2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:46
I dag skal vi fortelle deg hvem Genrikh Sapgir er. Dikt for barn ga denne forfatteren den største berømmelse. Vi snakker om en russisk forfatter, poet, manusforfatter og oversetter. Han ble født i 1928, 20. november, i Biysk (Altai-territoriet).
Biografi
Genrikh Sapgir er sønn av en Moskva-ingeniør. I Altai var faren på forretningsreise. Snart kom han tilbake til Moskva med familien. Vår helt siden 1944 ble medlem av det litterære studioet til kunstneren og poeten Yevgeny Kropivnitsky. Organisasjonen jobbet ved Moscow House of Pioneers. Siden slutten av femtitallet har det dannet seg en krets av hyggelige kunstnere og poeter rundt Jevgenij Kropivnitskij og Oscar Rabin, hans student. Deretter ble denne foreningen k alt Lianozovo-skolen. Det var barnekunst Genrikh Sapgir tok opp i sovjetårene. Små lesere elsket historiene hans. I tillegg laget han i løpet av denne perioden manus for klassiske tegneserier, spesielt Motoren fra Romashkov. Som barneforfatter reiste helten vår mye. I 1979 deltok han i arbeidet med den usensurerte almanakken «Metropol». Den første utgivelsen av mer "voksen"dikt i utlandet fant sted i 1968. De kom ut i USSR i 1989, under perestroika. Han fungerte også som oversetter. Først av alt, i denne egenskapen, manifesterte han seg ved å jobbe med verkene til Ovsei Driz, Jim Cates og tysk konkret poesi. Deltok i opprettelsen av antologien "Samizdat of the century". Han er kompilatoren av poesidelen. I løpet av perestrojka ble han medlem av Moskva forfatterforening. Var medlem av PEN-klubben. Ble med i DOOS-foreningen. Han døde i en trolleybuss i Moskva av et hjerteinfarkt. Han var på vei til presentasjonen av antologien Stillhetens poesi. Han skulle etter planen opptre der. Kone - Sapgir Kira Alexandrovna - en forfatter. Hun ble født i 1937. Pikenavn Gurevich.
Kreativitet
Heinrich Sapgir tilhørte en sjelden type forfattere av et proteinlager. Gjennom hele karrieren forandret han seg hele tiden og søkte stadig etter nye uttrykksformer. I sine tidlige arbeider vendte han seg ofte til sosial satire. Hun ble preget av forfatterens elegante lekne former. Videre kan man spore hvordan poeten Heinrich Sapgir gradvis endret seg. Diktene hans begynte å bli fylt med landskapstekster og til og med statsborgerskap. Forfatteren hadde en upåklagelig beherskelse av tradisjonelle metoder for å lage poesi, spesielt sonetter, men han utviklet eksperimentelle former. Kritikere k alte ham en klassiker av vår tids russiske avantgarde. Han er forfatter av mange bøker. Hvis vi vurderer den sene perioden av forfatterens arbeid, kombinerer han organisk en rekke uttrykksfulle midler med lakonisme. Også i verkvår helt, det er et ønske om en ekstatisk sinnstilstand, oppriktig uventet patos, ironi, grotesk, nøyaktighet av detaljer, hensynsløst eksperiment. Poeten er en tilhenger av genier som Vasily Trediakovsky, Vladimir Mayakovsky og Velimir Khlebnikov.
Awards
Genrikh Sapgir er vinner av den russiske føderasjonens Pushkin-pris. Han ble tildelt på Turgenev-festivalen for kortprosa. Han mottok også priser fra magasinene Sagittarius og Znamya.
Editions
I 1962 ble forfatterens bok "The Tale of the Star Map" utgitt. I 1970 dukket verket «Dyr på ladning» opp. I 1993 ble Library of New Russian Poetry utgitt. I 1995 ble «Smeyantsy» utgitt. I 1997 kom boken «Flying and Sleeping» ut. I 1999 dukker verket «Armageddon» opp, samt en samling verk. Følgende verk tilhører Peru til helten vår: "Losharik", "Summer with Angels", "Ufinished Sonnet", "Book of ABCs, Rhymes, Riddles and Poems", "Planet of Childhood", "Skladen", "Wonder" Skoger", "Fire konvolutt." Forfatteren er forfatteren av oversettelsen av boken "White Flame" (Ovsey Driz). Diktene hans er også nevnt i trykt musikk. Han er forfatteren av tekstene til sangene: "The Adventures of the Yellow Suitcase", "Visiting the Dwarfs", "Blue Elephant", "Santa Claus and the Grey Wolf", "Askepott", "Princess and the Ogre", "Lommelyktball", "Ikke i det hele tatt skummelt", "Mysteriet med den gule busken", "Slangen på loftet", "Eventyrene til Petrov og Vasechkin, vanlige og utrolige", "Latter og sorg ved den hvite Sea”.
manusforfatter
Genrikh Sapgir jobbet aktivt også i denne egenskapen. Spesielt var han forfatteren av manuset til følgende verk: "Frosken leter etter pappa", "Bjørnen på veien", "Hovedstjernen", "Min grønne krokodille", "Hvordan bli stor", "Legenden om Grieg", "Toget fra Romashkov", "Lykken er ikke i en hatt", "Ingenting er glemt", "Scarecrow", "Solrike korn", "Søtt eventyr", "Jeg vil tegne solen”, “Edge of the earth”, “Eselplysj”, “Fantastisk kattunge”, “I det trettiende århundre”, “Vind”, “Mest respekterte”, “Magiske lykter”, “Fabelaktige ansikter”, “Første møter”, «Takk», «Hvordan bukken holdt jorden», «Morgenmusikk», «Og min mor tilgi», «Vår barnepike», «Fugleferie», «The Tale of Greed», «Churidilo», «Don' t Like - Don't Listen", "Silver Hoof", "My Buddy Traffic Light", "The Princess and the Cannibal", "Pie with smeyaniki", "Moroz Ivanovich", "Sweet Spring".
Anbefalt:
Carlos Castaneda: anmeldelser av verk, bøker, kreativitet
Carlos Castaneda var en amerikansk forfatter med doktorgrad i antropologi. Fra og med The Teachings of Don Juan, i 1968, skapte forfatteren en serie bøker som underviste i sjamanisme. Mange anmeldelser av Carlos Castaneda påpeker at bøkene, fort alt i første person, handler om opplevelser ledet av en «kunnskapsmann» ved navn don Matus. Opplaget til hans 12 bøker som ble solgt utgjorde 28 millioner eksemplarer på 17 språk
Karl Schmidt-Rottluff: kreativitet og stiltrekk
Karl Schmidt-Rottluff er en tysk gravør og billedhugger, en klassiker innen modernismen, en av de viktigste representantene for ekspresjonismen, grunnleggeren av Most-gruppen. Artikkelen vil fortelle om hans kreative vei og stiltrekk, om perioden da representanter for de nazistiske myndighetene forbød Schmidt å tegne, og hans arbeid ble klassifisert som "degenerert kunst"
Garik Kharlamov: «Comedy Club», kreativitet og personlig liv
Skuespiller Garik Kharlamov er blant de ti beste komikere i Russland. Innen humorfeltet «lever» han veldig lenge. I "Komedie" Kharlamov siden grunnleggelsen. Denne personen har en spesiell livsbane og en spesiell tilnærming til kreativitet. Han elsker tross alt jobben som komiker, noe som tydelig sees i karismaen hans
Kreativitet i realfag. Hvordan henger vitenskap og kreativitet sammen?
Kreativ og vitenskapelig virkelighetsoppfatning – er de motsetninger eller deler av helheten? Hva er vitenskap, hva er kreativitet? Hva er deres varianter? På eksemplet med hvilke kjente personligheter kan man se et levende forhold mellom vitenskapelig og kreativ tenkning?
Kreativitet i kunst. Eksempler på kreativitet i kunst
Kreativitet i kunst er å skape et kunstnerisk bilde som gjenspeiler den virkelige verden som omgir en person. Det er delt inn i typer i samsvar med metodene for materialutførelse. Kreativitet i kunst er forenet av én oppgave - tjeneste for samfunnet