2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45
Sir Winston Churchill (1874-1965) var ikke bare en fremragende politisk skikkelse, men også en journalist og forfatter som mottok Nobelprisen i litteratur i 1953, men også en begavet selvlært kunstner. Han etterlot seg en enorm arv på dette området: mer enn fem hundre verk. Han jobbet hovedsakelig i friluft, og i studio laget han portretter og begynte umiddelbart å male bare i oljer. Nå skal vi se på noen av maleriene til Winston Churchill, hvis maleri ikke bare er av historisk, men også av kunstnerisk interesse.
Utdrag fra biografien til en etterkommer av linjen til hertugene av Marlborough (en gren av Spencer-familien)
Han ble født før sin tid. Moren i det øyeblikket var på ballet og, uten tid til å komme til rommet, fødte et barn i gangen, strødd med yttertøy for kvinner. Han studerte i Brighton, ved Thompson-søstrenes skole, vel, men i oppførsel fikk han de laveste karakterene.
Allerede som en kjent politiker og medlem av ministerkabinettet, gjennomførte den første lord av admiralitetet W. Churchill i 1915, i et forsøk på å fremskynde slutten av krigen, en mislykket operasjon i Dardanellene. De allierte troppene ble beseiret og led store tap. Etter det trakk statsmannen seg. Han bosatte seg med familien på eiendommen Howe Farm. Det var en tid med dyp depresjon. Familien Churchill fikk besøk av den yngre broren og hans kone, som var glad i akvarell og tilbrakte timer i parken. Etter å ha observert sin svigerinne en stund, tok Sir Winston opp maling og pensel i en alder av 40.
Over på bildet er Churchills maleri "House and Garden at Howe Farm". Der m alte han entusiastisk landskap og portretter i timevis, og glemte problemer og bitter skuffelse. Så Churchill kom ut av depresjonen. Senere, da han kom tilbake til politikken, forlot han ikke lenger maleriet, noe som ga henne mye tid. Hun, som fulgte med resten av livet hans, ga ham sinnsro.
Holdning til maling
Alle venner og familie beundret det uventet oppdagede talentet. Men kunstneren selv behandlet tegning bare som en hobby. I 1921 overt alte venner ham til å sende Churchills malerier til en internasjonal utstilling i Paris på det prestisjetunge Drouet Gallery under pseudonymet Charles Morin. Blant andre verk ble selvportrettet hans stilt ut der.
Juryen noterte fremveksten av en ny original artist. Alle disse maleriene ble utsolgt. I 1925 fant en utstilling av ikke-profesjonelle kunstnere sted i London. Churchills malerier ble også vist på den under et antatt navn. Et av maleriene hans vant førsteplassen! Senere, sommeren 1947, engasjert i storpolitikk, en amatørkunstneren sendte arbeidet sitt under navnet David Winter til Royal Academy of Arts i London, og til hans store overraskelse ble to lerreter akseptert. En av dem, "Vintersol. Chartull" er fortsatt i huset hans, en annen, "River Loop. Alpes-Maritimes" eies av Tate National Gallery i London. Kunstneren selv tok med sin vanlige skepsis ikke lovordene på alvor. Churchill ga lett malerier til venner, og nå er verkene hans på auksjon verdsatt til millioner av dollar. Dette er en revurdering av Churchills sanne verdi som artist.
Seriøs og smart maler
Selv om politikeren aldri studerte i profesjonelle institusjoner, sto hans venn Sir John Lavery, en berømt irsk kunstner, ved opprinnelsen til arbeidet hans. Han ble også sterkt påvirket av verkene til impresjonistene, som han møtte i Paris, og vennskapet hans med den store britiske kunstneren på 1900-tallet, William Nicholson, var også veldig viktig for ham, som han sa at denne mannen lærte ham om. maler mest. Churchills malerier viser oss en mann som så skjønnhet i hele verden rundt seg. De avslører ham som en kunstner som stiller seg komplekse tekniske utfordringer. Dette er ikke lenger en amatør, men en profesjonell. La oss illustrere dette med ett eksempel: Churchills maleri "Goldfish Pond".
Den domineres av gjennomsiktige krøller av vann og en mild sverm av gullfisk. Denne prakten er innrammet av utskårne blader av planter på kysten med deres refleksjoner nøye skrevet i vannet. Kunstneren takler med suksess konstruksjonen av komposisjon og perspektiv, forstår og formidler alle kompleksiteten i bladformen, beundrer hemmelighetene til lys og skygge, nyter farger. Å eie grønne nyanser er en stor utfordring, og i dette arbeidet blir de mesterlig presentert. Ikke rart at alle hans profesjonelle venner var enstemmige i å beundre arbeidet hans.
Churchills kunstdagbok
Hvor enn en politiker måtte gå, og han reiste halve verden, over alt tok han med seg et staffeli, lerreter, pensler og maling. Derfor, i Churchills malerier, kan vi nå ikke bare se landlige utsikter over England, husene og eiendommene til hans slektninger og venner, men også de italienske alpene, egyptiske pyramider, utsikt over Marokko, den franske rivieraen, Miami.
Fra et komposisjonssynspunkt er verket «Hippodrome in Nice. Utsikt fra under jernbanebroen. Det buede halvsirkulære taket gir maleriet en atmosfære av den italienske renessansen. Himmelen med de letteste skyene reflekteres i det blå av det klare vannet, hvis bredder er strødd med små rullesteiner. I det fjerne skinner hippodromebygningen i disen av en varm dag på den gyldne kysten, som ligger på linjen til det gylne snitt, og smelter derfor veldig harmonisk inn i landskapet.
kjærlighetslivet
Alle Churchills malerier viser hans kjærlighet til livet. Nesten alle verkene hans er dominert av lyse, varme farger. De har en god oppfatning av verden av artisten, som overføres til betrakteren hans.
Sir Winston, liksommange engelskmenn var veldig glad i dyr. Blant kjæledyrene hans var katten Nelson, puddelen først Rufus I, deretter Rufus II, undulaten Toby. Han behandlet kjærlig sauene, som han fanget på lerretet «Chartwell. Landskap med sauer”, og griser, som han sa at de ser på oss som likeverdige. Til tider ble han angrepet av en uimotståelig lengsel. Hun var ikke bare forårsaket av overbelastning, men også av den internasjonale situasjonen.
Å overvinne kompleksiteten ved å være
Selv før andre verdenskrig m alte Churchill i 1938 maleriet «The Beach at Valmer». Denne scenen var et svar på den forræderske politikken med å overlate en del av Tsjekkoslovakia til nazistene. Churchills hender var bundet. Han ble fjernet fra aktivt arbeid i regjeringen. Derfor ble det på den ene siden skrevet en fredelig rolig scene, der en familie spiller på en gylden strand, men en diger kanon fra kontinentet peker mot Storbritannia.
Under krigen med Hitler dukket Churchills «svarte hund» opp. Er dette et bilde? Nei, denne metaforen betyr svart depresjon, symboliserer melankoli, sykdom, mørke og hunden på grunn av dens nære forbindelse med mennesket. Den svarte hunden var med ham over alt og satt på fanget hans. Det var tyngden og spenningen som fulgte ledelsen i landet midt i krigen. I påvente av nazistenes skumle mål, snakket Churchill i juni 1940 i Underhuset noe slikt som dette: "Hvis vi mislykkes, vil hele verden stupe ned i den mørke tidsalders avgrunn." Ved å overvinne pessimismen sin, bruke alt potensialet og styrkene sine, taklet Churchill den svarte hunden.
Etterkriger
Churchill ble igjen fjernet fra storpolitikken. Han kom til USA, hvor han m alte landskap og presenterte dem for H. Truman og F. Roosevelt. I Amerika ble et veldig varmt og muntert landskap "Valley of Oriki and the Atlas Mountains" m alt. Senere begynte helsen å svikte, og Churchill trakk seg tilbake, men fortsatte å male. Han døde i en alder av 91 etter nok et slag hjemme hos ham i London i 1965.
Anbefalt:
Interessante fakta om malerier. Mesterverk av verdensmaleri. Malerier av kjente kunstnere
Mange malerier kjent for et bredt spekter av kunstkjennere inneholder underholdende historiske fakta om deres skapelse. Vincent van Goghs «Stjernenatt» (1889) er ekspresjonismens høydepunkt. Men forfatteren selv klassifiserte det som et ekstremt mislykket verk, siden hans sinnstilstand på den tiden ikke var den beste
Hvilke kunstnere m alte historiske malerier? Historiske og hverdagslige malerier i arbeidet til russiske kunstnere fra XIX århundre
Historiske malerier kjenner ingen grenser i all sjangerens mangfold. Hovedoppgaven til kunstneren er å formidle til kjennere av kunst troen på realismen til selv mytiske historier
Malerier av sosialistisk realisme: trekk ved maleri, kunstnere, navn på malerier og et galleri med de beste
Begrepet "sosialrealisme" dukket opp i 1934 på forfatterkongressen etter rapporten laget av M. Gorky. Først ble konseptet reflektert i charteret til sovjetiske forfattere. Den var vag og utydelig, beskrev den ideologiske utdannelsen basert på sosialismens ånd, skisserte de grunnleggende reglene for å vise livet på en revolusjonær måte. Til å begynne med ble begrepet bare brukt på litteratur, men spredte seg deretter til hele kulturen generelt og billedkunsten spesielt
Rembrandt - malerier. Rembrandt-malerier med titler. Maler Rembrandt
Rembrandt Van Rijn, hvis malerier kan sees i mange museer rundt om i verden, er i dag kjent for alle mennesker på jorden. Frykt og glede, overraskelse og indignasjon gjenspeiles i verkene hans så naturlig at det er umulig å ikke tro dem. Vanvittig popularitet, tragisk skjebne og livets triste forfall er fortsatt en anledning til sladder og filosofiske resonnementer
York Suzanne: en historie om skjønnhet og suksess
Det tjuende århundre, der kino fungerte som en utviklende kunst, som noe som ikke var fullt ut mestret og forstått, var rikt på talentfulle kunstnere, hvis navn vi fortsatt husker med beven. Folk fulgte den kreative veien nesten i blinde, og skapte og formet det som nå vanligvis kalles kinematografi. Det er denne generasjonen av skuespillere Suzanne York tilhører, husket av alle for rollene sine i filmene Jane Eyre (1970-film), Plum Summer (1961), etc