Russian National Orchestra: skapelseshistorie, kjente musikere, visittkort til orkesteret. Mikhail Pletnev

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

The Russian National Orchestra er, til tross for sin ungdom og mange vanskeligheter, den mest populære og hyppig besøkte akademiske musikalske gruppen. Den er inkludert på de tjue beste av de beste symfonikonsertene i verden!

Alle er overrasket over virtuositeten og dyktigheten som solistene fremfører sine partier med, med hvilken følelse og inspirasjon blåseinstrumentene lyder, hvilken skala og omfang lederne prøver å oppnå.

Hvem grunnla dette teamet? Hva gjør det bemerkelsesverdig og attraktivt for et glob alt publikum? Hvem er med i orkesteret og hvilke oppgaver setter laget for seg selv? La oss finne ut av det.

Hvordan det hele begynte

Selv om historien til det russiske nasjonalorkesteret er veldig enkel og kort, er den samtidig spesielt lys og unik.

Teamet ble grunnlagt i 1990, like ved overgangen til sovjettiden, under årene med perestroika og kardinalreformer. Det var en vanskelig tid for landet som helhet, og spesielt for musikkkunsten.

Økonomisk krise, politisk ustabilitet… Det ser ut til at det ikke er tiden for å skape noe nå. Hvem skal gå på symfonikonserter? Hvem vil godta å spille for penger? Hva vil skje med laget om et år eller to? Disse spørsmålene kunne ikke ha 100 % ja-svar.

Denne tingenes tilstand påvirket imidlertid ikke beslutningen til grunnleggeren av orkesteret. Mikhail Vasilyevich Pletnev utførte et mirakel - han skapte det russiske nasjonale symfoniorkesteret, en oase av klassisk eksemplarisk musikk.

Teamet var basert på utenlandske donasjoner (for det meste fra USA), så det ble ikke finansiert av statsbudsjettet. Forv altningen av inntekter, utgifter og inntekter ble betrodd pålitelige entusiastiske spesialister som er medlemmer av RNSOs forstanderskap.

Orkesterinnslag

Det første og viktigste verket som ble fremført av nybegynnerorkesteret var «Slavic March», skrevet av den uforlignelige, talentfulle komponisten P. I. Tchaikovsky.

Verket i sin originale (fullstendige og uforvrengte) form ble fremført av det russiske nasjonale symfoniorkesteret ved den aller første forestillingen. Siden den gang har «Slavisk mars» fått et uutt alt navn. Dette er visittkortet til M. Pletnevs orkester. I fremføringen av dette verket oppnådde RNO-musikerne enestående dyktighet og virtuositet.

Tidlige turer

Den første turneen med orkesteret var hovedsakelig i utlandet. Dette var Israel og Vatikanet. Paven skal ha gitt russiske musikere en stående applaus.

Verdensberømtlaget var imponerende. Mindre enn seks år etter dannelsen ble det russiske nasjonalorkesteret invitert til åpningen av Economic Forum (Davos) og sommer-OL (Atlanta), samt Air Force Festival (London).

Symfonigruppens turnéaktiviteter gikk ikke utenom de opprinnelige åpne områdene. I en tid da andre storbyorkestre nesten sluttet med sin omreisende konsertvirksomhet i provinsene, bestemte RNO seg for å gjennomføre de såk alte "Volga Tours" gjennom utmarken av Volga-regionen, og gledet ørene til innbyggerne i Samara, Kazan, Volgograd, Yaroslavl, Saratov…

Alt dette var bare mulig takket være det aktive initiativet til lederen av teamet - Mikhail Vasilyevich Pletnev, en mann med et strålende origin alt talent og ferdigheter, vanvittig forelsket i musikk og hans hjernebarn.

Kort om hovedsakene

På tidspunktet for opprettelsen av orkesteret var Mikhail Pletnev trettitre år gammel. En ung pianist, musiker og komponist, utstyrt med enestående kunstnerskap og profesjonalitet, han var en svært intellektuell og energisk person.

Til tross for sin ganske unge alder, hadde Mikhail Pletnev allerede stor popularitet og anerkjennelse. Åtte år før det ble han tildelt statsprisen, og bare ett år før de beskrevne hendelsene mottok han ærestittelen People's Artist of the RSFSR.

Musikeren ble født i Arkhangelsk. Fra barndommen viste han en tiltrekning til musikalsk kunst, så han studerte ved Kazan Music School, ogble senere uteksaminert fra Moskva-konservatoriet.

Først erklærte Mikhail Vasilievich seg for hele verden som en talentfull pianist, og fremførte mesterlig de teknisk vanskelige, følelsesmessig rike verkene til Beethoven, Mendelssohn, Mozart, Grieg, Chopin og andre. Hans fremførelser (både solo og sammen) med orkesteret) fant sted i de beste teatrene i London, Berlin, Israel, München og Tsjekkia.

I en alder av tjuetre debuterte Mikhail Pletnev som dirigent, og regisserte sammenhengende og harmonisk fremføringen av flerstavelsesverkene til Beethoven, Rachmaninov, Sjostakovitsj, Tsjaikovskij.

Pletnevs egne komposisjoner er utrolig dype og uttrykksfulle, og gleder ørene til kjennere av klassisk musikk den dag i dag. Dette er pianokvintetten, og konserten for bratsj og orkester, og Adagio for fem kontrabasser, og Capriccio for piano og orkester.

Som du kan se, er Mikhail Vasilyevich Pletnev en lys og talentfull person. Grunnleggeren og grunnleggeren av et nytt fantastisk orkester burde vært akkurat en slik person.

Vladimir Spivakov

I 1999 bestemte imidlertid Mikhail Vasilyevich, som på den tiden bodde i Sveits, seg for å vie seg til individuell konsertvirksomhet. Derfor oppsto et vanskelig spørsmål: hvem skulle utnevnes til stillingen som sjefdirigent for orkesteret?

Vladimir Spivakov, en begavet dirigent, fiolinist og musikklærer, ble ny leder. Bak Vladimir Teodorovich lå stor erfaring innen orkestervirksomhet: han jobbet som solist ved Moskva-filharmonien, underviste som professor ved musikalen ogPedagogical Institute, var kunstnerisk leder for Musikkfestivalen (Colmar, Frankrike), deltok jevnlig som jury i kjente internasjonale konkurranser.

Spivakovs uvurderlige erfaring og enestående dyktighet hadde en positiv innvirkning på repertoaret og opptredenene til det russiske nasjonalorkesteret.

Endring av lederskap

Vinteren 2003 ble imidlertid stillingen som sjefsdirigent for gruppen lagt ned. Siden den gang har orkesteret blitt ledet av et dirigentstyre, som til forskjellige tider inkluderte så talentfulle og berømte dirigenter som Kent Nagano (amerikansk dirigent av japansk opprinnelse), Paavo Berglund (finsk dirigent), Alexander Vedernikov (sovjetisk og russisk dirigent) og Vladimir Yurovsky (russisk dirigent).

Forresten, Mikhail Pletnev kom inn igjen i styret for kunstneriske ledere for orkesteret, og stod opp for ideen hans av hele sitt hjerte.

Moderne aktiviteter

Til tross for at det russiske nasjonalorkesteret ble opprettet som et privat foretak, mottok det i 2008 et tilskudd fra regjeringen i den russiske føderasjonen, og et år senere fikk det statsstatus.

Konserter av det russiske nasjonalorkesteret samler mange tusen saler av takknemlige lyttere, de fascinerer og inspirerer på samme tid.

Musikgruppa fører et svært aktivt sosi alt liv - gir veldedighetskonserter, holder ulike kulturelle forestillinger, gjør lydopptak av symfonier, mottar hjemlige oginternasjonale priser.

La oss finne ut mer om dette.

veldedighet

RNO har drevet et årlig konsertprosjekt for vanskeligstilte barn i tjueen år. Forestillingene blir deltatt av unge lyttere fra barnehjem, sykehus og internatskoler, som får muligheten til å oppleve musikkens helbredende kraft.

Barn kan ikke bare lytte til fantastisk klassisk musikk, men også lære interessante fakta om musikkinstrumenter og utøvere, samt se en spennende og uvanlig tolkning av Prokofjevs eventyr «Peter og ulven».

samfunnsaktiviteter

Det russiske nasjonalorkesteret er også aktivt involvert i det offentlige livet i landet. For eksempel holdt bandet i 2007 en minnekonsert i Beslan.

I 2010, våren, som en del av et internasjon alt prosjekt med et uvanlig navn "Three Romes", initiert av den ortodokse og katolske kirken, deltok den musikalske gruppen i en konsert med russisk musikk.

I 2014 fremførte RNO to konserter på Stowe English School (som en del av UK-Russia Cross Year of Culture).

Det er også nødvendig å nevne at orkesteret holder årlige konserter til minne om de drepte ved atomkraftverket i Tsjernobyl.

Som du kan se, er det russiske nasjonalorkesteret populært og etterspurt ikke bare ved innenlandske arrangementer, men også ved utenlandske, noe som indikerer dets utrolige popularitet, dyktighet ogsofistikert.

Orkestermedlemmer

Teamet opptrer under streng veiledning av den talentfulle Mikhail Pletnev, så vel som med andre like virtuose gjestedirigenter som Semyon Bychkov, Paavo Järvi, Klaus Peter Flohr, Ingo Metzmacher og mange andre.

Alle musikere fra det russiske nasjonalorkesteret er begavede og erfarne mennesker som er i stand til å trollbinde og trollbinde selv de fjerneste menneskene fra symfonisk musikk med sine ferdigheter. Under hendene på musikere, storslåtte, mettet med kraft og ild, kommer klassiske verk av kjente forfattere til live, som har en enorm innvirkning på sjelen og sinnet, helbreder og helbreder, får deg til å tenke og endre., musikklærer), Pachkaev Vyacheslav Pavlovich (basstrombonist, æret artist av den russiske føderasjonen, lærer), Lavrik Vladislav Mikhailovich (trompetist, dirigent og lærer), Raev Alexander Vladimirovich (hornist, æret artist av den russiske føderasjonen, lærer) og mange andre som dekorerte med sine fremføringer av innenlandske og utenlandske konserter.

I løpet av de tjuesju årene det har eksistert har det russiske nasjonalorkesteret samarbeidet med så talentfulle, verdenskjente utøvere som LucianoPavarotti, Montserrat Caballe, Jose Carreras, Vadim Repin, Dmitry Hvorostovsky, Bella Davidovich og mange andre.

2017 storfestival

Tradisjonelt vil Grand Festival fremført av RNO åpne konsertsesongen 2017-2018 og holdes i Tchaikovsky Concert Hall fra 11. september til 2. oktober 2017. Festivalen vil omfatte seks konserter, som vil bli besøkt av kjente utøvere og dirigenter, samt stigende musikkstjerner.

Den første konserten vil bli preget av et symfonisk program satt sammen av verk av de franske komponistene Bizet og Ravel. Dessuten vil det majestetiske og uovertruffen diktet av Alexander Skrjabin "Prometheus" bli presentert for publikum.

På den siste konserten vil Alexander Dargomyzhskys opera "Havfrue" fremføres.

Under festivalen vil publikum glede seg over fremføringen av symfonisk musikk av så talentfulle og fremragende klassikere som Boris Lyatoshinsky, Sergei Prokofiev og Ludwig van Beethoven. Mikhail Pletnev vil selv sitte ved instrumentet. En av kveldene vil bli viet et eksperimentelt prosjekt som kombinerer musikk og kunstnerisk uttrykk – «The Last Night of the Last Tsar».

Så ikke gå glipp av det!