2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45
Måten en kunstner skildrer naturen er nært knyttet til dens offentlige oppfatning; på samme måte begynner betrakteren å oppfatte naturen slik den er avbildet i ulike sjangre innen fin- og billedkunst. Denne gjensidige avhengigheten er uatskillelig og stammer fra tradisjonen med å se kunst som en refleksjon av omverdenen generelt og naturen spesielt.
Landskapsmalerier, landskap av samtidskunstnere, samt fotografier, deres økende popularitet taler om samfunnets ønske om å komme nærmere naturen, og samtidig skaper mange kunstnere som har valgt denne sjangeren i på en slik måte at de vekker en sovende interesse for landskap og natur hos seerne.
maleri: landskap av samtidskunstnere
Samtidsmaleri har et utrolig potensial på grunn av tilgjengeligheten av utdanning, materialer, muligheten til å reise og landskapsmaleriets rike tradisjoner. Samtidskunstnere kan hente inspirasjon fra mesterne ettersom stilene og teknikkene deres er dypt studert og lar unge kunstnere fokusere bedre på sin individualitet og identitet.
Moderne landskap spenner fra fotografiske og hyperrealistiske til inspirert av impresjonisme eller helt nye, aldri sett før i maleri. Med et bredt utvalg av materialer og hjelpemidler av høy kvalitet kan kunstnere lage kunst hjemme og på farten, stille ut i små gallerier eller på nettet.
Å male et landskap med gouache i dag er like enkelt som å male med olje eller akvarell; arbeid med børster er like enkelt som å bruke en palettkniv eller et nettbrett og en pekepenn. Moderne maleri har blitt mer tilgjengelig ikke bare for kunstnere, men også for betrakteren, som i dag er nærmere kunst enn noen gang før og til enhver tid kan sette pris på landskap i olje av samtidskunstnere, bare ved å trykke på en knapp.
Materials
Stelimaleri, landskap av samtidskunstnere og mange andre populære sjangre fortsetter å ta vare på tradisjoner, det vil si at malerier hovedsakelig males med maling på lerret eller papir. Selv om det finnes unntak. Et slikt unntak er digit alt maleri, som, selv om det skiller seg ut, fortsatt i stor grad deler egenskapene til dets klassiske stamfader. Det er verdt å merke seg at digit alt maleri – landskap av samtidskunstnere, laget ved hjelp av digital teknologi – kan være like storslått og variert som det tradisjonelle. Et bevis på dette er de fantastiske verkene til den kinesiske kunstneren Zhu Haibo.
De vanligste teknikkene for landskapsmaling med staffelii dag er landskap i olje på lerret og landskap i akvarell på papir. Akrylmaling og pasteller er også ganske vanlig, og et landskap i gouache, blekk eller tempera finnes mye sjeldnere.
Kunstneren kan også vise en individuell tilnærming ved valg av verktøy. Få kunstnere tør å gå bort fra den vanlige kombinasjonen lerret-maling-pensel, spesielt når de maler landskap, men det er modige menn som beviser at litt risiko kan lønne seg. Samtidskunstneren Daniel Castan maler utrolige bylandskap ved hjelp av en palettkniv, en liten, spatelformet kunstnerisk kniv. Hans arbeid er unikt og gjenspeiler ånden i moderne byer med sin skarphet og bråhet.
Native malerier: landskap av moderne russiske kunstnere
I dag er det mange dyktige og fremragende landskapsmalere i Russland. Sannsynligvis fordi russisk maleri alltid har skilt seg litt fra verdenskunsten, har tradisjonen med landskapsmaleri i Russland praktisk t alt ikke blitt avbrutt og nesten alltid, men ikke absolutt, fulgt tradisjonene til de store nasjonale landskapsmalerne. Blant samtidskunstnere som har valgt naturen som hovedemne for skildring, er de mest høylytte navnene Alexander Afonin, som kalles den nye Shishkin, og Viktor Bykov, hvis malerier er både fabelaktig fargerike og utrolig realistiske.
Ovennevnte kunstnere har jobbet i landskapsmalersjangeren i lang tid og er erfarne fagfolk med globalenavn. Blant unge og lovende artister tiltrekker Alexey Savchenko spesiell oppmerksomhet. Kunstneren utmerker seg ved originalitet og "emosjonell realisme". Maleriene hans blir ofte sammenlignet med Isaac Levitans bilder.
Moderne landskap av utenlandske artister
Blant den enorme og stadig økende strømmen av artister rundt om i verden, er det veldig vanskelig å velge noen av de mest fremtredende. I dag er landskapet en etterspurt sjanger og populær blant kunstnere, mange unge talentfulle malere finner sitt kall i det.
Akvarell har funnet den perfekte måten å uttrykke seg på, kunstnere som Laurent Parcelier, som lager fotorealistiske landskap av steder som imponerer ham, og Eric Laurent, hvis farger ser ut til å løpe vekk fra kunstneren og lage et bilde selv, søler ujevnt på papiret.
Utrolig levende landskap er skapt av den kinesiske oljemaleren Hong Leung; Akrylmaling for å skape surrealistisk utsikt over naturen foretrekkes av amerikanske Jeremy Miranda. Blant utradisjonelle materialer er grafitt og løsemidler som Elizabeth Patterson bruker for å skape sine unike "regnlandskap". bemerkelsesverdige.
Anbefalt:
Zhostovo-maleri. Elementer av Zhostovo-maleri. Zhostovo fabrikk for dekorativt maleri
Zhostovo-maling på metall er et unikt fenomen, ikke bare i Russland, men over hele verden. Volumetriske, som om nyplukkede blomster, er fylt med farge og lys. Myke fargeoverganger, skygger og høylys skaper en fortryllende dybde og volum i hvert verk av Zhostovo-kunstnere
Japansk maleri. Moderne japansk maleri
Japansk maleri er den eldste og mest raffinerte formen for kunst som omfatter mange teknikker og stiler. Gjennom historien har den gjennomgått et stort antall endringer
Moderne og jazz-moderne danser. Moderne dansens historie
For de som praktiserte moderne dans, var det viktig å presentere en koreografi av en ny orden, tilsvarende det nye århundrets mann og hans åndelige behov. Prinsippene for slik kunst kan betraktes som fornektelse av tradisjoner og overføring av nye historier gjennom unike elementer av dans og plastisitet
Futurisme i maleri er Futurisme i maleri av det 20. århundre: representanter. Futurisme i russisk maleri
Vet du hva futurisme er? I denne artikkelen vil du bli nærmere kjent med denne trenden, futuristiske kunstnere og deres verk, som endret løpet av kunstutviklingens historie
Slang av samtidskunstnere. Gave, skisse, forespørsel er
Å forstå kreative mennesker har alltid vært en utfordring. og det er mye vanskeligere å forstå problemene til moderne kunstnere, spesielt når de snakker med uforståelige ord. Eller er det faktisk enklere enn det ser ut til?