Teatralske lyder og lyder: konsept, typer, muligheter

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:46

Sammen med musikal, lysdesign, kulisser, lys, kostymer og rekvisitter, brukes teatralske lyder og lyder som uttrykksmiddel i produksjoner. De har en viss semantisk belastning og emosjonell fargelegging som er tildelt dem.

Konseptet med støydesign

I motsetning til musikk, hvor fragmenter av verk, fragmenter av melodier, sanger brukes, imiterer støydesign lydene og støyene fra omgivelsene i teateroppsetninger. De brukes til å forsterke assosiative effekter og skape en illusorisk oppfatning av virkeligheten.

Uttrykksmulighetene til støy er identiske med musikalske. De er preget av:

• tempo (for eksempel raske og rolige skritt til en person);
• timbre (for eksempel er den klangfulle hylingen til en liten hund vesentlig forskjellig fra lyden av en enorm bjeffende gjeterhund, eller den døve tikken fra en klokke fra den klangfulle bevegelsen til store lenestolpendler);
• pitch.

Teatralske lyder tjener vanligvis til å øke kunstnerisk innvirkning, øke følelsesmessig spenning i klimaks, skapeatmosfære og stemning. Med deres bruk er det enkelt å gi en nøyaktig beskrivelse av karakterene til karakterene, for å subtilt og tydelig skissere underteksten til hver scene.

Typer lyder og støy

Hvert teater disponerer et lyd-støy-platebibliotek. Nå brukes digitale opptak av de vanligste og mest brukte lydene, samt spesielle støyapparater og -apparater (trommer, strykejern, rangler, synthesizere og andre).

Støydesign skjer:

1. Realistisk. Inkluderer lyder som er forskjellige i karakter:

• naturlyder (som lyden av havet, trillende fugler, torden, vindsusing);
• transportlyder (motorlyd, motorstart, toghjul, trikk, vogn);
• produksjon (summing av turbiner, fabrikk, støy fra ulike maskiner, byggeplass);
• husholdning (telefonring, ringeklokke, hammerslag, glassklokke, klokkeslag, knirk);
• kamp (eksplosjoner, kulefløyte, hestekavaleri, marsj av tropper, skudd, klang av sverd).

2. Betinget. Lyder som bare publikum hører, skuespillerne ser ut til å være uvitende om dem. Støy påvirker ikke handlingsstedet, det er som om det er utenfor det, er i nærheten. Slikt akkompagnement kalles psykologisk, illustrativt, emosjonelt. Dette er med andre ord lydene fra karakterenes indre liv. Regissører bruker dem til å løse de angitte kunstneriske oppgavene.

Expressive Possibilities

Hver teaterforestilling har sine egne funksjoner som krever "individuelle" musikalske løsninger. Teaterlyder er et kraftig uttrykksmiddel. De spiller en stor rolle i den figurative løsningen av enhver forestilling. Støy og lydeffekter bidrar til å fokusere oppmerksomheten, avsløre den skjulte betydningen, understreke det betydningsfulle, påvirke den følelsesmessige tilstanden til betrakteren.

Moderne lydutstyr lar deg oppnå den nødvendige subtiliteten, høyden, volum, allsidigheten til støydesign. Naturlige lyder bringer deg nærmere det skapte miljøet, abstrakte lyder på fantasien.

Støy, som musikalsk akkompagnement og ord, gjør tillegg til produksjonen, setter stemningen. Med deres hjelp skaper de stykkets undertekst, nøyaktig og subtilt skildrer karakterene til karakterene. Det er et stort utvalg av lyder og lyder. De utfyller og er nært sammenvevd med den pågående scenehandlingen.