Kholuy-miniatyr: funksjoner, historie og bilder

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Kholuy-miniatyren, født i Ivanovo-regionen, er en slags tradisjonell russisk lakkminiatyr. Som den yngste blant lignende håndverk fra Palekh, Mstera og Fedoskino, inntar den en verdig plass blant dem og er høyt verdsatt både i landet og i utlandet.

Ikonmalere i landsbyen Kholuy

Den første dokumentariske omtale av landsbyen dateres tilbake til 1500-tallet. Brevet vitner om at disse landene tilhører Trinity-Sergius-klosteret, hvor kholuyanerne leverte s altet som ble utvunnet her. Dette var i 1546. Men et halvt århundre senere, i 1613, ble landsbyen gitt til Dmitry Pozharsky for å beskytte Moskva mot polakkene, og den ble karakterisert som et "ikon-maleri."

Lakkminiatyren til alle fire bosetningene ble født på grunnlag av ikonmaleri. Ifølge eksperter inntok Kholuy en prioritert plass i denne typen maleri. Kanskje de første ikonmalerne var munkene i det lokale klosteret som tilhørte Treenigheten-Sergius Lavra, de kunne lære denne kunsten til lokale innbyggere. Senere, opplæring av barn akutt til konseptet ogikonmaleri”, samt studenter fra nabolandsbyene Shuya og Mstera.

Kholui blir på slutten av 1600-tallet bærer av tradisjonen med ikonmaleri av Treenigheten-Sergius Lavra, og på grunn av den økende etterspørselen etter ikoner utvikler den seg veldig raskt. Lokale ikonmalere mottok bestillinger fra de nordlige regionene i Russland, Sibir, Bulgaria og Serbia.

Overgang til lakkproduksjon

Etter revolusjonen og forbudet mot ikonmalerhåndverket sto lakeiene uten arbeid. I motsetning til naboene, som kombinerte kunstnerisk håndverk med bondearbeid, tjente de bare ved å male ikoner. Mange forlot landsbyen på jakt etter arbeid, og resten lette etter bruk for sine styrker.

Den skapte artel var engasjert i å male "tepper", som de k alte kopier av kjente malerier. Men mesterne var ivrige etter å realisere sine kreative ideer, og i 1934 bestemte de seg for å prøve å male en lakkminiatyr.

Få mennesker trodde at Kholuy ville være i stand til å tilby noe eget, annerledes enn Palekh- og Mstera-stilene som allerede var kjent på den tiden. Men kunstnerne ble støttet av professor Bakushinsky, som formulerte målet man skulle gå til. Slik ble Kholuy-lakkminiatyren født.

Funksjoner ved lakkmaling Kholuy

Bakushinsky foreslo å velge en mer realistisk stil for kholuys verk enn de til naboene, men samtidig mer dekorativ. Grunnlaget ble lagt av de tre eldste håndverkerne S. A. Mokin, K. V. Kosterin og V. D. Puzanov. Disse tre kunstnerne, som hadde samme skriveskole, skilte seg fra hverandrekunstnerisk måte. Men de første skrittene ble tatt med store vanskeligheter, og anerkjennelsen kom ikke til mestrene umiddelbart.

Følgere av Kholuy-mestrene har en tendens til å konkretisere det avbildede objektet, og bringe tegningen nærmere reelle proporsjoner og konturer. Grunnlaget for fargeskjemaet til Kholuy-miniatyren er to nøkler: en varm, sandoransje tone og en kald, blågrønn. Ytterligere nyanser brukes bare for kontrasterende gjenoppliving av bildet. Gull og sølv brukes i begrenset omfang, kun ved avbildning av metallgjenstander eller i ornamenter. Selve ornamentet er strengt og behersket. Kholuy miniatyrmaleri tiltrekker seg med sin originalitet og diskrete, men gode skjønnhet. For å sette pris på det, må du kunne se alle detaljene i bildet, fra selve plottet til det dekorative mønsteret.

Utvikling av miniatyr i Kholui

Artel ble senere et bydannende foretak og oppdro mange talenter. Den første utstillingen som ga Kholuy-miniatyrer med bronsemedaljer fant sted i 1937 i Paris. I de påfølgende årene deltok kunstnerne på alle internasjonale utstillinger.

Over tid har temaet for tegningen utvidet seg. Fragmenter av russiske eventyr begynte å dukke opp oftere, landskapet kunne allerede være en uavhengig tegning, og ikke bakgrunnen til hovedkomposisjonen. Figurene i bevegelse begynte å bli formidlet mer overbevisende, stor oppmerksomhet ble gitt til ansiktsuttrykkene til karakterene. For første gang begynte det å dukke opp arkitektoniske gjenstander, som bare forskjønnet tegningen og utvidet temaet.

Gå inn på det internasjonale markedet

I 1961 ble de første internasjonale bestillingene på Kholuy-miniatyrer mottatt. England, USA, Tyskland og andre europeiske land ønsket å se verkene til mestere fra Kholuy. Produksjonen økte, teamet med artister vokste.

I dag opererer Kholuy lakk-miniatyrkunstfabrikk i landsbyen, som opprettholder den lange tradisjonen med pappmache-maling, ikke å glemme den rike erfaringen til lokale ikonmalere.

Papier-mâché-teknologi

Teknologien har ikke gjennomgått vesentlige endringer gjennom årene fiskeriet har eksistert. De fleste stadier av arbeidet gjøres manuelt, når mesteren overfører sin varme, sin energi til produktet. Derfor blir ting laget i landsbyen Kholui bare mer verdifullt og attraktivt med årene.

Den første, grove fasen av arbeidet er å lage en naviv. Dette er et rør laget av flere lag presset papp, impregnert med linolje og tørket i ovn. Spoler kan ha forskjellige former og størrelser, avhengig av tiltenkte produkter.

Fra den herdede viklingen lager mesteren et emne til produktet, grunner det, sliper det og maler det med rød og svart lakk. Et slikt halvfabrikat går over i hendene på kunstneren.

Produktmaling

Oppskriften for å lage maling holdes hemmelig av hver fabrikk, ettersom den kom til dem fra ikonmalerens forfedre. Prinsippet er det samme: mineralpulver blandes med eggeplomme, vann og eddik, men så er det tilsetningsstoffer de færreste vet om. Mye oppmerksomhet rettes mot riktig forberedelse av maling.oppmerksomhet, da dette er en veldig viktig komponent i den vellykkede skapelsen av en miniatyr. Kholuy-artister jobber bare med ekornbørster.

Kirsebærharpiks er lagt til gullbladet for å tegne ornamentet, dette er en av funksjonene i produktproduksjonsprosessen på Kholuy lakk-miniatyrfabrikken. Det påførte gullet poleres deretter med en ulvetann.

Det ferdige verket dekkes med flere lag lakk og poleres til de minste ripene forsvinner. Denne siste prosessen gir dybde og lysstyrke til stykket.

Museum in Kholuy

Hvert av de fire sentrene for lakkminiatyrer i Russland har sitt eget museum, som lagrer arbeidet til de eldste mesterne som startet den vanskelige virksomheten med å mestre håndverket, og samtidskunstnere. Det er her man kan forstå dynamikken i utviklingen av miniatyrer i regionen, bevaring av tradisjon, overføring av erfaringer fra eldre generasjoner.

Kholuy Museum of Lacquer Miniatures ble opprettet av lokale innbyggere på frivillig basis og åpnet i 1959. Befolkningen i landsbyen samlet i mange år ferdige produkter i hjemmene sine, og ga deretter, uten å angre, verdifulle ting til landsbymuseet. De hadde med seg miniatyrer, skisser av tegninger, ikoner, bøker, album, samt husholdningsartikler som gamle sedler, portretter og jordkloder.

Anerkjente forskere var involvert i studiet og kartleggingen av donasjoner, som ga uvurderlig hjelp til å lage samlinger. Den mest betydningsfulle av dem er ikoner for Kholuy-skriving. Dette er grunnlaget for museet, deltar i vandreutstillinger, treningsøkter, seminarer. Samlingen av broderi er rik, samlingen inkluderer verk av nålkvinner fra 1800-tallet til i dag. Kholuy-broderere laget en gardin for Kreml, som forteller om deres høye profesjonalitet.

Lakkminiatyren som oppbevares i museet kan ikke klassifiseres som vanlige verk. Dette er høykvalitetsverk av Kholuy-kunstnere, som hver er unik. Museumsfondet er lite, ikke mer enn fem tusen gjenstander, men turister besøker det med glede for å beundre arbeidet til russiske mestere.

Siden 2005, på forespørsel fra gjester, har en kunstsalong vært i drift på museet, som lar deg ta bort ikke bare et bilde av en Kholuy-miniatyr, men også en suvenir som et minneverdig minne.