmelighetene ved å bruke pastellblyanter er nyttig ikke bare for nybegynnere, men også for erfarne artister. Arbeidet til Margaret Evans vil hjelpe mange til å mestre denne typen materiale. Tross alt, noen anser pasteller for å være useriøse, flerfargede fargestifter.

Margaret Evans er ikke bare kunstner, men også lærer i maleri i Danmark. I boken sin avslører hun alle finesser ved å jobbe med pastellpinner. Arbeider med dette materialetvanskelig, men veldig spennende. Forfatteren beskriver i detalj alle typer pastell, forklarer hvorfor de er nødvendige, hvordan du bruker dem. Fra boken kan du lære hvordan du legger fargelag på riktig måte. For å hjelpe nybegynnere, gis forskjellige forklaringer, trinnvise instruksjoner med bilder for arbeid. Margaret tilbyr flere verksteder for landskapsmaling. De skildrer forskjellige deler av verden. Boken består av følgende deler:

• Fargevalg.
• finanser i komposisjon og perspektiv.
• Tegninger fra livet.
• Skisser og bruk av bilder.
• Bilde av potteplanter.
• Å male en hage.
• Bilde av buketter.

Reliance in Evans sin bok handler om pastelltegninger av forskjellige blomster og buketter.

Funksjoner ved å jobbe med oljepastellblyanter

Oljede fargestifter er forskjellige fra tørre fargestifter. De minner litt om vokspinner, fordi de inneholder linolje. Nybegynnerkunstnere anbefales å bruke tørre pasteller. Men hvis du har kjøpt olje, er det nyttig å kjenne til noen punkter ved bruken av den.

Oljepastell har en lysere farge, så mange ønsker å kjøpe den. Ikke bare spesialpapir egner seg for å tegne med oljestifter, men også sandpapir, tre, metall, glass, hardboard, lerretsstoff.

Det er fire hovedstadier i arbeidet med oljepastell:

1. Først utføres en undermaling, en frisone og en sone med lokale toner er uthevet.
2. Å lagedybde og lysstyrke er lagdelt.
3. Siste slag legges sakte til.
4. Kantene på bakgrunnen, de avbildede objektene, bakgrunnen er ryddet.

Oljepastell smuldrer ikke, men stivner over tid.