David Gilmour: diskografi og interessante fakta

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Den siste tiden har det vært flere arrangementer som har blitt ekte høytider for fans av Pink Floyd-gruppen. I fjor spilte Orion Orchestra of London inn sanger fra albumet Wish you were here i et symfonisk arrangement. Alice Coopers vokal i flere komposisjoner av denne platen er en av dens udiskutable fordeler. Og i år kom den etterlengtede nye plata av Roger Waters.

Tilbake i Italia

Nylig har musikkverdenen blitt rystet av nok en fantastisk nyhet. David Gilmour har gitt ut en ny live-CD «Live in Pompeii». Selve stedet for dette showet er et landemerke for artisten, siden han på slutten av sekstitallet opptrådte der som en del av Pink Floyd-gruppen. Den konserten ble også spilt inn og gitt ut på plate. Det nye showet fant sted 45 år etter den historiske forestillingen. Mye har endret seg siden den gang.

David Gilmour fra en musiker fra et ambisiøst rockeband har snuddtil en stjerne i verdensklasse, og laget selv har fått kultstatus som et av de største bandene i sjangerens historie. Gitaristen og vokalisten fremfører på denne konserten ikke bare komposisjoner fra Pink Floyd-repertoaret, men også soloverk, hovedsakelig fra det siste albumet. Denne omstendigheten er en flott mulighet til å bli kjent med arbeidet til en musiker utenfor bandet.

Albumhøydepunkter

Opptaket har fantastisk lydkvalitet. David Gilmours gitar blir brakt frem av lydteknikerne. Derfor kan lyttere fullt ut nyte signaturlyden til instrumentet og spillestilen til den berømte rockeren. Det er dette som noen ganger mangler når man hører på studio- og liveopptak av "Pink Floyd".

På gruppens plater druknes lyden av sologitaren i den totale miksen. Vel, og selvfølgelig høres keyboard- og trommepartiene alltid så lyst ut at de noen ganger ikke lar deg konsentrere deg om David Gilmours virtuose spill.

Den andre siden av talent

Vel, den nye plata lar fansen utforske Daves spillestil fullt ut. Variasjonen i sangrepertoaret lar publikum demonstrere lyden til den berømte britiske gitaren i sammenheng med ulike musikalske stiler. Programmet inneholdt både psykedeliske komposisjoner og lettere sanger fra soloalbum.

Mange fans av Pink Floyd-gruppen, som hører på de første sangene på platen, vil sikkert bli overrasket: hva er detvår elskede og høyt respekterte David spiller musikken? Konserten begynner faktisk ikke som mange fans av den berømte engelskmannen forventet. Åpningssporet er en sang fra en av Gilmours solo-plater. Derfor er det verdt å si noen ord om musikerens arbeid utenfor sin egen gruppe.

Soloarbeid

David Gilmours første album kom ut på slutten av syttitallet. Så, etter en konsertturné til støtte for den da nye Animals-platen, var gruppen i en krisetilstand på grunn av kreative forskjeller mellom medlemmene og en vanskelig økonomisk situasjon. Det var på dette tidspunktet at to medlemmer av Pink Floyd, keyboardisten Rick Wright og gitaristen David Gilmour, bestemte seg for å reise til Frankrike for å spille inn soloprosjekter. Mange rockemusikere fra Storbritannia jobbet i dette landet på den tiden. Der begynte bandkamerater å spille inn sine egne musikkalbum parallelt med hverandre.

Første album

Gilmours solo-kreasjoner utmerker seg ikke av pompøsiteten og monumentaliteten som er iboende i alle Pink Floyd-komposisjoner. Men musikeren hadde etter egne ord ingen intensjon om å spille inn noe som likner for mye på bandets musikk. Han ville bare finne noen få likesinnede som kunne spille lette, diskrete sanger med dem fra materiale som ikke er brukt i Pink Floyd.

Samtidig, en annen av bandkameratene hans, Roger Waters,var engasjert i å skrive materiale til det fremtidige albumet "The Wall", som noen år senere produserte effekten av en eksploderende bombe og forårsaket nok en økning i lagets popularitet. David spilte inn noe helt annet. Selvfølgelig, i dette albumet gjettes noen funksjoner som ligger i den musikalske kreativiteten til "Pink Floyd". Men i dette verket streber David Gilmour etter større musikalsk frihet.

Livet utenfor veggen

Soloene hans er mer improvisatoriske. De høres ikke lærde ut og har ikke den kalkulerte idealiteten som mange av bandets komposisjoner har. Det kan sies at i soloalbum dukker en annen Gilmour opp før lytterne, ikke tidligere kjent, mer "hjemme". Tekstene til disse sangene berører nesten ikke sosiale spørsmål. Kampen mot det moderne samfunnets laster, som ble utført av Pink Floyd-gruppen fra albumet The Other Side of the Moon og nådde sitt høydepunkt i The Wall, viker for kjærligheten i David Gilmours soloalbum.

Gitar i søkelyset

Alle platene til musikeren er mettet med en lignende stemning. Hver gang er dette selvfølgelig helt unike musikkstykker, originale sykluser av sanger av en fremragende gitarist og vokalist, men de har alle noen fellestrekk.

For eksempel, i disse komposisjonene er det alltid bare ett solomusikkinstrument som er i konstant fokus - David Gilmours gitar. Andre deler spiller en ren medfølgende rolle. Denne omstendigheten bringer Gilmours verk nærmere musikk.renessansetiden. Det er den samme krystallgjennomsiktigheten til det musikalske stoffet og enkelheten i teksturen.

Som regel ble arbeidet med disse albumene utført mellom bandets konsertturneer og arbeid i studio. Derfor er disse verkene en reaksjon på kreativiteten til teamet, det vil si det motsatte. Det eneste unntaket var albumet About Face, spilt inn etter utgivelsen av The Wall og på mange måter en fortsettelse av det.

Et album som er interessant for alle

Når det gjelder David Gilmours nye live-innspilling i Pompeii, bør det bemerkes at den møtte forventningene til mange fans, også fordi gitaristen og teamet hans spiller Pink Floyd-klassikere med en viss nøyaktighet i gjennomføringen av musikalske temaer, til klassisk lesning av disse sangene.

Derfor, i motsetning til et annet live-album spilt inn i Paris, hvor noen komposisjoner er endret til det ugjenkjennelige, vil David Gilmours konsert i Pompeii være av interesse ikke bare for kjennere av arbeidet hans, men også for de som hører denne musikken for første gang. På den annen side er det en viss improvisasjon i konserten i solodelene til instrumenter som gitar og saksofon. Et av konsertens mest suksessrike numre var Pink Floyd-klassikeren The great gig in the sky. Det nye arrangementet av vokaldelene har forfrisket oppfatningen av denne komposisjonen, som lenge har vært elsket av alle fans av gruppen.