2025 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2025-01-24 21:15
Det er vanskelig for oss som lesere å bedømme poesi fra innsiden. Vi møter det i livet, vurderer og analyserer det, men vi vet ikke hva slags arbeid og pris det skapes. I denne artikkelen vil vi prøve å se på siden av poesien som forblir i skyggen for oss. Vurder det gjennom forfatternes øyne.
Poesi er en integrert del av litteraturen. Og nesten alle forfattere har noen gang prøvd seg i denne retningen. Poesi fanger noen med et hode, lar deg uttrykke dine følelser, følelser og meninger. Og noen blir til slutt på sidelinjen og går tilbake til prosa.
I denne artikkelen vil vi vurdere poesiens rolle i skjebnen og livet til forfattere, som den har absorbert fullstendig.
Like a piece of art
Før du vurderer poesiens rolle i livet til visse mennesker, er det verdt å vurdere poesi som en del av kunsten.
Det finnes mange forskjellige tolkninger av ordet. Men siden vi snakker om poesi og kunst, kan vi gi denne definisjonen:
Poesi er kunsten å uttrykke dine følelser, tanker og opplevelser i ord.
Poesi er en av de mest mangfoldige og ikke-standardiserte kunstformene. Tillater skaperen å formidle ideen sin uten å drive ham inn i noen ramme.
Poesiens rolle til enhver tid har vært og er enorm. Poesi, i likhet med vitenskapen, har som mål å generalisere og formidle til oss virkelighetens mangfold. Forfattere, som dekker de samme temaene i verkene sine, skaper ubevisst for oss og for seg selv et bilde av verden, tegnet i ord og lager.
poesisjangre
Hver forfatter skaper i sin egen unike stil, noe som gjør arbeidet hans unikt. Men enhver poet holder seg til en eller annen sjanger uansett.
Det finnes dusinvis av sjangre med poesi, som hver har sine egne egenskaper. Noen sjangre var populære en gang, andre i en annen, og i samtidskunsten dukker det opp noe helt nytt i tillegg til det gamle. Hver forfatter skaper i en stil som er nærmere ham, og derfor er poesi så lys og individuell, og ofte kan du kjenne igjen forfatteren i et verk uten å se etternavnet hans.
De vanligste sjangrene innen poesi inkluderer tekster:
- Kjærlighet.
- Filosofisk.
- Landskap.
- Sivil.
Nesten hver forfatter har prøvd seg på en av disse sjangrene minst én gang. Vel, de forfatterne som betrakter seg som poeter, jobber vanligvis i alle disse sjangrene samtidig. I moderne kunst inntar kjærlighet og filosofiske tekster en ledende posisjon, mens selv i forrige århundre var i forkantsivil.
Landskapspoesi i moderne kunst har f alt litt i bakgrunnen, ettersom naturens skjønnhet minker, og utsikten fra vinduene i hus passer ikke helt til definisjonen av "vakker", verdig å bli sunget i poesi. Til tross for at disse sjangrene er de vanligste, er det sammen med dem dusinvis av sjangere som mange poeter jobber med glede.
Poesiens rolle i en forfatters liv. Hvordan er hun?
Så hva er poesiens rolle i en forfatters liv? Dette er best å bedømme førstehånds.
Mange diktere viet separate verk til arbeidet sitt, sang og snakket om poesiens vanskeligheter, bekjente sin kjærlighet til henne og forbannet henne. Så la oss lese hva diktere skrev om poesi og om dikternes skjebne.
Nikolai Nekrasov sa i diktet sitt "Velsignet er den milde dikteren…":
…Hatske bryster, Munnen bevæpnet med satire, Han går gjennom en tornet sti
Med sin straffende lyre.
Han blir fulgt av blasfemi:
Han fanger lydene av godkjennelse
Ikke i den søte murren av lovprisning, Og i naturen rop av sinne…
For Nekrasov er poesi en vanskelig vei som krever utholdenhet og tålmodighet. Og viktigst av alt - et ønske som ikke kan brytes.
Robert Rozhdestvensky i sitt dikt "Et dikt nærmet seg. Hun plaget meg …" presenterer leseren for poesi som noe levende, i stand til å vekke følelser, plage, erte:
…Et dikt nærmet seg. Hun erplaget meg.
Hver enkelt tiltrakk meg med lett tilgjengelighet, og da var det ikke gitt.
Et dikt nærmet seg. Det begynte å høres ertende ut.
Og så plutselig forble den utenfor stemmen…
Hvis jeg dro, ventet hun ærlig på meg, Venter tålmodig på trappen utenfor huset.
Et dikt nærmet seg. Det var uklart og presist.
Gall og uslåelig. Grusom og snill…
Mikhail Lermontov bemerker i sitt verk "Journalist, leser og forfatter" at poesi ikke er et mekanisk yrke. Det krever å åpne sjelen, å oppleve noe viktig, meningsfylt. For et verk som skal fødes:
…Jeg er veldig glad for at du er syk:
I livets bekymringer, i lysets støy
Mister snart dikterens sinn
Dine guddommelige drømmer.
Blant ulike opplevelser
Forandrer sjelen min for en bagatell, Han dør som et offer for allmenn mening.
Når han er i varmen av moro
Vurdere moden skapelse?..
Men hvilken nåde, Hvis himmelen bestemmer seg for å sende
Han er forvist, fengslet
Eller til og med lang sykdom:
Umiddelbart i sin ensomhet
En søt sang vil bli hørt!
Noen ganger blir han lidenskapelig forelsket
I din smarte tristhet…
Vel, hva? skriver du? Er det mulig å finne ut?..
Alexander Pushkin i sitt arbeid "The Conversation of a Bookseller with a Poet" fokuserer på betydningen av penger i kunst. På virkningen de har på skaperen og hans arbeid.
…jeg husker den tiden, Når, rik på håp, En uforsiktig poet, jeg skrev
Inspirasjon, ikke gebyrer.
Jeg så igjen ly av steiner
Og ensomhetens mørke ly, Hvor er jeg for en fest med fantasi, Noen ganger ringte musen.
Stemmen min hørtes søtere ut der;
Der deler lyse visjoner, Med uforklarlig skjønnhet, krøllet, fløy over meg
In the hours of night inspiration.
Alt bekymret det milde sinnet:
Blomstrende eng, skinnende måne, I kapellet til den falleferdige stormstøyen, Gamle kvinner fantastisk legende.
Noen demon besatt
Mine spill, fritidsaktiviteter;
Han fulgte meg over alt, Fantastiske lyder hvisket til meg, Og en alvorlig, brennende sykdom
Hodet mitt var fullt;
Fantastiske drømmer ble født i henne;
Slank strømmet til størrelser
Mine lydige ord
Og de lukket i et ringende rim.
I harmoni min rival
Det var støy fra skoger, eller en voldsom virvelvind, Ile orioles chanting live, Eller om natten buldrer havet døv, Ile hvisking av en stille elv.
Så, i strevets stillhet, Jeg var ikke klar til å dele
Med en mengde av brennende glede, Og musene til søte gaver
Ydmyket ikke med skammelige forhandlinger;
Jeg var deres gjerrige keeper:
Så sikkert, i de stummes stolthet, Fra øynene til den hyklerske mobben
Gaver fra en ung elskerinne
Den overtroiske elskeren beholder…
Og Nikolai Agnivtsev i sitt dikt "The Death of a Poet" berører temaet kreativitetens udødelighet. Det er ikke mindrekraftig dikt.
Know: på en eller annen måte, en gang og et sted
En ensom poet levde og var…
Og hele livet, som alle poeter, Han skrev, drakk vin og elsket.
Outrunning We alth and Fame, Døden kom og fort alte ham:
- Du er en poet og udødelig!.. Og riktig, Hva skal jeg gjøre, jeg kan ikke forstå?!
Smilende spredte han hendene
Og med en bue sa som svar:
- Jeg har aldri nektet en dame i mitt liv!
Din hånd!..
Og dikteren døde.
Poesi-sitater
Men ikke bare dikterne selv snakket om deres skjebner og kreativitet. Ikke bare. Det er mange sitater om poesi og poeter. Ved å analysere disse sitatene kan man innse poesiens fulle kraft, siden ordene til mennesker som bare er lesere, faller sammen med ordene til sanne skapere. Dette gjør at leseren er i stand til å føle og forstå hva forfatteren ønsket å formidle. Noen sitater kan sammenlignes med utdrag fra diktene vi diskuterte ovenfor.
Start med et sitat om Kahlil Gibrans poesi:
Poesi er en flom av glede, smerte, forundring og noen få ord fra ordboken.
Dette sitatet kan sammenlignes med replikkene til Lermontov, som også fokuserer på behovet for å oppleve noe for å begynne å skape. Poesi er tross alt ikke bare replikker, men følelser. Ord tjener bare til å uttrykke disse følelsene.
Men et sitat av Lev Karsavin kompletterer Nekrasovs replikker om at poeten først og fremst lider:
Poeten er et barn; han ler best i verdenlatter - latter gjennom tårer.
Maurice Blanchot, i sitatet om poesi, berører, som Pushkin, temaet behovet for å venne seg til poesi, fordi dette ødelegger skjønnheten både for poeten og for leseren. Hvordan?
Poesi har blitt hverdagen.
Så hva er poesiens rolle i en dikters liv?
Poesi for en poet er både hans beste venn og verste fiende. En køye for følelser og følelser, en grop for smerte og lidelse. Poesi er krevende av sin skaper, tolererer ikke ufølsomhet, behov og nytte. Utvilsomt spiller poesi sin egen spesielle rolle i skjebnen til enhver poet. Men absolutt for alle er hun en livsstil og en personlig dagbok.
En poet er ikke en folkemengde, han er uhelbredelig alene.
Georges Bataille
En sann dikter dagdrømmer, bare ikke drømmeobjektet eier ham, men han - objektet for drømmer.
Charles Lam
Sannsynligvis kan ingen mann være en poet, kan ikke engang elske poesi med mindre han er i det minste litt sinnssyk.
Thomas Babington Macaulay
Den som ikke ble født poet, han vil aldri bli det, uansett hvor mye han strever for det, uansett hvor mye arbeid han bruker på det.
Valery Yakovlevich Bryusov
Etter å ha lest noen avsnitt og sitater om poesi i denne artikkelen, kan vi konkludere med at kreativitet bør respekteres, inkludert poesi, fordi dette er et stort verk av vanlige mennesker!
Anbefalt:
Kjente poeter: liste. Russiske poeter som alle burde kjenne
Poesi er et fantastisk område for kreativitet. Ved å adlyde en spesiell rytme blir ordene kombinert til en enkelt helhet som bærer skjønnhet i seg selv. Det er en oppfatning at poesi som sjanger ikke er moderne, men en hel konstellasjon av talenter fra det 21. århundre motbeviser det, og beviser nok en gang at russisk poesi ikke bare er Pushkin og Lermontov. Russisk poesi slutter ikke med Brodsky og Jevtusjenko, men lever og utvikler seg til i dag
Kasakhiske poeter. Kasakhisk poesi
Som frie hauker, dristige kulaner (hingster), bar kasakhiske "ord- og sangmestere" sannheten, for å føre i vers fra den ene enden av den endeløse steppen til den andre. For det kasakhiske folket var poesi både en trøst i tider med motgang, lidelse, og en måte å uttrykke enhver glede, lykke, å synge motet til nasjonale helter
Romerske poeter: Romersk drama og poesi, bidrag til verdenslitteraturen
Litteraturen i det gamle Roma hadde en betydelig innflytelse på dannelsen og utviklingen av både russisk og verdenslitteratur. Romersk litteratur selv stammer fra gresk: Romerske diktere skrev dikt og skuespill, etterlignet grekerne. Tross alt var det ganske vanskelig å skape noe nytt på et beskjedent latinsk språk, da hundrevis av skuespill allerede var skrevet like i nærheten: det uforlignelige eposet om Homer, hellensk mytologi, dikt og legender
Mannlige sitater. Sitater om mot og mannlig vennskap. Sitater om krig
Mannlige sitater hjelper deg med å minne deg på hvordan de sanne representantene for det sterkere kjønn bør være. De beskriver de idealene som det er nyttig å strebe etter for alle. Slike fraser minner om mot, viktigheten av å gjøre edle gjerninger og ekte vennskap. De beste sitatene finner du i artikkelen
Kubanske poeter. Forfattere og poeter av Kuban
Det er mange mestere av ordet i Krasnodar-territoriet som skriver vakre dikt, som glorifiserer det lille moderlandet. Kuban-poetene Viktor Podkopaev, Valentina Saakova, Kronid Oboishchikov, Sergey Khokhlov, Vitaly Bakaldin, Ivan Varavva er stoltheten til den regionale litteraturen