Periode i musikk: periodestruktur, former og typer

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Periode i musikk er en av de enkleste komposisjonsformene. I oversettelse betyr det "sirkel", "omgå". Vanligvis inkludert i større former, men noen ganger kan det ha en egen, uavhengig betydning. Periodens hovedoppgave er å uttrykke den fullførte setningen (et av emnene) i produktet av homofonisk-harmonisk addisjon.

Homofonisk-harmonisk tekstur er en av måtene å presentere musikk på, der én stemme er en melodi, mens andre bare adlyder den (utfører funksjonen som akkompagnement).

Typer perioder i musikk

Det er mange av dem, men betinget deles de etter visse kvaliteter:

1. Etter type konstruksjon:

a) square

• antall takter er 8, 16 eller 32;
• perioder som er delt inn i 2 like tilbud.

b) ikke-firkantet

• utvidet (andre setning økt);
• forkortet (andre setning forkortet);
• symmetrisk (to musikalske tanker er like i varighet, men samsvarer ikke med normene for kvadratiskhet,for eksempel kan antall streker være 6+6, 7+7 takter).

c) punktum med tre musikalske setninger; som et eksempel kan vi nevne Preludium nr. 9, i E-dur av F. Chopin; setninger er på 4 takter hver.

2. Etter tema:

a) gjentatt

b) nøyaktig; modifisert - er også delt inn i to typer av perioden: variert (noen deler av temaet endres: rytme, melodi, modus, tekstur av presentasjonen); samtidig kan emnet fortsatt gjenkjennes; et eksempel er sonaten i D-dur, 1. sats av J. Haydn; det er ingen spesielle endringer i den sekvensielle perioden, det er bare at temaet holdes i en annen høyde; et eksempel på en periode i musikken: 2. del av konserten i a-moll av E. Grieg.

c) ikke-repetitiv; i en slik periode i musikk har hver setning sitt eget unike materiale, og den andre setningen fortsetter temaet; som et eksempel kan vi nevne 2. sats av L. Beethovens Pathetique Sonata.

3. Etter tonal design:

a) modulerende; brukes utelukkende som et element i store former.

b) ikke-modulerende.

Bygning

En av de mest populære variantene av periodisk harmonisk struktur i musikk er modulasjonen som forekommer i andre setning. Oftest skjer avviket mot dominant, noe som gjør periodens form mer dynamisk.

Musikalsk syntaks - en del av kunnskap om strukturen i musikalsk tale. Konvensjonelt kalles de enkelte delene av verket konstruksjoner. Disse elementene er atskilt med grenser - caesuras. Her er tegnene hennes:

• Using a long duration.
• Pause.
• Kontrast.
• Gjenta.

Tegn på slutten av perioden er modusen og den metriske basen.

Cadences

Et av temaene for hver periode i musikk er definert som det viktigste. Dermed dukker det opp en periode der det er en symmetri av de to setningene den består av. Vanligvis er begynnelsen identisk eller lignende, men slike musikalske tanker ender med en annen kadens, mer komplett i det andre tilfellet.

Cadence er en harmonisk sving som fullfører enhver musikalsk konstruksjon.

Oftest er det en deling av halve og hele kadenser. Så i den første setningen ender tanken med en dominant, og i den andre med en tonic. En slik relasjon er den enkleste autentiske sekvensen. Takket være henne blir perioden hel og strukturert.

Noen ganger brukes en annen kombinasjon av kadenser: full perfekt og ufullstendig perfekt. I sjeldne tilfeller brukes omvendt rekkefølge: perfekt - ufullkommen, fullstendig - ufullstendig.

Også har periodeformer i musikk noen ganger samme tråkkfrekvens.

Metrisk base

I perioden spiller en svært viktig rolle. Et typisk metrisk grunnlag for, om enn ikke det absolutte flertallet av sjangrene innen europeisk musikk, er firkantethet. Når du bruker det, er antall sykluser i hver periode lik to potenser: 4, 8, 16, 32.

Dette resultatet skyldes konstant endring av lette og tunge tiltak (eller omvendt). Altså små undergrupperform større - i 8, 16 og 32 takter.

Selvfølgelig, i tillegg til denne strukturen, er det andre som også finnes i musikken i forskjellige land. En periode dannes hvis forskjellene ikke går utover i noen sjanger og stil. Tegn på slike strukturer er den metriske strukturen og det harmoniske lageret.

Metrisk struktur

Vurder det:

a) Den kvadratiske symmetriske grunnflaten kan endres ved å utvide den andre setningen. Denne perioden kalles utvidet, og den er også veldig vanlig. Opplegget hans kan se slik ut: 4+6, 4+5, 4+7 osv.

b) I tillegg til den utvidede perioden er det ikke-kvadratiske perioder der andre setning er forkortet.

c) Det er også en fundament alt forskjellig type periode på metrisk basis, der ikke-firkantighet fremstår som en egenskap som er karakteristisk for denne musikken, og ikke som en overvinnelse av firkantethet.

Det er interessant å merke seg at denne perioden er typisk for russisk klassisk musikk. Antall sykluser kan variere: 7+9, 5+5, 5+7.

I en ikke-kvadratisk periode etter den siste kadensen kan komponisten supplere verket med en eller flere konstruksjoner som vil være en del av forrige periode, og ikke selvstendige enheter.

Harmonisk lager

Hvis én setning ikke gjentar den første, men inneholder unikt musikalsk materiale, kalles perioden ikke-repetert (perioden for en enkelt struktur). De vil bli forent ved konjugering av kadenser.

Veldig ofte punktumgjentas sammen med teksturelle endringer. Hvis de påvirker det harmoniske lageret betydelig, ender den musikalske konstruksjonen i en annen toneart. I dette tilfellet er det ikke en periode som oppstår, men hele strukturen i en kompleks periode.

Vanskelig periode

Dette er navnet på kombinasjonen av to enkle musikalske perioder.

Fremveksten av denne formen er assosiert med europeisk profesjonell musikk, da den fant sted i endringen av polyfoniske og homofon-harmoniske stiler.

En vanskelig periode i musikken ble dannet hovedsakelig på grunn av folke- og hverdagsdanser, sang og dansesjangre. Ønsket om en kvadratisk konstruksjon av perioden kom også herfra, fordi det er på dens grunnlag dansemusikken skapes. Og generelt er musikken i vesteuropeiske land (Italia, Frankrike, Østerrike) preget av bruken av kvadratiskhet.

For russisk musikk er tvert imot lengde mer karakteristisk. Organisk ikke-firkantethet er veldig populært i russiske klassikere. For eksempel i arbeidet til S. V. Rachmaninov og M. P. Mussorgsky.