2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45
Voloshin Maximilian (leveår - 1877 - 1932) - poet, kunstner, kunstkritiker, litteraturkritiker. Voloshin er et pseudonym. Hans virkelige navn er Kiriyenko-Voloshin.
Barndom, studentår
Den fremtidige poeten ble født i Kiev i 1877, 16. mai (28). Hans forfedre var Zaporozhye-kosakker. På morssiden var det tyskere i familien, russifisert på 1600-tallet. Maximilian ble stående uten en far i en alder av 3. Barndommen og ungdomsårene til den fremtidige poeten gikk i Moskva. Moren hans kjøpte i 1893 en tomt i nærheten av Feodosia Koktebel. Her i 1897 ble Voloshin Maximilian uteksaminert fra gymnaset. Han gikk inn på Moskva-universitetet (fakultet - jus). Maximilian ble i studentårene trukket inn i revolusjonerende aktiviteter. Han var involvert i den all-russiske studentstreiken som fant sted i februar 1900. Som et resultat av dette, så vel som på grunn av en tendens til agitasjon og et "negativt syn", ble Maximilian Voloshin suspendert fra skolen.
Begynnelsen av reisen
Forfor å unngå verre konsekvenser gikk han høsten 1900 til å bygge en jernbane. Voloshin k alte senere denne perioden det "avgjørende øyeblikket" som bestemte hans videre åndelige liv. Under byggingen følte han antikken, østen, Asia, relativiteten til europeisk kultur.
Det er imidlertid Maximilians aktive kjennskap til prestasjonene til den intellektuelle og kunstneriske kulturen i Vest-Europa fra hans første reiser som blir dikterens livsmål. Han besøkte Italia, Frankrike, Hellas, Sveits, Tyskland, Østerrike-Ungarn i 1899-1900. Maximilian ble spesielt tiltrukket av Paris. Det var i ham han så det europeiske sentrum, og derav det universelle åndelige livet. Maximilian Alexandrovich, etter å ha kommet tilbake fra Asia i frykt for ytterligere forfølgelse, bestemmer seg for å dra til Vesten.
Livet i Paris, videre reiser, "poetens hus" i Koktebel
Voloshin Maximilian (bildet hans er presentert i denne artikkelen) besøkte Paris gjentatte ganger i perioden 1901 til 1916, og bodde her i lang tid. Innimellom reiste dikteren gjennom den «gamle middelhavsverdenen». I tillegg besøkte han begge russiske hovedsteder på korte besøk. Voloshin bodde på den tiden også i sitt «dikterhus» i Koktebel, som ble til et slags kultursenter, et hvilested og et fristed for forfattereliten. G. Shengeli, oversetter og poet, k alte det "Cimmerian Athens". På forskjellige tidspunkter ble dette huset besøkt av Andrei Bely, Vyacheslav Bryusov, Alexei Tolstoy, Maxim Gorky, Nikolai Gumilyov, Osip Mandelstam, MarinaTsvetaeva, V. Khodasevich, E. Zamyatin, Vs. Ivanov, K. Chukovsky, M. Bulgakov og mange andre forfattere, kunstnere, kunstnere, vitenskapsmenn.
Voloshin er litteraturkritiker
Voloshin Maximilian debuterte som litteraturkritiker i 1899. I tidsskriftet "Russian Thought" dukket hans små anmeldelser opp uten signatur. I mai 1900 publiserte det samme tidsskriftet en stor artikkel med tittelen «Til forsvar for Hauptmann». Den var signert "Max. Voloshin". Denne artikkelen var et av de første manifestene for modernistisk estetikk i Russland. Siden den gang har det dukket opp andre artikler. Tot alt skrev Voloshin 36 av dem - om russisk litteratur, 35 - om fransk og russisk teater, 28 - om fransk litteratur, samt 49 artikler om hendelsene i det franske kulturlivet. De godkjente og forkynte modernismens kunstneriske prinsipper. Voloshin introduserte nye fenomener i litteraturen i vårt land (først av alt, arbeidet til de såk alte juniorsymbolistene) i konteksten av moderne europeisk kultur.
Voloshin Maximilian Alexandrovich, hvis biografi interesserer oss, var også en litterær agent, konsulent, gründer, forbeder og ekspert for forlagene Grif, Scorpio og Sabashnikov-brødrene. Selv k alte han sitt utdanningsoppdrag for buddhisme, magi, katolisisme, teosofi, okkultisme, frimureriet. Maximilian oppfattet alt dette i sitt arbeid gjennom kunstens prisme. Spesielt satte han pris på "tankens patos" og "ideenes poesi", derfor artiklenediktene hans var som dikt, og diktene hans var som artikler (dette ble bemerket av I. Ehrenburg, som dedikerte et essay til ham i boken "Portraits of Modern Poets" utgitt i 1923).
Første vers
Til å begynne med skrev ikke Voloshin Maximilian Aleksandrovich, en poet, mange dikt. Nesten alle ble plassert i en bok som utkom i 1910 ("Dikt. 1900-1910"). V. Bryusov så hånden til en "juveler", en "ekte mester" i den. Voloshin betraktet lærerne sine som de virtuose poetiske plastene J. M. Heredia, Gauthier og andre "Parnassiske" diktere fra Frankrike. Verkene deres var i opposisjon til Verlaines "musikalske" trend. Denne egenskapen til Voloshins arbeid kan tilskrives hans første samling, så vel som til den andre, som ble satt sammen av Maximilian på begynnelsen av 1920-tallet og ikke ble publisert. Den ble k alt "Selva oscura". Det inkluderte dikt laget mellom 1910 og 1914. De fleste av dem kom senere inn i boken til den utvalgte, utgitt i 1916 ("Iverny").
Verhaarn Orientation
Man kan snakke lenge om arbeidet til en dikter som Voloshin Maximilian Aleksandrovich. Biografien oppsummert i denne artikkelen inneholder bare de grunnleggende fakta om ham. Det skal bemerkes at fra begynnelsen av 1. verdenskrig har E. Verharn blitt et tydelig politisk referansepunkt for dikteren. Bryusovs oversettelser av ham i artikkelen "Emil Verharn og Valery Bryusov" fra 1907 ble utsatt for knusende kritikk av Maximilian. Voloshinselv oversatte han Verhaarn «fra forskjellige synsvinkler» og «i forskjellige epoker». Han oppsummerte sin holdning til ham i sin bok fra 1919 "Verhaarn. Fate. Creativity. Translations".
Voloshin Maximilian Alexandrovich - russisk poet som skrev dikt om krigen. Inkludert i samlingen "Anno mundi ardentis" fra 1916, er de ganske i harmoni med Verkhanovs poetikk. De bearbeidet bildene og teknikkene til poetisk retorikk, som ble et stabilt kjennetegn på all poesi til Maximilian under revolusjonære tider, borgerkrigen og de påfølgende årene. Noen av diktene skrevet på den tiden ble publisert i 1919-boken Deaf and Dumb Demons, den andre delen ble utgitt i Berlin i 1923 under tittelen Poems about Terror. Imidlertid forble de fleste av disse verkene i manuskript.
Offisiell mobbing
I 1923 begynte statens forfølgelse av Voloshin. Navnet hans ble glemt. I USSR, i perioden fra 1928 til 1961, dukket ikke en eneste linje av denne dikteren opp på trykk. Da Ehrenburg i 1961 respektfullt omt alte Voloshin i sine memoarer, provoserte dette umiddelbart en irettesettelse fra A. Dymshits, som påpekte at Maximilian var en av de mest ubetydelige dekadenter og reagerte negativt på revolusjonen.
Return to Crimea, forsøk på å komme på trykk
Våren 1917 kom Voloshin tilbake til Krim. I sin selvbiografi fra 1925 skrev han at han ikke ville forlate ham igjen, ikke ville emigrere noe sted og ikke bli reddet fra noe. Tidligere har han utt alt at hanhandler på ingen av de stridende sidene, men bor bare i Russland og det som skjer i det; og skrev også at han trengte å bli i Russland til slutten. Voloshins hus, som ligger i Koktebel, forble gjestfritt under borgerkrigen. Her fant både hvite offiserer og røde ledere ly og gjemte seg for forfølgelse. Maximilian skrev om dette i sitt dikt fra 1926 "The Poet's House". Den "røde lederen" var Bela Kun. Etter at Wrangel ble beseiret, kontrollerte han pasifiseringen av Krim gjennom organisert hungersnød og terror. Tilsynelatende, som en belønning for å skjule Kun under det sovjetiske regimet, ble Voloshin beholdt huset sitt, og ga også relativ sikkerhet. Men verken hans fortjenester, eller innsatsen til V. Veresaev, som var innflytelsesrik på den tiden, eller den noe angrende og bedende appellen til L. Kamenev, den allmektige ideologen (i 1924), hjalp Maximilian med å komme på trykk.
To retninger av Voloshins tanker
Voloshin skrev at for ham er vers fortsatt den eneste måten å uttrykke tanker på. Og de styrtet ham i to retninger. Den første er historiosofisk (Russland skjebne, verkene som han ofte tok på seg en betinget religiøs fargelegging). Den andre er antihistorisk. Her kan vi merke oss syklusen "Ways of Cain", som reflekterte ideene om universell anarkisme. Poeten skrev at han i disse verkene danner nesten alle sine sosiale ideer, som for det meste var negative. Den generelle ironiske tonen i denne syklusen bør noteres.
Anerkjente og ikke-gjenkjente verk
Tankenes inkonsekvens, karakteristisk for Voloshin, førte ofte til at kreasjonene hans noen ganger ble oppfattet som høylydende melodisk deklamasjon ("Transsubstantiation", "Holy Russia", "Kitezh", "Angel of Times", "Wild Field"), estetiserte spekulasjoner ("Cosmos", "Leviathan", "Thanob" og noen andre verk fra "The Ways of Kain"), pretensiøs stilisering ("Dmetrius the Emperor", "Protopope Habakkuk", "Saint". Seraphim", "The Legend of Monk Epiphanius"). Likevel kan det sies at mange av hans revolusjonære dikt ble anerkjent som romslige og nøyaktige poetiske bevis (for eksempel typologiske portretter av "Bourgeois", "Spekulator", "Røde Garde", etc., lyriske erklæringer "På bunnen av underverdenen" og "Readiness", det retoriske mesterverket "North East" og andre verk).
Kunstartikler og malingspraksis
Etter revolusjonen opphørte hans virksomhet som kunstkritiker. Likevel kunne Maximilian publisere 34 artikler om russisk kunst, samt 37 artikler om fransk kunst. Hans første monografiske verk, dedikert til Surikov, beholder sin betydning. Boken "The Spirit of the Gothic" forble uferdig. Maximilian jobbet med det i 1912 og 1913.
Voloshin begynte å male for å bedømme profesjonelt omkunst. Det viste seg at han var en begavet kunstner. Krim-akvarelllandskap, laget med poetiske inskripsjoner, ble hans favorittsjanger. I 1932 (11. august) døde Maximilian Voloshin i Koktebel. Hans korte biografi kan suppleres med informasjon om hans personlige liv, interessante fakta som vi presenterer nedenfor.
Interessante fakta fra Voloshins personlige liv
Duellen mellom Voloshin og Nikolai Gumilyov fant sted på Black River, den samme hvor Dantes skjøt mot Pushkin. Det skjedde 72 år senere og også på grunn av en kvinne. Imidlertid reddet skjebnen to kjente diktere, som Gumilyov Nikolai Stepanovich og Voloshin Maximilian Aleksandrovich. Poeten, hvis bilde er presentert nedenfor, er Nikolai Gumilyov.
De skjøt på grunn av Liza Dmitrieva. Hun studerte ved kurset i gammel spansk og gammel fransk litteratur ved Sorbonne. Gumilev var den første som ble betatt av denne jenta. Han tok henne med for å besøke Voloshin i Koktebel. Han forførte jenta. Nikolai Gumilyov dro fordi han følte seg overflødig. Denne historien fortsatte imidlertid etter en tid og førte til slutt til en duell. Retten dømte Gumilyov til en ukes arrestasjon, og Voloshin til en dag.
Den første kona til Maximilian Voloshin - Margarita Sabashnikova. Sammen med henne deltok han på forelesninger ved Sorbonne. Dette ekteskapet brøt imidlertid snart opp - jenta ble forelsket i Vyacheslav Ivanov. Kona hans tilbød Sabashnikova å bo sammen. Den «nye typen»-familien tok imidlertid ikke form. Hans andre kone varparamedic Maria Stepanova (bildet over), omsorg for Maximilians eldre mor.
Anbefalt:
Maximilian Voloshin. Russisk poet, landskapsmaler og litteraturkritiker
"Det er ingen glede i verden lysere enn tristhet!" - disse linjene som berører sjelen tilhører den legendariske personen - Maximilian Voloshin. De fleste av diktene hans, ikke dedikert til krig og revolusjon, som han skrev hardt og ærlig om, og akvareller er gjennomsyret av lett tristhet. Maximilian Voloshin, hvis biografi for alltid er assosiert med Koktebel, var veldig glad i denne regionen. På samme sted, øst på Krim, i sentrum av landsbyen på vollen, i hans vakre herskapshus, ble et museum oppk alt etter ham åpnet
Innokenty Annensky: biografi, kreativ arv
Skjebnen til poeten Annensky Inokenty Fedorovich (1855-1909) er unik i sitt slag. Han publiserte sin første diktsamling (og den eneste i løpet av hans levetid) i en alder av 49 under pseudonymet Nick. At
Demich Yuri Alexandrovich: biografi, personlig liv, filmografi, dødsårsak
Demich bør huskes mer av teaterpublikummet i St. Petersburg, selv om han har rundt 40 verk i filmer og et stort antall dubbede filmer. I "Forest" på Motyl ga han stemme til Boris Plotnikov. Den tragedier Neschastlivtsev snakker i stemmen til Yura Demich
Yuri Zavadsky: biografi, personlig liv, filmografi. Zavadsky Yuri Alexandrovich - Folkets kunstner i USSR
“S alt-s alt hjerte fikk. Søtt, søtt smil!» - disse linjene til den store poetinnen M. Tsvetaeva er dedikert til Yu. A. Zavadsky. De ble skrevet i 1918 og gikk inn i syklusen "Komiker". Yuri Zavadsky og Marina Tsvetaeva var unge da de møttes. Begge var kjente i sin alderdom og nådde hver til toppen på sin vei
Pasha 183: dødsårsak, dato og sted. Pavel Alexandrovich Pukhov - biografi, kreativitet, personlig liv, interessante fakta og mystisk død
Moskva er byen der gatekunstkunstneren Pasha 183 ble født, levde og døde, k alt "Russian Banksy" av avisen The Guardian. Etter hans død dedikerte Banksy selv et av verkene sine til ham – han avbildet en brennende flamme over en malingsboks. Tittelen på artikkelen er omfattende, så i materialet vil vi bli nærmere kjent med biografien, verkene og dødsårsaken til Pasha 183