2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45
Stangen er i hovedsak et universelt språk, en måte å formidle informasjon på som er forståelig for enhver musiker, uavhengig av alder, nasjonalitet og andre faktorer som skiller mennesker i verden.
Dette språket er ikke engang avhengig av tid - musikk spilt inn på papir for århundrer siden høres det samme ut i dag som det gjorde da det ble født. Det musikalske personalet gjorde et slikt mirakel mulig. Med noter som bokstaver, nøkler, skarpe og flater som skilletegn, er notespill enda mer perfekt enn vanlig, siden det ikke bare formidler informasjonsinnhold, men også følelsesmessige undertoner.
Hva er fikset på bruket?
Det ser ut til at svaret på dette spørsmålet er enkelt: musikk. Alt er imidlertid noe mer komplisert. Hver lyd, både musikalsk og hvilken som helst annen, er preget av visse parametere, og det er dem staven fikser.
Lyder har fire hovedegenskaper:
- height;
- volume;
- duration;
- emosjonell fargelegging, det vil si klang.
Hver av disse egenskapene formidles av staven. Med noter ordnet langs linjer er alt mer eller mindre klart, men de er ikke i stand til å reflektere hele bildet av lyden uten andre tegn. Det vil si, fortsetter analogien med en enkel bokstav, notatene spiller rollen som bokstaver, og resten av tegnene utfyller dem. Sammen utgjør de musikalske fraser som ligner på innspilte talesetninger.
Pitch
Det er et system, det vil si en skala som arrangementet av noter er underordnet. På staven er dette rekkefølgen fra bunnen til toppen. I keyboardinstrumenter er lydene ordnet fra venstre mot høyre. Det vil si at den aller første tasten til venstre sender den laveste lyden, og til høyre - den høyeste. Det samme prinsippet er grunnlaget for musikalsk kompetanse. De laveste linjene som er tilgjengelige på staven representerer den laveste tonehøyden.
I tillegg er skalaen delt inn i oktaver, det er bare ni av dem. "Bass"-staven inkluderer fire oktaver:
- sub-contral;
- contral;
- large;
- small.
De ble fordelt etter tonehøyde, med start fra det laveste. Etter bassoktavene kommer resten, k alt tall, fra den første til den femte.
Hvordan vises notater?
Tonehøyden bestemmer rekkefølgen, plasseringen av tonene. På staven, i øynene til en nybegynner i musikk eller bare en person langt fra det, er det mange ovaler, skyggelagte og gjennomsiktige, med og uten pinner, med haler, linjer og annet rart"snurrer". Dette er hva barn vanligvis sier når de åpner musikkbøker for første gang.
Selve sedlene er skrevet i ovaler, enten tomme eller skraverte. Pinnene som er lagt til dem kalles "rolig" og kan plasseres til venstre eller høyre for ovalen. Stammen som går ned er skrevet til venstre, går opp fra den musikalske ovalen - til høyre
Plasseringen til roen er underlagt regelen om å skrive musikalske fraser, det vil si at det faktisk er stavemåte, men musikalsk - opp til tredje linje er skrevet på høyre side, etter den - til venstre.
Roger noen ganger "pynte hestehaler". De kalles flagg.
Lyden som en tone tilsvarer har en varighet. Skriftlig overføres det ved tilstedeværelse av skyggelegging og ro. For å gjøre det enklere å overføre denne parameteren, anses hele lyden å bestå av deler av en fjerdedel.
En tom og "tykk" tone uten "pinne" betyr en varighet på et helt kvarter eller 4 hele slag. Nøyaktig det samme, men med en ro formidler varigheten i 2 hele slag eller et halvt helt kvarter. En skyggelagt tone med en ro, som utøverne sier, er «liten», det er en kvart tone, det vil si at dens varighet er 1 slag.
Hvor mange linjer er det på bruket?
Stangen består av fem linjer. Høyden på lydene festet på linjene er indikert med en nøkkel og tilleggstegn, det er styrt av dem at musikeren forstår hvilken oktav som er valgt i en bestemt innspilling.
Når en "musikalsk setning" bruker en lyd som er under eller over den valgte oktaven, indikeres dette med ytterligere forkortede linjer, der noteovalene "settes ned".
Hvis det ikke er noen toneart, vurderes det a priori at linjene reflekterer lydene til den første oktaven.
Hva er en nøkkel?
Nøklene til staven utfyller ikke bare. Dette er hovedelementet i innspillingen, et slags startpunkt, punktet der tonehøyden til den viste lyden begynner.
Det er fra tonearten hver musiker begynner å lese, uten dem er det umulig å bestemme det nøyaktige lydområdet, bare en omtrentlig.
Hva er nøklene?
Nykommere i musikk nevner vanligvis to nøkkelnøkler - diskant og bass. Det er faktisk mange flere.
Alle tangentene som brukes til å spille inn musikk kan deles inn i tre store grupper, navngitt i henhold til notene:
- "S alt" er den første.
- "F" er den andre.
- "Før" - tredje.
Disse bandene heter ikke slik i det hele tatt ved en tilfeldighet, de er orientert etter noter.
Første gruppe
Nøklene til den gamle franske og fiolinstaven bestemmes av "solen". Hvis det ikke er ytterligere avklaringer, refererer oppføringen til den første oktaven.
Andre gruppe
Bariton, bassoprofund og, selvfølgelig, bassnøkkelen, staven er orientert mot "fa". I mangel av ytterligere forklaringer henviser de musikeren til en liten oktav når han leser skalaen.
Tredje gruppe
Tastene som tilhører denne gruppen, det vil si alle de andre, orienterer staven til pianoet og andre instrumenter til "C" i den første oktav. Denne gruppen med tangenter brukes i komplekse stykker som allerede er lært av erfarne musikere. Nybegynnermester jobber med to typer tangenter - "bass"og "fiolin".
Finnes det en innspillingstype for flere musikere?
Dette spørsmålet er alltid interessant for alle som begynner å studere musikk. Faktisk, hvis et verk ikke er ment for bare ett instrument, hvordan blir det spilt inn? Virkelig, for eksempel, når et orkester opptrer, har hver høyttaler samme noteark? Men om det er flere av de samme fiolinene på scenen? Gir de de samme lydene? Nesten alle musikklærere hører en kaskade av lignende spørsmål.
Musikkark adressert til flere utøvere er kombinert til en samling som kalles et partitur. Inne i partiturene er det separate noter for hvert av de deltakende instrumentene, inkludert menneskestemmer. Slike ekstrakter kalles batcher.
Når du arrangerer et verk "i ett ark", er hver del en egen fem fots linje, partituret er indikert med en rett vertikal linje foran tastene og den samlende delen.
Måten å skrive at deler av forskjellige instrumenter, som stemmer, må spilles samtidig, er en krøllete klammeparentes, lik den som brukes i aritmetikk. Her kalles det en utmerkelse.
Hvor dette navnet kom fra, kan ingen filolog si sikkert. Det er en versjon at ordet er forkortet fra kombinasjonen av "akkord" og "modus". Det vil si at dette begrepet ble gitt til notasjon ikke av keyboardinstrumenter, men av strengeinstrumenter. Kanskje det er sånn det er.
Slutten av et eget partitur er skrevet på papir med en dobbel vertikal linje, hvor den ene delen er tykkere enn den andre.
Dessuten, i slike opptak, brukes et skilt k alt "reprise". Dette er to punkter plassert ved linjene som indikerer finalen i den musikalske passasjen. Tilstedeværelsen av en gjentakelse ber utøverne om å gjenta det de har spilt.
Hva mer kan du se i leiren?
Lære lærebokøvelser, alle ser alltid på slutten av læreboken og møter der et stiplet lineært trykk av flere toner, supplert med en slik betegnelse "8va". En slik forkortelse er skrevet på toppen, og "8vb" på bunnen.
Når de gjennomgår en slik plate, føler de som akkurat har begynt å mestre «klingende bokstav» igjen som fullstendig ignorante. Hva slags versjoner av hva dette kan bety, hører ikke lærerne. Faktisk er alt ekstremt enkelt og visuelt klart. Denne stiplede linjen er en enkel referanse til en lavere eller omvendt en høyere oktav. Tegnet brukes til å forenkle notasjon, det vil si for ikke å tegne et stort antall ekstra korte linjer.
Hvordan skrives tonalitet?
I tillegg til at stavene reflekterer tonehøyden og er ordnet i henhold til dens rekkefølge, informerer de også om tangentene som arbeidet skal utføres i.
I tillegg til oktaver, er alle lyder betegnet med syv toner også delt inn i lydtrinn. Det er lett å finne dem på instrumentet - dette er svarte korte tangenter.
Shorttasttil høyre for noten gir en økning i dens rene lyd, og til venstre - en nedgang. Det vil si at den samme sorte korte tonearten "serverer" to toner samtidig. For eksempel, hever F eller senker G.
Dette staves skriftlig med spesi altegn: "skarp", som indikerer behovet for å øke, og "flat", som indikerer at tonen i lyden bør senkes.
Det er et konsept med "dobbel". Hvis et rent symbol indikerer en halvtone, indikerer et duplikattegn en hel tone.
I tillegg til dem er det et symbol som heter "bekar". Dette tegnet opphever halvtonene fullstendig og forteller utøveren at i denne passasjen skal lyden være primær, det vil si ren.
Bruken av alle tre tegnene som kommuniserer nyansene i tonen kalles endring.
I tillegg til alt det ovennevnte, brukes andre symboler i staven for å formidle tilleggsinformasjon til utøveren om hvordan verket skal spilles. Dette er symbolene for moll og dur, pauser og akselerasjoner og mange andre.
En stav kan sammenlignes med et taleopptak. Etter å ha begynt å studere det, forstår de først hovedpunktene, for eksempel betydningen av notater og deres plassering, dette ligner på stadiet for å huske og mestre skrivingen av bokstaver. Deretter studeres symbolene, dette stadiet ligner på utviklingen av skilletegn.
Stangen virker bare komplisert, men faktisk er den lett å lære hvis du følger rekkefølgen i utviklingen.
Anbefalt:
James Horner: noter skrevet fra hjertet
Du må ha hørt musikken til James Horner, for denne utrolige trollmannen fra musikkens verden skapte lydspor for de mest innbringende filmene i verden. Poeng for store budsjettfilmer som Avatar, Titanic, Braveheart er kun hans ære
Gitarnoter. Plassering av noter på gitaren
Artikkelen er beregnet på nybegynnere gitarister som er interessert i nøyaktig hvordan tonene er plassert på gitaren. Den dekker alle de grunnleggende prinsippene for notenes relative plassering og hvordan de kan oppdages på en gitargripebrett
Gamma i G-dur. G-dur: noter
G-dur-toneart (G-dur, G-dur) er ikke bare en av de enkleste, men også de mest etterspurte i musikk. Denne skalaen og dens grunntoner er mye brukt av mange musikere fra wienerklassikerne til i dag
Gruppe "Mirage": historie, diskografi, foto. Den gamle oppstillingen til gruppen
I dagens artikkel vil vi bli kjent med det en gang så populære teamet, som ble opprettet i Sovjetunionens dager og som var veldig populært i det enorme fedrelandet vårt under Perestroika-perioden. Dette er Mirage-gruppen. Biografi, bilder av deltakere, diskografi av bandet - alt dette vil leseren finne i vår anmeldelse
Arrangement av noter på staven for piano og knappetrekkspill
Hvordan lære notater bedre og raskere? Om dette, samt om hva et tastatur, gripebrett, oktav og mye mer er, vil artikkelen fortelle