Dekorativt stilleben - stilisering av form og farge

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

For første gang begynte uttrykket "dekorativt stilleben" å bli brukt på begynnelsen av 1900-tallet, nettopp på den tiden da det var en prosess med fremveksten av en lang rekke forskjellige nye trender innen kunst, inkludert maleri. De siste årene av det utgående 1800-tallet og begynnelsen av 1900-tallet generelt ble en periode med leting etter alle slags nye teksturer, desperate eksperimenter med rom, farger og form.

Konseptet "dekorativt stilleben" i dag er det vanlig å inkludere alle verk laget i passende stil og designet for å dekorere interiøret. Dette er ganske naturlig - tross alt innebærer stilleben, etter sin definisjon, muligheten for dekorativ styling. Til tross for at mange kunstnere fra denne epoken m alte på en annen måte, kan alle verkene deres betraktes som dekorative.

Ta i det minste verkene til den kjente ekspresjonistiske kunstneren Matisse, der forfatteren la hovedvekten på tekstur og farge. Dekorativiteten til hans praktfulle stilleben er hevet over tvil. Økt oppmerksomhet på farge og densaksentuering er også karakteristisk for verkene til Falk, Konchalovsky, Grabar, Antipova.

Tilsvarer fullstendig begrepet "dekorativt stilleben"-bilder av enkle geometriske former i maleriene til en fremtredende representant for kubismen Pablo Picasso. Det er ingen tvil om dekorativiteten til verkene til Petrov-Vodkin, som gjennom stilleben søkte å formidle komplekse bilder og konsepter til betrakteren.

Et karakteristisk trekk som kjennetegner et dekorativt stilleben er tillateligheten av en betinget visning av virkelige objekter, det krever ikke ubetinget oppfyllelse av enkelte iscenesatte oppgaver, som for eksempel visning av materialitet, rom, form. Det stilles også svært begrensede krav til planleggingen av bildet. Av hovedoppgavene til verkene i denne sjangeren, bør det bemerkes fargesammensetningen, som er bygget på monokrom, kontrast og nyanse. Hovedmålet er å lage den tiltenkte fargen. Et dekorativt stilleben i gouache, akvarell eller olje er en vektlegging av skjønnheten i linjen og konturen til det avbildede objektet.

Skapelsen av slike verk er en fantastisk prosess med stilisering av formen på objekter, deres tone og farge. Stilisering betyr her kombinasjonen av objekter ved bruk av betingede teknikker. Disse inkluderer forenkling eller komplikasjon av former og detaljer, farger, noen ganger er det en fullstendig avvisning av overføringen av volumet til de avbildede gjenstandene. Men å forenkle formen betyr ikke å redusere den til primitivitet;detaljer bidrar til å understreke de viktigste egenskapene til det avbildede.

Dekorative ornamentelementer brukes vanligvis for å komplisere formen. Forfatteren har mulighet til å stilisere objektet etter eget skjønn, noen ganger brukes en betydelig avvik fra naturen. Dessuten kan volumetriske former - frukt, blomster, vaser, mugger - beholde sine jevne ekte linjer eller nå geometriske former som trekker mot abstrakte bilder.