Forfatter Sorokin: mester i konseptualisme

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:46

Vladimir Sorokin er en forfatter hvis bøker skaper heftige diskusjoner etter publisering. Dessuten oppstår uenigheter ikke bare blant litteraturkritikere som hevder at deres mening er eksklusiv, men også blant vanlige borgere, som kan bli noe motet av Blue Fat eller Norma. Opprørende Sorokin spilte en grusom spøk med ham: "Walking Together" holdt en aksjon for å senke bøkene hans ned i toalettet. Alt ville vært veldig ironisk og uskyldig, hvis ikke for ett "men": etter aksjonen dro noen demonstranter til skaperens hus og tilbød ham å henge fengselsgitter på vinduene.

Biografielementer

Education of Vladimir Sorokin (i 1977 ble han uteksaminert fra Institute of Oil and Gas) er ikke assosiert med verken litteratur eller kunst. Riktignok jobbet han aldri i sin spesialitet, men han var engasjert i grafikk. Som forfatter markerte Sorokin seg på 80-tallet, og ga ut romanen The Queue i utlandet, noe som vekket interessen til KGB. Han er forfatter av flere romaner, et dusin skuespill, filmmanus.

Sots Art

I tillegg til omdømmet til enfant terrible, mottok den moderne forfatteren Sorokin (forresten ganske fortjent) tittelen konseptualismens mester, eller rettere sagt, dens mest sjokkerende og ekstravagante avlegger - Sots Art. Dette navnet ble foreslått i første halvdel70-tallet av artistene Komar og Melamid.

Hovedideen til Sots Art er å frigjøre fra makten til enhver diskurs, som i Sovjetunionens dager hadde spesifikt historisk, politisk betydning. Så det er ingen tilfeldighet at Sorokin, forfatteren, bygde bøkene sine – tidlig og sent – som en parodi på sjangere som demonstrerte estetikken til sosialistisk realisme.

Avmytologisering

Som Katerina Clark bemerker, er den såk alte "stalinistiske romanen" basert på dypt transformerte mytologiske plott knyttet til innvielsesritualet. Hovedpersonen i den sosialistiske realistiske romanen søker ubevisst å smelte sammen med kollektivet. Vanligvis hjelper en klok kamerat ham i dette, noe som kommer til uttrykk i ulike råd og avskjedsord. På slutten av innvielsen får personen et symbol som bekrefter suksessen med seremonien - et festkort eller et merke.

Forfatteren Sorokin i sine arbeider utfolder også ofte en historiekjede som gjenskaper situasjonen «mesteren initierer studenten». Et levende eksempel på dette er historien "Sergey Andreevich" (1992). Handlingen er bygget rundt kampanjen til læreren og hans avdelinger. Som en test inviteres studentene til å bestå en test på kunnskapen om stjernene (som personifiseringen av romantiske ambisjoner). Vel, Sorokins rituelle initiering er åstedet for avdelingene som spiser lærerens ekskrementer. Som du kan se, er det en erstatning av den symbolske koden med naturalistisk, og selvydmykelsen av en person i en slik situasjon når grensen.

StilVariasjon

Et annet trekk ved poetikken i Sorokins prosa er et stilistisk sprang, en skarp overgang fra sosialistisk realistisk «glatt» skrift til ekle scener, eller til og med enkelt tull. Et leksikon av denne teknikken kalles et verk som først kommer til tankene for en innenlandsk leser som hører kombinasjonen "Vladimir Sorokin. Roman". Dette refererer til "Norma", skrevet i 1983. Handlingen til romanen begynner i Andropovs tid, da en KGB-offiser som søker i leiligheten til en dissident, oppdager to manuskripter. En av dem viser seg å være et verk av Solsjenitsyn (Gulag-øygruppen), den andre en roman k alt Norma. Den beskriver livet til enkle "homo sovieticus" som ble tvunget til å spise normen - komprimert avføring. Unnlatelse av å etterkomme dette kravet var full av alvorlige konsekvenser for opprøreren.

Sorokin avslører konformiteten til det sovjetiske samfunnet og dekonstruerer sosialistisk realistisk mytologi, og deretter hele den russiske livsstilen, sammen med litteratur. Forfatteren leker med ulike stiler, inkludert parodier på måten som er karakteristisk for kritisk realisme.

Selvparodi?

Blue Fat (1999) fortsetter tradisjonen fra alle Sorokins tidligere verk, men denne gangen dekonstrueres modernismen. Kloner av kjente forfattere opptrer i romanen, blant dem er A. Platonov og V. Nabokov, hvis subkutane avsetninger er blått fett, et verdifullt stoff. Sistnevnte faller i hendene på Stalin og Hitler, som levde lykkelig i alternativet 1954.

Sorokin klarte forresten ikke å virkelig avkrefte eller til og med "kroke" modernismen. Den mest vellykkede er stiliseringen av Tolstoj, en figur veldig langt fra strømningene i det tjuende århundre. Tolstojs tema om menneskets harmoni med omverdenen høres nytt ut, ser forfriskende uvanlig ut på bakgrunn av det som skjer i romanen. Alt annet ser ut som en lite morsom parodi (i tilfellet Platonov) eller generelt er det ikke klart hva (dette gjelder stiliseringer for Nabokov). Årsaken til denne fiaskoen er klar: Som forfatter er Sorokin veldig nær modernismen, som han prøver så hardt å avkrefte. Faktisk slår han det kraftigste slaget ikke mot Oska (det vil si Mandelstam) eller den stygge gamle AAA-kvinnen (i hvis bilde kritikere indignert så Anna Akhmatova), men mot seg selv, mot konseptualismens estetikk, som lar oss vurdere Blue Fat som den første konseptualistiske selvparodien.