2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45
Den yngste grafikeren Nadezhda Rusheva ønsket virkelig å bli animatør. Imidlertid ble livet hennes forkortet i en alder av 17. Tot alt har jenta mer enn 10 000 fantastiske verk på kontoen sin. En interessant historie om Nadia finnes i materialet til artikkelen.
Forever alive
Faktisk er to kulturer kombinert i et barn. Faren til det unge talentet, Nikolai, var en kunstner i teatret. I 1945 ble han invitert til å jobbe i Tuva folkerepublikk. Skjebnen førte ham sammen med den suksessrike ballerinaen Natalya Azhikmaa. Unge mennesker ble umiddelbart forelsket i hverandre og giftet seg et år senere.
Deretter flyttet paret til mongolske Ulaanbaatar, hvor paret fikk sitt første barn 31. januar 1952. Jenta fikk navnet Naidan, som betyr «den som vil leve for alltid». Den russiske analogen til dette fantastiske navnet er Nadezhda. Om sommeren flyttet en liten familie til Moskva. Kvinnen forlot balletten for å oppdra babyen. Faren min jobbet som scenedesigner.
Nadezhda Rusheva begynte å tegne veldig tidlig. Det skal bemerkes at jenta ikke en gang holdt en blyant i hendene før. Foreldre mente at barnet ikke skulle overbelastes med vitenskaptil skolen. Men hver kveld leser de Alexander Pushkins eventyr for de minste.
talentfulle barn
En kveld la pappa datteren sin som vanlig. Før han la seg, resiterte han for henne et annet verk av det russiske geniet. Den dagen hadde han «Fortellingen om tsar S altan» i hendene. Jenta lyttet veldig nøye, og slo seg så løs og gikk til bordet. Derfra tok hun en notatbok og begynte å tegne noe på sidene. Da faren så på arkene ble han veldig overrasket. Det var perfekte linjer på papiret, en utmerket illustrasjon for Pushkins arbeid. Generelt, i løpet av den kvelden tegnet jenta 36 fantastiske bilder. Da ble mannen slått av hvor nøyaktig datteren hans formidlet karakteren til heltene. Det var også overraskende at lille Nadezhda Rusheva perfekt og riktig valgte klærne til hovedpersonene.
Etter en stund tok pappa med seg datterens arbeid til kunstnervennene sine. Eksperter erklærte enstemmig at babyen absolutt har et talent. Siden den gang har ikke barnet skilt fra favoritttidsfordrivet sitt.
Rask popularitet
I løpet av årene har Nadia forbedret ferdighetene sine. Allerede i en alder av syv år m alte skolejenta med pensel. Foreldre prøvde å støtte hobbyen. I sin tur forstyrret slike klasser eleven i klasserommet i stor grad. Den lille kunstneren, i stedet for å lytte til læreren, ble hele tiden distrahert og skisserte noe i en notatbok.
Nadezhda Rusheva hadde heller ikke mye til felles med klassekameratene. Kunstneren hadde få venner, og de hun kommuniserte med kunne ikke forstå dybden av hennes verden. I en tid da jevnaldrendeinteressert i diskotek, første kjærlighet og dyre utenlandske ting, ble Nadya tiltrukket av museer, litteratur og kunst.
Selvfølgelig kunne den unge grafikken ikke unngå å legge merke til journalistene. De intervjuet gjentatte ganger en talentfull jente, skrev artikler om henne og filmet historier. Imidlertid var Nadia likegyldig til den generelle populariteten, som burde ha smigret henne. Jenta fortsatte å leve et norm alt liv og skrudde aldri opp nesen.
En unik gave
I 1964 arrangerte magasinet Yunost den første utstillingen for den lille kunstneren. Publikum så frem til den tolv år gamle mesteren. Men da jenta kom ut til en høy applaus til et støyende publikum, ble hun redd. Nadia brast i gråt og nektet å kommunisere med en slik masse mennesker.
De påfølgende årene ble tegningene hennes publisert av datidens mest fasjonable og prestisjefylte magasiner. Bilder av Nadezhda Rusheva ble stilt ut i forskjellige land i verden. Generelt ble mer enn 15 vernissager organisert over 5 år.
Når det unge geniet ble spurt om hvordan hun tegner, svarte jenta alltid enkelt: "Jeg ser bilder og tegner konturer." Det skal bemerkes at kunstneren aldri tenkte på handlingene. Hvis arbeidet ikke fungerte, tok mesteren bare et annet ark. Folk som så hvordan Nadya skaper, fikk inntrykk av at bildene selv dukker opp under hendene hennes.
Idols of genius
Barnet ble også tiltrukket av kjente mennesker hvis liv var kreativt, men var veldig kort og fullt av mystikk. Hun var interessert i verkene til Alexander Pushkin (døde tragisk i en duell). Ikke aleneen gang var hun sammen med foreldrene og korrespondentene i leiligheten hans i St. Petersburg. Der fikk jenta besøk av stor inspirasjon. Uten hjelp fra historikere og guider skildret hun uavhengig scener fra livet til den berømte dikteren. Dessuten var Nadezhda Rusheva bemerkelsesverdig orientert i detaljene i interiøret og garderoben i det århundret. Biografien til forfatteren så ut til å åpne seg for henne på en mystisk måte. Derfor ble handlingene ekstremt realistiske, og portrettene ga uttrykk for mange følelser. I dag er det hundrevis av malerier av Nadia i Pushkin-museet.
Jenta var også glad i Vladimir Vysotsky, hvis skjebne ikke var mindre interessant. En gang hadde hun muligheten til å delta på en konsert med sangeren. Nadia satt i salen og fascinerte og hørte på sangene hans, og sa senere at hun og artisten var beslektede ånder.
Favorittbøker
Begeistret hennes kreative natur og Antoine de Saint-Exupery, hvis skjebne også var unik. Hans beste verk, Den lille prinsen, var en av jentas favorittbøker. Hun illustrerte denne historien mange ganger. Nadezhda bemerket ofte at hun og hovedpersonen er veldig like. Nadia var interessert i livet til Mikhail Bulgakov.
En dag fort alte venner på skolen henne om romanen «Mester og Margarita». Jenta ønsket umiddelbart å lese et uvanlig og mystisk verk. Hun ba faren om å finne en bok til henne. Romanen ble imidlertid bare publisert i magasiner. Så Nadezhda Rusheva ble kjent med et av forfatterens beste verk. Hun leste boken på nytt flere ganger, hvorpå hun laget en serie fantastiske tegninger.
Dårligforutanelse
Høsten 1968 la faren, som fulgte datterens arbeid, et uvanlig mønster blant verkene hennes. Det var et forferdelig bilde av en liten kropp som vred seg i smerte. Far forklarte det merkelige bildet med at Nadia går gjennom en overgangsalder. Men han hadde en dårlig følelse.
En dag kom jenta veldig svak tilbake fra skolen. Da foreldrene spurte barnet hva som skjedde, fort alte hun at hun i gymtimen ved et uhell ble slått i hodet med en ball. Etter denne hendelsen klaget Nadia ofte over hodepine, men foreldrene la ikke særlig vekt på klagene. Deretter hadde datteren influensa i flere dager. Men denne gangen fortsatte hun å bli behandlet hjemme. På den tiden kunne hun ikke engang tegne. Da kulden gikk over, begynte Nadia igjen å leve et norm alt liv.
I mars 1969 besøkte jenta Leningrad. En dokumentar ble filmet der, hvor hovedstjernen var Rusheva Nadezhda Nikolaevna. Datteren fort alte foreldrene at hun hadde en god hvile på turen.
Kort liv
6. mars 1969 skulle eleven på skolen som vanlig. Om morgenen hadde hun god matlyst og godt humør. Men etter å ha kledd seg, f alt jenta og reiste seg ikke igjen. Foreldrene ringte ambulanse. Legene kjempet for barnets liv i flere timer, men klarte ikke å redde henne. Nadia ble diagnostisert med en medfødt aneurisme. I dag behandles en slik sykdom, men da var legene maktesløse. Senere sa eksperter at med en slik diagnose lever barn bare opptil 8-10 år. Et så "langt" liv for Nadia er et virkelig mirakel.
Etter datterens død møtte faren Mikhail Bulgakovs kone, Elena. Under samtalen overrakte han arbeidet til jenta til kvinnen. Alle karakterene i romanen så ut til å være i live. Interessant nok ser mesteren ut som Kristus og Bulgakov selv. Margarita var en eksakt kopi av Mikhails kone, selv om Nadia ikke kjente verken forfatteren eller hans utvalgte. Dessuten skildret jenta detaljer som bare folk nær litteratur visste om.
Tegningsserien skulle utgis i boken Mesteren og Margarita. På grunn av dårlig utskrift (eller mystikk) ble bildene uskarpe. Derfor kan du bare se disse verkene til Nadia på museer.
I dag opererer en skole oppk alt etter Nadezhda Rusheva, der jenta studerte, i hovedstaden. Et museum ble åpnet der, der alle kan lære om skjebnen til heltinnen og bli kjent med arbeidet hennes. Til ære for det lille geniet ble en asteroide og et pass i Kaukasus navngitt.
Anbefalt:
Yanka Kupala (Ivan Dominikovich Lutsevich), hviterussisk poet: biografi, familie, kreativitet, minne
Vurder i artikkelen hvem Yanka Kupala var. Dette er en berømt hviterussisk poet som ble berømt for sitt arbeid. Vurder biografien til denne personen, dvel i detalj på hans arbeid, liv og karrierevei. Yanka Kupala var en ganske allsidig person som prøvde seg som redaktør, dramatiker, oversetter og publisist
W alt Whitman, amerikansk poet: biografi, kreativitet, minne
W alt Whitman, født i Huntington, Long Island, jobbet som journalist, lærer, embetsmann og, i tillegg til å publisere poesien, meldte han seg frivillig under den amerikanske borgerkrigen. Tidlig i karrieren skrev han også en renessanseroman, Franklin Evans (1842)
Poet Mikhail Svetlov: biografi, kreativitet, minne
Biografien til Mikhail Svetlov - en sovjetisk poet, dramatiker og journalist - inkluderer liv og arbeid under revolusjonen, borgerkrigene og to verdenskriger, så vel som i perioden med politisk skam. Hva slags person var denne poeten, hvordan utviklet hans personlige liv seg og hva var kreativitetens vei?
Timur Novikov, kunstner: biografi, kreativitet, dødsårsak, minne
Timur Novikov er en stor mann i sin tid. Artist, musiker, artist. Han brakte mye nytt til samtidskunsten. Novikov organiserte mange utstillinger og dannet mange kreative foreninger. Hovedtanken blant dem var New Academy of Fine Arts, som fødte mange talentfulle forfattere
Dmitry Arkadyevich Nalbandyan, artist: biografi, kreativitet, minne
I forbindelse med 105-årsjubileet til kunstneren i 2011 åpnet nok en utstilling av D. Nalbandyan dørene i Manesjen. Den presenterte alle sjangrene som mesteren jobbet i - portrett, stilleben, historiske malerier, landskap. Samlet lerreter fra ulike utstillingspaviljonger og museumsverksted. Hun demonstrerte hvor mangfoldig talentet til kunstneren var, som var vant til å tenke på bare som en "hoffmaler"
