Andris Liepa: biografi, personlig liv, familie, karriere, foto

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

St. Petersburg og Moskva er de største russiske sentrene for ballettkunst. Det er her de mest kjente teatrene i landet ligger. Det er i dem at stjernene på den russiske ballettskolen utfører roller i unike produksjoner, blant dem har en viktig plass lenge blitt gitt til den latviske danseren, nå - ballettsjef og leder av Kreml Ballet Theatre - A. Liepa.

Biosider

Andris Liepa er arvingen til ballettdynastiet. Faren hans er en kjent ballettdanser og regissør. Hans yngre søster Ilze er også en kjendis i ballettscenen. De ble født i en skuespillerfamilie, men bare halvparten - i en ballettfamilie. Faren deres er den berømte ballettdanseren Maris Liepa på 1900-tallet, og moren deres er den dramatiske skuespillerinnen M. Zhigunova. Familien til Maris Eduardovich bodde da i Moskva på Nezhdanova-gaten, i et hus bygget for skuespillerfamilier - ansatte ved Bolshoi og Moskva kunstteatre. Liepaene var sannsynligvis heldige, fordi de bodde i leiligheten der People's Artist of RSFSR E. V. Geltser bodde -unik ballerina og skuespillerinne. Kjente dramatiske skuespillere fra det 20. århundre - Kachalov, Leonidov og andre bodde i huset.

Andris ble uteksaminert fra ballettskolen ved Moscow Art Academy (MKhAI) og begynte sin karriere ved Moscow Bolshoi Theatre. I løpet av tjenesteårene danset han nesten alle hovedrollene i klassiske produksjoner. Han reiste mye med turer, også utenlandsturer. På turné i Washington fikk han en kompleks beinskade og ble tvunget til å forlate scenen.

Bak kulissene

I biografien til Andris Liepa gikk personlig liv hånd i hånd med kreativitet, fordi kona Ekaterina Liepa også danset med ham i noen forestillinger. Etter tjue år med samliv tok imidlertid idyllen til dette stjerneparet slutt. Andris Liepas skilsmisse fra Ekaterina begeistret fansen. Selv det faktum at ekteskapet ble innviet av kirken, reddet ikke. Catherine søkte om skilsmisse. Andris Liepa kan bare angre på en slik slutt på sitt personlige liv. Årsakene til denne avgjørelsen ble ikke avslørt.

Den utenlandske siden til Andris Marisovichs kreativitet er også interessant. Etter å ha reist til utlandet tidlig, opptrådte han med Mikhail Baryshnikov. I utlandet hadde han en sjanse til å jobbe på de unike scenene til europeiske operahus – La Scala i Milano, Parisoperaen, Maurice Bejarts team i Lausanne, Sverige og Roma. Hans partnere var: den strålende Isabelle Giren, den fantastiske Carla Fracci, men Nina Ananiashvili hadde status som partner til den berømte Andris Liepa i lengste tid. Det er med henne Liepastartet sin karriere, deltok i nesten alle konkurranser. Og han forble trofast i sitt arbeid til enden.

En verdig etterfølger

Den personlige biografien om Andris Liepa i hans arbeid er ganske fruktbar og lys. Danser og koreograf, Andris Marisovich, fortsetter verdig dynastiet etter sin titulerte far Maris Eduardovich. Hovedproduksjonene der han danset sine mest briljante partier var "Raymonda" av A. Glazunov, de berømte ballettene til P. I. Tchaikovsky, "Giselle" av A. Adam, "The Golden Age" av D. D. Shostakovich, "Ivan the Terrible" S Prokofiev i versjonene av titulerte koreografer - M. Petipa, S. Grigorovich.

Andris Marisovich stoppet imidlertid ikke ved klassikerne anerkjent av alle, men prøvde seg i mer nyskapende verk: "Svanesjøen" i konseptet til M. Baryshnikov, "Petrushka" - arbeidet til O. Vinogradov, "Romeo og Julie" i variant C. Macmillan, "Fiolinkonsert" av J. Balanchine.

På stillingen som direktør

Selv på St. Petersburg "Mariinsky" rekonstruerte Andris Liepa flere viktige verk i ballettkunstens historie: "Petrushka" og "Firebird" av I. F. Stravinsky, "Scheherazade" av N. A. Rimsky-Korsakov iscenesatte M. Fokina. Denne begivenheten fant sted i 1993, og siden den gang har "Scheherazade" og "The Firebird" stått på scenen til "Mariinsky". Bildet viser Andris Liepa som Petrushka - et av de mest fargerike bildene han fremførte.

Alle de tre listede forestillingene ble satt opp av A. Liepa for teatrene i Dresden, de romerske og de florentinske. Og et år senere fant premieren på et annet kreativt verk av mesteren sted: operaforestillingen "The Legend of the Invisible City of Kitezh". Forestillingen ble laget for Mariinsky Theatre, men den hadde premiere i Paris. Dirigert av maestro Valery Gergiev. Med det samme verket opptrådte Liepa på Edinburgh-festivalen – et år senere. Han iscenesatte også operaen "Eugene Onegin" for G. Vishnevskaya Opera Center.

Et annet interessant verk av Andris Liepa var forestillingene til verkene til S. Rachmaninoff som ble satt opp for Novaya Operateater. Dette er forestillinger: «Oscar Schlemmer Museum» og «Maestro».

The Firebird er tilbake

I 1997 vendte Andris Liepa seg til kinematografi, og kombinerte det med sitt hovedkall. Han skapte et filmprosjekt, som fikk et navn knyttet til en av ballettforestillingene han tidligere hadde satt opp for Mariinsky Theatre - "The Return of the Firebird".

Denne filmballetten inkluderer alle tre kjente enakters produksjoner av M. Fokin i A. Liepas rekonstruksjon. De sentrale rollene i dem ble spilt av A. Liepa selv, hans faste partner Nina Ananiashvili, samt Andris Liepas søster Ilze, hans kone Ekaterina, Gedeminas Taranda m.fl. Pavlova, Mikhail Fokin og andreballettstjerner fra begynnelsen av 1900-tallet.

Veldedighet som en livsstil

1996 - et viktig år i livet og sosiale aktiviteter til Andris Liepa: han grunnla grunnlaget for utvikling av ballettkunst oppk alt etter sin far. Hovedformålet med fondet var organisering av veldedige forestillinger for ulike kategorier russere under vanskelige sosiale forhold. Og også for å popularisere innenlandsk kunst. Kultur- og kunststjerner deltar i prosjektet hans. Gallakonserter innenfor rammen av fondet er dedikert til Maris Liepa, Maya Plisetskaya mfl. De er etterspurt i utlandet - London, Madrid, Riga, etc.

Stiftelsen for fremme av utviklingen av koreografisk kunst, grunnlagt av A. Liepa, samarbeider med Chelyabinsks veldedighetsfond for barn "Alyosha", som organiserer turer til "Russian Seasons of the 21st Century" i Chelyabinsk. og hjelper til med å identifisere og fremme unge talenter.

"Russian seasons": vekkelse

For å sette pris på denne forpliktelsen til Andris Liepa, bør man vende seg til historien fra det tidlige 1900-tallet, da Sergei Diaghilev først organiserte prosjektet "Russian Seasons in Paris" - for å popularisere russisk musikkkunst, og deretter opera og ballett. Som en del av Russian Seasons-troppen danset slike stjerner av russisk ballett som Mikhail Fokin, Rudolf Nureyev, Anna Pavlova og andre. Hele verden applauderte russiske dansere og sangere. I forbindelse med dette ble Lev Bakst også kjent på det kunstneriske feltet, og skapte kostyme og scenedesign for forestillingene om "sesongene".

Nå, på begynnelsen av det 21. århundre, nøyaktig et århundre senere, ble «Russian Seasons» gjenopplivet av Andris Liepa. Riktignok har navnet deres endret seg noe - "Russian Seasons of the 21st Century." Den fornyede bedriften reiser til kultursentrene i Europa og verden. Ballettmestere presenterer verkene sine i London, Paris, Kiev, Madrid osv. Og deres fremførelser er en utvilsomt suksess.

Til klosteret

Det er et Nikolo-Solbinsky-kloster i Russland. Det ligger i Yaroslavl-regionen, ikke langt fra Trinity-Sergius Lavra. Og det heter det fra den finsk-ugriske betydningen av ordet "solba" - "levende vann".

Kosteret har et barnehjem og en skole. I dem bor og studerer seksti elever fra 7 til 18 år. Det er også en profesjonell høyskole her.

Andris Liepa har hjulpet elevene i dette klosteret i mer enn ett år. I felles arbeidsaktivitet adler de klosterterritoriet - de planter rosebusker og bygger et utsiktstårn. Men Liepa glemmer heller ikke sine vanlige plikter – han arrangerer en veldedighetsfestival innenfor klosterets vegger, ikke bare som direktør, men også som kokk.

Siden 2017 har jenteskuespillerinnene fra Good School på Solba Theatre vært på turné i Moskva. De har allerede vist sine musikalske produksjoner i Moskva-palasset for pionerer og på scenen til Ryumina-teateret. Jentene har allerede presentert sin musikal «The Brave Swan». Dette resultatet ble mulig fordi jenter blir undervist på skolen av profesjonelle spesialister:koreografer, vokalister, regissører osv. De elevene som ikke har musikalske, danse- og skuespillerevner, deltar i manusskaping og kunstnerisk utforming av forestillinger. Forestillingene er veldig snille og rørende. Og takk til de fantastiske nålkvinnene - og lyse. I følge seerne berører de «to the core».

Kremlin-ballett

Dette uvanlige teateret, som populariserer og utvikler den nasjonale ballettkunsten, ble grunnlagt i 1990 av koreograf og scenesjef A. Petrov. Den russiske føderasjonens presidentorkester under ledelse av dirigentene A. Ovsyannikov og V. Orlov var ansvarlige for den musikalske komponenten i hans forestillinger. Senere begynte forestillingene å bli akkompagnert av en annen musikalsk gruppe - Statens symfoniorkester "New Russia" under ledelse av Y. Bashmet.

Teatret restaurerer verk laget på begynnelsen av 1900-tallet. kunsttroppen under ledelse av S. Diaghilev. For øyeblikket er det 11 forestillinger fra denne syklusen på repertoaret hans. Dette er mye i forhold til den vanskelige utviklingsveien til nasjonalballetten.

Chronology of awards

Andris Liepa ga mye styrke og kreative ideer til sin elskede kunst og sitt hjemland. For tjenester til fedrelandet og innenlandsk kunst ble han gjentatte ganger tildelt. Han mottok sin første pris mens han fortsatt var ballettdanser, nesten i toppen av sin profesjonelle karriere: han var vinneren av den internasjonale ballettkonkurransen i Moskva. Fire år senere vant han sølvmedaljen i samme konkurranse. Og allerede neste årmottok Grand Prix i en internasjonal konkurranse i USA. Andris Liepa har også en pris fra landet hvor han kommer fra: den høyeste utmerkelsen i Latvia – «De tre stjerners orden».

Som en gave til dagens helt

I februar 2017 feiret People's Artist of Russia Andris Liepa sin 55-årsdag. Som en gave til dagens helt og innbyggerne i hovedstaden for hans jubileum, ble det stilt ut en utstilling med fotografier og scenekostymer til en fantastisk danser i Okhotny Ryad. Den varte i åtte dager og var gratis for alle. Blant utstillingene til utstillingen var fantastiske fotografier av A. Liepa, laget av hans store venn - fotograf Nina Alvert. Det mest interessante for publikum er kostymene til danserens far, Maris Liepa, samt sceneantrekk laget på Grand Opera for forestillinger iscenesatt på 1900-tallet. R. Nuriev og restaurert av A. Liepa.

18. februar ble det holdt en konsert av Andris Liepa i Kreml-palasset, hvor de presenterte: et fragment av balletten til Barnas Musikkteater. Sats "The Golden Cockerel" av N. A. Rimsky-Korsakov, stykket "Vision of the Rose" av Mikhail Fokin, et fragment av operaen "Prince Igor" av A. Borodin - "Polovtsian Dances", som på en gang ble en uavhengig enakters ballett.

Andris Liepa ga et enormt bidrag til utviklingen av innenlandsk ballettkunst, la mye innsats og kreativitet i utviklingen, promotering på verdensnivå. Og på scenen representerte han ikke bare nivået på russisk ballett tilstrekkelig, men ble også en ekte etterfølger til arbeidet som ble startet av faren. Og selv om det ennå ikke er laget filmer om Andris Liepa, er dette ganskefikset!