Yuri Butusov, teatersjef: kreativ vei og biografi

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Teatralske regissører blir ikke ofte medieansikter, og Yuri Butusov søker ikke å komme inn i sladdersp alten. Han jobber hardt, og resultatene av arbeidet hans tiltrekker seg oppmerksomheten til seere og kritikere. Regissørens biografi er full av profesjonelle begivenheter.

Finn deg selv

Yuri Butusov ble født i Gatchina 24. oktober 1961, i en familie som ikke hadde noe med teater å gjøre. Han anser seg selv som en St. Petersburg-mann, fordi det er i denne byen hans dannelse og dannelse som kunstner finner sted. Yuri Butusov er en regissør som ikke umiddelbart fant seg selv. Han har ikke drømt om teater siden barndommen, selv om han studerte i ungdommen i studio, og han hadde andre planer for livet på skolen.

Etter endt skolegang går han inn på Leningrad Shipbuilding Institute. Etter endt utdanning jobber han ikke lenge i spesialiteten sin, arbeidet gir ikke tilfredshet, Yuri prøver seg i forskjellige yrker, han er til og med seriøst interessert i hestesport. Søket fører ham til det veldig berømte i Leningrad-teatret "Crossroads" av Veniamin Filshtinsky, og han prøver til og med å gå inn i skuespilleravdelingen, men han lykkes ikke. I et helt år jobbet Butusov som vaktmann, jobbet ved Crossroads og gikk i 1991 inn i regiavdelingen til LGITMiK, i verkstedet til Irina Malochevskaya, som jobbet med G. Tovstonogov i mange år.

Regisørens reise

Teaterinstituttet ga Butusov ikke bare favorittyrket sitt, men brakte ham også sammen med skuespillerne som skulle bli stjernene i forestillingene hans, samtidig som Mikhail Porechenkov, Mikhail Trukhin, Andrey Zibrov og Konstantin Khabensky studerte på LGITMiK. De begynte å samarbeide i studieårene, da Yuri Butusov satte opp det pedagogiske stykket "Marriage" og gjorde oppgavearbeidet sitt basert på Becketts skuespill "Waiting for Godot". Senere vil dette laget føre til mange år med utsolgt i teatret. Leningrad bystyre, og det siste arbeidet vil bringe berømmelse og anerkjennelse til regissøren. For sin "Godo" vil han motta "Golden Mask" og hovedpremien på "Christmas Parade"-festivalen.

Det er heldige mennesker i teaterverdenen, og dette er Yuri Butusov, hvis biografi demonstrerer en nesten vertikal start. Fra de aller første trinnene knyttet regissøren sin skjebne til det absurde teateret, han elsker Ionesco, setter Buchner, Pinter, Camus. Men i oppveksten kommer han til å forstå og ønske å iscenesette klassikerne, under hans ledelse dukker det opp en ny lesning av Shakespeare, Chekhov, Bulgakov.

Etter eksamen kommer Butusov, sammen med sin skuespillergruppe, til teatret. Leningrad bystyre og gjør det til et av de mest fremtredende i Russland. Tilskuere og kritikere forelsker seg i Yuri, og han fortsetter søket og ser etter nye plattformer for implementering.

Etter å ha jobbet i St. Petersburg i flere år, drar Yuri Butusov for å erobre Moskva. Han er invitert til «Satyricon», hvor regissøren setter opp «Macbeth» av E. Ionesco, og danner et nytt team av skuespillere, som deretter fortsetter å samarbeide med ham i mange år. Butusov er preget av oppfatningen av teatret som hjemme, han søker å skape en koselig familieatmosfære i troppen. I løpet av sin korte reise klarte han å lage to slike hus: i Lensoviet Theatre og i Satyricon.

Moskva ønsker regissøren velkommen, han er invitert til produksjoner av de beste teatrene: «Snuffbox», Moscow Art Theatre. A. P. Chekhov, Vakhtangov, Alexandrinsky. Siden 2002 har han arrangert i utlandet: i Sør-Korea, Norge, Bulgaria.

Butusov jobber veldig hardt, gir ut flere forestillinger i året, og alle verkene hans er preget av høy kvalitet, en interessant idé, fremragende skuespillere og mange regifunn.

Beste prestasjoner

Sjelden når berømmelse kommer til regissøren etter de første produksjonene, ble Yuri Butusov en så heldig en. Bilder av teaterfiguren ble skrevet ut på nytt av alle media etter utgivelsen av hans Woyzeck i 1997. I løpet av 20 års arbeid iscenesatte han mer enn 30 forestillinger, hvorav mange ble en oppdagelse for teatergjengere. Hans bemerkelsesverdige verk var The Good Man from Sesuan (Pushkin Theatre), Three Sisters (Lensoviet Theatre), Othello (Satyricon), The Seagull (Satyricon), King Lear ("Satyricon").

Yuri Butusovs kreative metode

Regisøren viser en forkjærlighet for kortfattethet og minimalisme. Han legger stor vektplass, i hans sceneopptredener er det ingen tilfeldige gjenstander og dekorasjoner til dekorasjon. Han leker med alt som kommer inn på scenen: bordet i Hamlet, pianoet i King Lear, treet i Godot er nesten karakterene i stykket.

Butusov jobber alltid med betrakteren, og for ham forteller han komplekse historier på et enkelt og forståelig språk, involverer betrakteren i dyp empati og fordyper ham i stykkets atmosfære.

Kritikkmetoden hans kalles «ikke-lineært» teater, den er basert på etude, assosiasjoner, brudd på den vanlige logikken. Med årene blir logikken i Butusovs fortelling mer og mer komplisert, seeren tilbys mye felles intellektuelt arbeid med å lese klassiske tekster.

Utmerkelser og prestasjoner

Butusov er en av de regissørene som kritikere elsker, han har gjentatte ganger mottatt rosende og entusiastiske anmeldelser og priser. Porteføljen hans inkluderer "Golden Mask", "Golden Soffit" - teaterprisen i St. Petersburg, "Måken"-prisen, prisen til dem. K. S. Stanislavsky.

Privatliv

Hvis det er lukkede personer i teaterverdenen, så er dette Yuri Butusov. Regissørens kone er temaet for de hyppigste spørsmålene fra fans av arbeidet hans. Men det er ingen informasjon om dette temaet i media. Det er to versjoner: enten er Butusov en stor konspirator, eller så har han rett og slett ikke en kone. Det andre er mer sannsynlig, gitt regissørens vanvittige arbeidskapasitet og arbeidsmengde. Det ser ut som han ikke har tid til å tenke på familien. Han prøver å realisere sine tallrikekreative planer.