Jeanne Moreau - fransk skuespillerinne, sanger og filmregissør: biografi, personlig liv, filmografi

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Sangerinnen, skuespillerinnen og regissøren Jeanne Moreau, sammen med Catherine Deneuve og Brigitte Bardot, gikk over i historien som et av symbolene ikke bare på «den nye bølgen», men også på fransk kino generelt. Talent, uttrykksfulle utseende, fantastiske vokale evner tillot skuespillerinnen å samarbeide med en rekke av verdens største regissører, å opptre i filmer av forskjellige slag: fra kunsthus til TV-serier. Moros bilder har gått inn i skuespillerbøkene, og hennes frihetselskende natur, evnen til å oppføre seg med verdighet gjorde henne til et ekte ikon for både skuespillerinner og vanlige kvinner.

Barndom og ungdom

Jeanne Moreau ble født 23. januar 1928 i Paris. Familien hennes tilhørte den velstående klassen og vek ikke unna kunst: moren hennes var ballerina i ungdommen. Jeannes far jobbet i hotellbransjen. Han eide et lite hotell, inntektene fra det var nok til å forsørge familien hans. Imidlertid kan barndommen til den fremtidige store skuespillerinnen ikke kalles skyfri. I 1939 begynte andre verdenskrig, og Frankrike ble snart okkupert av Wehrmacht. Undertrykkelsen påvirket også Moro-familien: moren hennes ble arrestert.

Til tross for alle livets vanskeligheter iyrke, mistet ikke Moreau sin medfødte kjærlighet til livet og kunstnerskap. Under påvirkning av moren ble Jeanne interessert i teatret, selv om faren først tok det med fiendtlighet. Hun fikk den nødvendige utdannelsen ved skuespilleravdelingen ved det prestisjetunge Higher National Conservatory of Music and Dance i Paris. Som skuespillerinne viste Jeanne Moreau seg først i en alder av 19, og spilte hovedrollen i stykket "Midday Terrace".

Jobb i teater

Fremstillingen til den begynnende skuespillerinnen gledet ikke bare publikum, men vakte også interesse fra teaterkritikere. Etter debutforestillingen ble Jeanne innrullert i Comedie Francaise-troppen. Det var en virkelig suksess: aldri før hadde så unge skuespillerinner blitt tatt opp i en av de mest kjente teatrene i Frankrike. I fire år forble Zhanna en nøkkelskuespillerinne, deltok i alle hovedforestillingene. Selv da ble de grunnleggende prinsippene for arbeidet hennes med bildet dannet: Jeanne Moreau ga henne heltinnene indre dybde, feminin intelligens, og tillit ble manifestert i hvert ord og hver gest. Mange verdenskjente regissører ba Jeanne personlig om å spille en rolle i produksjonene deres.

Gå på kino

Selv om teatret for alltid har blitt et andre hjem for skuespillerinnen, tar hun på midten av 50-tallet stadig mer oppmerksomhet til kino. For første gang på skjermen dukket hun opp i 1949 i en cameo-rolle i filmen «Last Love».

Kritikere bemerket mangelen på modelldata i Jeanne, uten hvilke det i disse årene var umulig å bli en skjermstjerne. Imidlertid skuespillerinnenviste besluttsomhet og nektet til og med sminke. Hun kompenserte med suksess for inkonsekvensen med skjønnhetskanonene med skuespillerferdigheter. Og selv om hennes første filmer er en serie med ubetydelige og nesten glemte thrillere i dag, klarte Moreau å få folk til å snakke om seg selv som en av de største skuespillerinnene i sin tid.

Louis Malle og global suksess

I biografien om Jeanne Moreau inntar en spesiell plass det fruktbare samarbeidet som startet med romanen med en av de mest fremtredende representantene for den franske nye bølgen, regissør Louis Male. I 1957 spilte hun hovedrollen i filmen Elevator to the Scaffold. Det neste bildet - "Lovers" konsoliderte suksessen.

Plottet til denne filmen skapte en heftig diskusjon. Moreau spilte den uheldige kona til en alltid travel rik mann. Et tilfeldig bekjentskap med en person fra en helt annen krets, som forakter det franske borgerskapets levesett, forandrer livet hennes dramatisk og reiser en rekke vanskelige spørsmål. For 1958 var det en ekstremt eksplisitt film, full av eksplisitte scener. Striden rundt ham nådde USA, hvor direktøren for en av kinoene ble dømt for å ha distribuert dette bildet, men etter anke til Høyesterett ble siktelsen fraf alt.

Takket være filmen «Lovers» ble Jeanne Moreau endelig en av de største filmstjernene. Andre eminente regissører ble interessert i henne, inkludert François Truffaut, Michelangelo Antonioni, Orson Welles og Luis Buñuel.

På toppen av suksess

I motsetning til mange andre skuespillerinner som har blittkjære publikum, Jeanne Moreau løsnet ikke kontrollen over seg selv. I følge memoarene til samtidige var hun i stand til ikke bare å oppløses i regissørens intensjon, men også å la det gå gjennom seg selv. Hun hadde vennlige forhold til mange fremragende kunstnere, som hun alltid var klar til å hjelpe. Så da Truffaut fikk økonomiske vanskeligheter med å forberede filmen "400 Blows", ga Moreau ham det nødvendige beløpet. Men takknemligheten fra regissøren lot ikke vente på seg. I 1962 skrev han filmen «Jules and Jim» spesielt for Moreau, som skuespillerinnen anså som den beste i karrieren.

The skill of Jeanne Moreau ble tildelt prisen på filmfestivalen i Venezia for beste skuespillerinne i 1960. I et forsøk på å skape dype og gjennomtenkte bilder, var skuespillerinnen interessert i alle stadier av filmproduksjonen. Noen ganger var hun med på å skrive manuset, fungerte som medprodusent. Resultatet av en så oppmerksom holdning til yrket hans var hans egne filmer.

Direktorkarriere

Som regissør regisserte Jeanne Moreau tre filmer: The Light (1976), The Teenager (1979) og Lillian Gish (1983). For de to første skrev hun manusene selv. Men til tross for en lang filmkarriere og rik erfaring, ble ikke Moreaus prosjekter som regissør vellykket. Blant manglene til den første filmen ble k alt overdreven kompleksitet, utviklet seg til pretensiøsitet og dårlig skuespill. Feilen med "Light" på billettkontoret førte til den økonomiske ruinen av Moreau. Langgang hun måtte betale regningene og til og med sette seg i gjeld for dette. På jakt etter midler dro skuespillerinnen til USA, hvor hun deltok i Broadway-musikalen "Night of the Iguana" - et rent kommersielt prosjekt, for lite for en skuespillerinne på dette nivået.

Siste år

Feilen ved billettkontoret til "Light" resulterte i at skuespillerinnen forsvant fra skjermene. I mange år spilte hun hovedsakelig i mindre og episodiske roller, og av og til gikk hun med på større hvis hun likte prosjektet. På begynnelsen av 1980-tallet møtte hun TV-filmregissør Josy Dayan. Kvinnene ble raskt nære venner, og Moreau spilte ofte hovedrollen i filmene hennes. I følge memoarene til skuespillerinnen var det takket være Diane at hun innså at hun kunne spille aldersroller.

Avgang fra storkino ble kompensert av aktivitet i andre områder. Moreau spilte inn flere plater, to ganger ledet filmfestivalen i Cannes. Skuespillerinnen brukte mye tid på å søke etter nye talenter. For dette formål besøkte hun perestroikaen USSR og spilte hovedrollen i filmen av den sovjetiske regissøren Anna Karamazoff. Publikum reagerte imidlertid kaldt på filmen. Dette, og en konflikt med regissøren om finalen, fikk skuespillerinnen til å kreve at filmen ble trukket fra bred utgivelse.

Skuespillerinnen gikk inn i det 21. århundre som en mester i episoden. De små rollene til Jeanne Moreau i filmene "Farewell Time" av Francois Ozon og "To the West" av Akhmed Imamovich minnet seeren om at hanhar å gjøre med en skuespillerinne av første størrelsesorden. Den siste opptredenen på skjermen skjedde da skuespillerinnen ble 84 år gammel. Hun spilte hovedrollen i filmen til en annen langlever fra kinoen til Manuel di Oliveira (på filmtidspunktet var regissøren 104 år gammel) - "Jebo and the Shadow".

Privatliv

Jeanne Moreau giftet seg for første gang i 1949. Hennes utvalgte var skuespilleren og regissøren Jean-Louis Richard. Selv om det eneste barnet til skuespillerinnen, sønnen til Jerome, ble født fra dette ekteskapet, mistet paret raskt interessen for hverandre. De ble offisielt skilt i 1964, men selv før det tillot de seg romantiske eventyr ved siden av. Så Moreau hadde en affære først med Louis Male, og deretter med Francois Truffaut. I tillegg til dem møtte skuespillerinnen gjennom sitt lange liv den berømte designeren Pierre Cardin, skuespilleren Theodoros Rubanis og musikeren Miles Davis.

Moro giftet seg for andre gang i 1977 med den amerikanske regissøren William Friedkin. Dette ekteskapet varte imidlertid ikke lenge. Paret slo opp to år senere.

31. juli 2017 døde skuespillerinnen stille i leiligheten sin i Paris. Kroppen hennes ble oppdaget av en husholderske.