Bibelstemaer i kunst. Bibelske scener i maleri

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Nesten helt siden menneskehetens tilsynekomst har det blitt tatt opp om lignelsene og sangene som er gitt i Bibelen. I vår tid har Bibelen gått gjennom mange århundrer og overvunnet mange vanskeligheter. Hun ble forbudt å lese, ødelagt, brent i ilden, men hun er fortsatt intakt. Det tok atten århundrer å lage den, rundt 30 av de mest geniale forfatterne som levde i forskjellige år og epoker var engasjert i den, tot alt ble 66 bibelbøker skrevet på forskjellige språk.

I henhold til læreplanen skal barn fortelles om bibelske temaer i billedkunsten. Kunst i skolen introduserer dermed elevene for de bibelske karakterene og historiene som er beskrevet i boken.

Bibelscener i maleri. Den store artisten Rembrandt

Store kunstnere i verden har brukt bibelske temaer i kunst. Kanskje satte den geniale kunstneren Rembrandt tydeligere spor. Han var i stand til veldig sannferdig og virkelig oppriktig å vise den uuttømmelige rikdommen til en persons indre verden gjennom bibelske scener i maleriet. Karakterene hans er som vanlige mennesker, samtidige, som kunstneren levde blant.

BI en enkel person kunne Rembrandt se indre integritet, adel og åndelig storhet. Han klarte å formidle de vakreste egenskapene til en person på bildet. Hans lerreter er fylt med ekte menneskelige lidenskaper, en levende bekreftelse på dette er maleriet "Descent from the Cross" (1634). Et kjent maleri er "Assur, Haman og Esther", skrevet i henhold til den bibelske myten, som forteller hvordan Haman bakt alte jødene før kong Assur, og ønsket deres dødsstraff, og dronning Esther klarte å avsløre den lumske løgnen.

Mystisk Brueghel

I kunsthistorien er det vanskelig å finne en mer mystisk og kontroversiell maler enn Brueghel. Han etterlot seg ingen notater, avhandlinger eller artikler om livet sitt, han tegnet ikke selvportretter eller portretter av sine kjære. På lerretene hans er bibelske temaer innen billedkunst innhyllet i mystikk, karakterene har ikke minneverdige ansikter, og alle figurene er blottet for individualitet. I hans malerier kan du se Herren og den salige Maria, Kristus og døperen Johannes. Lerretet «The Adoration of the Magi» er så å si dekket med et snøhvitt slør. Det er derfor bildene er så attraktive. Når jeg ser på dem, vil jeg løse mysteriet.

Brueghels bibelske helter er avbildet blant samtidige, de fører sin hverdag i de flamske bygatene og på landsbygda. For eksempel er Frelseren, tynget av tyngden av sitt kors, fortapt blant de mange vanlige mennesker som ikke en gang mistenker at de gjør sin moral.valg ved å se på Gud.

Paintings of Caravaggio

De store Caravaggio-m alte lerretene som forbløffer med sine uvanlige egenskaper, frem til i dag skaper de heftig debatt mellom kunstkjennere. Til tross for at favoritttemaet for maleri i renessansen var feriescener, forble Caravaggio tro mot seg selv, hans tragiske tema. På lerretene hans opplever folk forferdelige plager og umenneskelig lidelse. Bibelske temaer i kunsten til kunstneren kan spores på lerretene "Korsfestelsen av St. Peter", som skildrer henrettelsen av apostelen, korsfestet opp ned på korset, og "Begravelsen" som skildrer et folkedrama.

I maleriene hans er det alltid hverdagsliv og menneskelivs hverdag. Han foraktet på alle mulige måter malerier med et fiktivt plot, det vil si ikke kopiert fra livet; for ham var slike lerreter pyntegjenstander og barnslig moro. Jeg var sikker på at bare lerreter som skildrer det virkelige liv kan betraktes som ekte kunst.

Iconography

I Russland dukket ikonmaleri opp på X-tallet, etter at Russland i 988 adopterte den bysantinske religionen - kristendommen. I Byzantium på den tiden ble ikonmaleri og handlingene i Det gamle testamente i billedkunsten til et strengt, kanonisk bildesystem. Tilbedelse av ikoner har blitt en viktig del av læren og tilbedelsen.

I et par århundrer i Russland var det kun ikonografi som var gjenstand for maleri, der vanlige mennesker ble introdusert for vakker kunst. Som skildrer øyeblikk fra Kristi liv,Jomfru Maria og apostlene, ikonmalere prøvde å uttrykke sin individuelle idé om godt og ondt.

Ikonmalere måtte alltid forholde seg til strenge regler, de kunne ikke skildre et fiktivt eller fantasert plot. Men samtidig ble de ikke fratatt muligheten til å skape, det var mulig å tolke bibelske scener i billedkunsten etter eget skjønn, ved å velge en annen kombinasjon av farger. Ikonene til noen ikonmalere skiller seg blant annet ut i deres spesielle skrivestil.

Icons of Andrey Rublev

Ofte er emnet for vitenskapelige diskusjoner tilhørigheten til individuelle ikoner til arbeidet til Rublev. Det eneste verket som Rublev skrev nøyaktig er Treenighetsikonet. Restens forfatterskap er fortsatt i tvil.

Treenigheten skildrer den ekstraordinære enkelheten og "lakoniteten" til den bibelske begivenheten. Med den største dyktighet pekte kunstneren ut nettopp de detaljene som bidrar til å gjenskape ideen om den pågående begivenheten - dette er et fjell som symboliserer ørkenen, Abrahams kammer og Mamre-eiken. Takket være dette ikonet har kunst som ganske enkelt illustrerer Bibelen blitt kjent. Tidligere var det ingen som turte en slik reinkarnasjon av den hellige teksten på bildet.

Gammelt russisk maleri har alltid fulgt tydelig den bibelske teksten, dens første oppgave var å gjenskape bildet, som forteller Bibelen og evangeliet. Rublev klarte å avsløre den filosofiske betydningen av den bibelske skriften.

Plottet i Det nye og det gamle testamente og bibelske temaer i bildetkunst

Plotter fra Det nye og gamle testamente opptar en av hovedplassene i kristen maleri. Som skildrer bibelske scener, må kunstneren overføre den hellige teksten til lerretet, bidra til forståelse, styrke følelsesmessig oppfatning og styrke troen. Derfor er kunsten og Bibelen nært beslektet, deres historie har endret seg sammen.

Kristen kunst var ikke lett å gjengi bibelske scener. Talentfulle kunstnere har laget fantastiske malerier, hvert enkelt maleri er unikt fordi det forteller en bibelsk historie på en spesiell måte.

I utgangspunktet dukket kristendommen opp som en ny lære i jødedommen, så tidlig kristen kunst ble dominert av scener fra Det gamle testamente. Men så begynte kristendommen å bevege seg bort fra jødedommen og kunstnerne begynte å skildre scener fra Det nye testamente.

Abraham in fine arts

En av karakterene som forener flere trosretninger (jødedom, kristendom og islam) er Abraham. Flere ansikter er kombinert i bildet hans:

• forfaderen til jødene, og gjennom barna til Hagar og Ketura - forskjellige arabiske stammer;
• grunnleggeren av jødedommen, som personifiserer idealet om hengivenhet til troen;
• beskytter av menneskeheten foran Gud og en krigshelt.

I jødiske og kristne ideer er det konseptet "Abrahams barm" - dette er et spesielt overjordisk sted for hvile for de døde rettferdige. I maleriet er Abraham avbildet sittende på knærne, i barmen eller i magen sitter de troendes sjeler i form av barn. Dette kan sees på lerretene "GoldenGate", "Prince's Portal".

Isaks offer

Men det mest elskede plottet knyttet til Abraham er offeret.

Det bibelske skriftstedet forteller hvordan Gud ba Abraham brenne sønnen Isak for å bevise hans hengivenhet. Faren bygde et alter på Moria-fjellet, og i siste øyeblikk av Isaks offer, viste en engel seg for dem og stoppet ham. I stedet for et barn ble et lam brent.

En slik dramatisk episode fører til de dypeste refleksjoner over Guds rettferdighet.

Bibelstemaer innen billedkunst har alltid tiltrukket seg kunstnere. Til tross for at bibelhistoriene for lengst er borte, klarer malerne å reflektere livets moderne virkelighet gjennom dem.