Spanske musikkinstrumenter: typer, beskrivelse, spilleteknikk

Innholdsfortegnelse:

Spanske musikkinstrumenter: typer, beskrivelse, spilleteknikk
Spanske musikkinstrumenter: typer, beskrivelse, spilleteknikk

Video: Spanske musikkinstrumenter: typer, beskrivelse, spilleteknikk

Video: Spanske musikkinstrumenter: typer, beskrivelse, spilleteknikk
Video: Начало восхождения 2024, Juni
Anonim

Musikken til Spania er veldig sterkt følelsesmessig farget, den er full av ild og lidenskap, har en klar rytme og komplekse strykepartier. Fra disse lydene ser det ut til at bena begynner å danse av seg selv! Denne artikkelen presenterer de viktigste spanske musikkinstrumentene og bilder med navn.

I forskjellige deler av landet, en gang under saracenernes styre, høres en spesiell melodisk karakter, forskjellig fra resten av Spania. For eksempel:

  • Castile - kjent for sine jevnt flytende vok altriller spilt mot en melodi med en kompleks, brutt rytme;
  • Catalonia - viftet av melodiske mauriske låter;
  • Andalusia - kjent for sine uttrykksfulle melodier, som brått endret seg fra vågal munterhet til sløv tristhet;
  • Aragon - musikk uttrykker en stormende morsom ukuelig vilje til å leve.

Liste over spanske musikkinstrumenter

Disse instrumentene inkluderer bandurria. Det er en ekte nasjonal arv i landet. Representerer en klypeet instrument som ligner på mandolin. Lydproduksjon - tremolo. Det franske mandoiret og det spanske manduria (bandurria) hadde én historie for to frem til 1500-tallet. Men med fremveksten av "barokken" ble det skapt en bandurria med en flat kropp og fem par strenger innebygd i en quart. Før dette hadde middelalderske spanske musikkinstrumenter bare tre strenger. Med ankomsten av "renessansen" ble enda en streng lagt til. I løpet av hele instrumentets eksistens ble det foretatt mer enn én modernisering, og det moderne bandurria har seks sammenkoblede strenger som låter unisont.

Banduria - plukket musikkinstrument
Banduria - plukket musikkinstrument

Gitar. Det er et strengplukket instrument som brukes til både akkompagnement og solospill. Gitaren har i stor grad påvirket utviklingen av verdens musikalske kultur, og brukes i mange moderne stilarter. En spesiell furor ble laget av utseendet til en elektrisk gitar, uten hvilken det er vanskelig å forestille seg rock, blues eller countrymusikk. For øyeblikket er det så mange stiler og teknikker for å spille gitar.

I vår tid finnes det disse typer verktøy:

  • Spansk gitar (10-12 strenger);
  • russisk gitar (7 strenger);
  • Klassisk gitar;
  • Elektrisk gitar (6 strenger);
  • Bass - gitar (4-5 strenger);
  • Ukulele (6 strenger).

spansk gitar

Det antas at ideen om den spanske gitaren en gang ble "kikket" av en talentfull mester fra araberne. I middelalderen utviklet instrumentet seg og gjennomgikk flere endringer, og ble til slutt et moderne instrument.seksstrengs.

Den spanskproduserte gitaren med fem par strenger ble utbredt på midten av 1400-tallet. Og på slutten av 1700-tallet ble den oppgradert til seks enkeltstrenger. Takket være den kjente gitaristen Mauro Giuliani som levde på den tiden, som virtuöst fremførte musikalske partier, ble det skapt mange fantastiske melodier, og repertoaret utvidet seg betydelig.

Hawaiian gitar (ukulele)
Hawaiian gitar (ukulele)

Dette spanske musikkinstrumentet kan snakkes om i det uendelige. Men en annen oppfinnelse av dette folket fortjener ikke mindre oppmerksomhet.

spansk perkusjonsinstrument

Kastanjetter er et tradisjonelt instrument
Kastanjetter er et tradisjonelt instrument

Den viktigste kulturgjenstanden i dette unike landet er kastanjetter (castanetas). Dette er et instrument som består av to konkave skjell - planker som ser på hverandre, som er forbundet ovenfra med en snor. Kastanjetter er populære i Sør-Italia og Latin-Amerika.

Disse spanske musikkinstrumentene bæres på hendene, noe som er slående forskjellig fra andre perkusjonsinstrumenter. Lignende enheter ble brukt i de rytmiske sangene og dansene i den antikke verden.

Castanettplater har lenge vært laget av hardtre, men i dag blir det tradisjonelle materialet i økende grad erstattet av glassfiber og metall. For å gjøre det lettere å spille i et symfoniorkester, ble det oppfunnet en spesiell «kastanett-maskin», der instrumentet er montert på et stativ.

Dette er akkurat den typen musikkinstrument spanske dansere bruker i sin fulle av lidenskapdans.

flamenco dans
flamenco dans

Castanetter kommer i to typer:

  • Macho - store, som klemmes i venstre hånd. De trykker på hoveddansebevegelsen;
  • Hembra - liten, som vanligvis klemmes i høyre hånd. De får rollen som å spille et foranderlig musikalsk tema.

For sangakkompagnement brukes de ekstremt sjelden, eller de høres bare ut mellom ruladene.

Bruken av kastanjetter i klassiske danser

Folkedans med kastanjetter
Folkedans med kastanjetter
  • Uten dette spanske musikkinstrumentet er det rett og slett umulig å forestille seg noen melodi eller dans til dette folket. Når alt kommer til alt, når denne brennende musikken høres ut, tegnes bildet av en sulten sigøynerjente, med en rose i blåsvart hår, lidenskapelig fremfører flamenco, umiddelbart i hodet hennes.

    Den franske komponisten J. Bizet i sin opera "Carmen", spesielt tilsatt kastanjetter for å formidle den søreuropeiske smaken.

    I ballroom- og scenefolkedanser brukes de av både dansere og orkestermusikere, som i ballettene Laurence, Lame Demon, Don Quixote og The Hunt of Aragon.

    Generelt sett er de etniske dansene i Spania en altoppslukende ild som raser i hjertet til hver eneste innbygger. Landets kultur har absorbert orientalske motiver, derav dens unike, uforlignelige musikalske og dansestil.

    Det er flere kategorier i spanske danser, disse er:

  • Flamenco - absorberte tradisjonene til folkene som en gang bodde i territorietland. Det antas at det var sigøynerne som oppfant det;
  • Klassisk dans (Estilizacion) - kombinerer det beste fra flamenco, folklore og ballett. Koreografien av bevegelser er klar og finslipt til perfeksjon, fremført til verk av spanske komponister;
  • Danser fra 1700-tallet er korte etuder, der det alltid er støvler med sporer og et spansk musikkinstrument - kastanjetter;
  • Ballett – kombinerer flere danseteknikker samtidig: moderne dans, jazz og flamenco. Den uttrykker det sanne temperamentet til dette folket, krydret med eleganse av bevegelse og dyktighet;
  • Folklordanser (bolero, paso doble, sarabande og andre) inntar en spesiell plass i utviklingen av kultur, så hver av dem bør fortelles i detalj.
  • Image
    Image

Bolero

Navnet på dansen kommer fra ordet Volar - en flytur, der det ser ut til at artistene svever over scenen. Den akkompagneres av de magiske lydene fra den spanske gitaren og klikk av kastanjetter. Vanligvis danser flere par.

Paso Doble

paso doble dans
paso doble dans

Ideen til denne dansen til spanjolene ble foranlediget av slaget mellom to okser. Deltakerne ser ut til å konkurrere med hverandre, trinnene utføres stivt og tydelig, brystet stikker stolt frem, og skuldrene er trukket tilbake. Chased step er grunnlaget for dansen. Paso doble er full av uttrykk, som om mannen er en tyrefekter i den, og kvinnen er den røde kappen hans.

Sarabande

I Spania dukket denne dansen opp allerede på 1200-tallet, den var basert på støy. Den er krydret med grasiøs femininkroppsbevegelser, som er akkompagnert av sanger av ærlig karakter, så i lang tid ble sarabande forbudt i det katolske Spania. Kanskje det var derfor dansen slo perfekt rot ved hoffet til Ludvig XIV, og over tid, etter å ha gjennomgått flere metamorfoser, ble den til slutt en favoritt blant dansene til hoffet i Madrid.

Dette er en utvidet liste over spanske musikkinstrumenter, danser og deres territorielle trekk.

Anbefalt: