Dirigent Gennady Rozhdestvensky: biografi, profesjonell aktivitet, personlig liv

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

I det 20. århundres kulturhistorie står navnet til den russiske komponisten og pianisten Gennady Nikolaevich Rozhdestvensky på listen over verdens største dirigenter. Fra svingene i hans fantastiske liv kan du lære om hovedstadiene i dannelsen av musikalsk kultur.

Gennady Rozhdestvensky har viet livet sitt til musikk i over 60 år. Bildet og biografien til dirigenten presenteres for din oppmerksomhet i denne artikkelen. Hans fortid og nåtid er en refleksjon av ekte kunstnerisk kreativitet med en manifestasjon av den høyeste smak og overbevisning, temperert av tid.

Gennady Rozhdestvensky (dirigent): biografi

En fremragende musiker i vår tid ble født i hovedstaden 4. mai 1931 i en familie av profesjonelle musikere: Nikolai Anosov, en kjent dirigent ved Moskva-konservatoriet, og Natalia Rozhdestvenskaya, solist, sanger på All- Union Radio. Fra ovenstående er det allerede mulig å forstå hvorfor Gennady Rozhdestvensky koblet livet sitt med musikk. Familien til hovedstadens intellektuelle introduserte sønnen sin for musikkkunsten fra tidlig barndom. Blantbarndomsminner: begynnelsen av krigen, evakueringen og pianoet, som ble gravd ned i bakken for at det ikke skulle komme til fiendene. På den, etter at han kom tilbake til Moskva, fortsatte han studiene.

I året krigen tok slutt, begynte Gennady Rozhdestvensky å lære å spille piano under ledelse av Elena Gnesina ved forfatterskolen, og flyttet deretter til klassen til professor Lev Oborin ved Central Music School ved Moskva-konservatoriet, hvorfra hans musikalske modning begynte i 1950. Samtidig ga faren undervisning i dirigentferdigheter, overførte til sønnen ferdighetene til å styre orkesteret med ens øyne, uten hjelp av hender. I løpet av disse årene kom overbevisningen om at det å være dirigent er hans sanne kall.

First frontiers

Årene på vinterhagen var svært begivenhetsrike:

• utøvende debut i Leningrad med en fremføring av Tsjaikovskijs verk,
• praksis ved Bolshoi Theatre og stillingen som ballettdirigent (1951-1960),
• deltakelse av studentorkesteret ledet av Rozhdestvensky i Berlin som en del av festivalen for ungdom og studenter,
• seier i Bucuresti i den kreative konkurransen.

I en alder av 20 ledet den unge dirigenten Rozhdestvensky orkesteret for første gang ved Bolsjojteatret i Tsjaikovskijs Tornerose. Siden den gang begynte hans vei som teater- og senere som symfonidirigent, og sidene i hans kreative biografi ved Bolshoi Theatre begynte.

Etter eksamen fra konservatoriet i 1954 fortsatte studiene på forskerskolen til 1957. Lederkunsten er finpussetballettproduksjoner (Krig og fred av Sergei Prokofiev, Nøtteknekkeren av Pjotr Tsjaikovskij, Spartacus av Aram Khachaturian, Den lille pukkelryggede hesten av Rodion Shchedrin).

talentet til å tjene kunst

Rozhdestvensky sendte musikklesingen sin gjennom ulike orkestre, men i begynnelsen av reisen var milepælene arbeidsperiodene som sjefdirigent ved Bolsjojteatret og nesten samtidig i orkesteret kl. All-Union Radio and Television.

Nesten 40 balletter og operaer ble fremført i teatret under regi av mesteren på fem år. På dette tidspunktet ble dirigentens ønske manifestert ikke bare for å fremføre klassikerne fra orkesterrepertoaret, men også å gjenopplive de beste verkene til forfattere fra fortiden, som han senere ble k alt en musikalsk arkeolog for. Takket være det uselviske arbeidet til Rozhdestvensky ble lytterne også utsatt for den vakre musikken til landsmenn eller avantgardekomponister som hadde kommet tilbake fra skam. Hans dirigentteknikk er preget av en individuell kunstnerisk stil, takket være hvilken han er i stand til å formidle til lytteren nesten synlige bilder av musikalske mesterverk.

Omfanget av kreativ aktivitet og manifestasjonen av kraftige talenter tiltrakk vestlige lag til å samarbeide med Gennady Rozhdestvensky.

Gjennombrudd til Europa

I sovjettiden var kunsten strengt kontrollert av partiorganer. Dirigenten Rozhdestvensky var den første som fikk jobbe i Europa og ble løslatt i 1972 til Stockholm på turné. Suksessen var på høyeste nivå, som et resultat - en invitasjon til å lede Royal Philharmonicorkester. Det tok tid og en beslutning på nivå med de første personene i statene før kulturminister Furtseva åpnet veien for musikeren til å jobbe i Sverige med et av verdens beste orkestre. Det var et virkelig gjennombrudd ikke bare i skjebnen til Rozhdestvensky, men også i den sovjetiske kulturen.

Politisk aspekt

I 1974 skjedde en hendelse som ble en test av de personlige egenskapene til både lederen og personen til Gennady Nikolayevich Rozhdestvensky.

Formann for det statlige TV- og radiokringkastingsselskapet S. G. Lapin oppfordret dirigenten til å rense Symfoniorkesteret til Central Television og All-Union Radio fra personer av jødisk nasjonalitet under et hvilket som helst formelt påskudd. Neste steg var et anonymt brev om opprettelsen av et sionistisk senter i orkesteret. Men presset som ble utøvd fikk ikke konduktøren til å følge anbefalingene ovenfra.

Hans avgang fra ledervervet ble raskt akseptert, uvisshetens tid ble en prøvelse for en mann som levde for kreativitet og arbeid. Men møtet med regissør Boris Pokrovsky åpnet nye muligheter for musikeren.

Inspirerende kreativitet

Felles arbeid med B. Pokrovsky ved Kammeroperateatret på produksjonen av D. Shostakovichs "The Nose" førte til enestående suksess og utallige invitasjoner til maestroen til å jobbe i ulike innenlandske og utenlandske grupper. Dette var perioden for musikerens kreative fremgang, som ble entusiastisk skrevet om i Moskva, Leningrad, Amsterdam, London, Cleveland, Chicago, Stockholm, Tokyo og andre byer i verden. Mer enn 100 verdensorkestre fremførte musikk da dirigentenfjernkontrollen var Rozhdestvensky.

Listen over ensembler som maestroen jobbet med gjenspeiler omfanget av dirigentens kreative aktivitet og det enorme engasjementet til en av tidens mest ettertraktede musikere.

Utførelse av verk dirigert av G. Rozhdestvensky ga musikken til Sergei Prokofjev og Dmitri Sjostakovitsj tilbake til beundrere. Navnet på komponisten A. G. Schnittke er uløselig knyttet til dirigenten, som var den første som presenterte sin orkestermusikk for publikum.

Omfattende konsertaktivitet, innspillinger av fremragende komponister reflekterte talentet til både en pioner og en kulturhistoriker som samlet musikalske perler fra tidligere tidsepoker: symfonier av L. Beethoven, A. Bruckner, J. Brahms, J. Haydn, A. Glazunov, S Gubaidullina, J. Sibelius, V. Fleishman og andre.

Turaktiviteter

I repertoaret til Rozhdestvensky, ifølge omtrentlige estimater, mer enn 2000 verk fra forskjellige tidsepoker og musikalske stiler. Nesten alle verdens beste band – de filharmoniske orkestrene i London, Berlin, det islandske symfoniorkesteret og andre – jobbet under bølgen av Rozhdestvenskys stafettpinnen. Evnen til å formidle til orkesteret forfatterens intensjon, å overbevise komponisten om ideen og følge dens gjennomføring - dette var dirigentens store dyktighet.

37 land og mer enn to hundre forskjellige byer var vertskap for maestroen. Ingen samtidige har en slik geografi av turer.

Mer enn 150 verk ble presentert for verdensmusikalsk publikum for første gang. Rozhdestvenskys dype overbevisningat teatret skulle forme publikums smak, utdanne musikkkulturen og ikke følge publikums krav, var fullt ut nedfelt i repertoarutvalget og produksjonen av unike konsertprogrammer.

Gennady Rozhdestvensky: personlig liv

Dirigentens vellykkede og uvanlig intense musikalske aktivitet ville ikke vært mulig uten støtte fra familien hans. Gennady Rozhdestvensky er selv sikker på dette. Dirigentens kone er den kjente pianisten og scenepartneren Victoria Postnikova. Sønnen Alexander er etterfølgeren til det musikalske dynastiet, en fiolinist.

I dag kan de sees på samme forestilling. Familiekreativitet gjenspeiles ikke bare i tradisjonelle sjangere, men også i nesten glemte melodiresitasjoner, der Rozhdestvenskys talent som en strålende leser ble avslørt.

Gennady Rozhdestvensky er en dirigent hvis personlige liv, kan man si, har utviklet seg på best mulig måte, fordi alle i familien er hans likesinnede.

Kritikk og tid

Forholdet til musikkritikere og pressefolk har ikke alltid vært objektive og vennlige. Følelsen av kreativ og personlig frihet forlot aldri dirigenten; dette hindret ham i å oppfylle datidens standarder og formaliserte krav. Målrettet journalistisk forfølgelse fulgte. Pressens oppfyllelse av politiske ordre og strømmen av ubegrunnede anklager førte til at Gennady Nikolayevich ikke alltid snakker smigrende om pennens arbeidere. Han er overbevist om at de forfatterne som i hvert fallminst kjent med partituret.

Tiden endrer vurderingene fra tidligere år: det som var gjenstand for fordømmelse i går, blir en kilde til stolthet i dag. Dette bekreftes av oppsetningen av verdenspremieren på S. Prokofievs opera The Gambler. Rozhdestvensky er, til tross for alle kritikerne, vinneren av en rekke russiske og internasjonale priser og priser på høyeste nivå.

Unik gave

Rozhdestvenskys talent som tolk ble avslørt i ulike symfoniske, opera- og ballettsjangre. Mer enn 300 verk ble presentert for det innenlandske publikum for første gang. Den mesterlige fremføringen av utenlandsk og russisk klassisk musikk, verk av avantgarde-komponister, evnen til å oversette forskjellige stiler med en forståelse av forfatterens essens reflekterte det unike talentet til musikeren, hvis navn har blitt en lys side i verdenskulturen.

Den utvilsomme fortjenesten til dirigenten var etableringen av kulturelle bånd mellom land, inkludert Sverige, England, Tyskland, Japan og andre.

Oppdraget til en pedagog innen musikkkultur fulgte Gennady Rozhdestvenskys kreative vei. Takket være hans innsats ble arven etter I. Stravinsky returnert, verkene til Bruckner, Bartok, Milhaud, Schoenberg, ukjent for offentligheten, ble oppdaget. Det har blitt en tradisjon å innlede forestillingen med historier og forklaringer av forestillingsprogrammet, noe som utvilsomt forsterker oppfatningen av kunstneriske bilder skapt av ord og lyd.

Rozhdestvensky er forfatteren av TV- og radioserier om fremragende regissører fra det 20. århundre, verdens beste orkestre.

Musikerens litterære verk er representert ved flere utgivelser om dirigentkunsten, en bok med memoarer.

I dag underviser G. Rozhdestvensky som professor ved Moskva-konservatoriet og fortsetter å være et unikt medium mellom skapere innen musikk og en ny generasjon lyttere.

Gennady Rozhdestvensky er en dirigent med stor bokstav. Talentet hans kjenner ingen grenser. La oss ønske ham lykke til og inspirasjon!