2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45
Vereshchagin kalles ofte en kampmaler. Men var han slik i den forstand som er innebygd i disse ordene? Slagmaleren, som maler krigen, viser vakre spektakulære bilder av kamper, levende bilder av sine seirende helter, elendig beseiret. Alt dette er fraværende i maleriene til den store maleren. Vasily Vereshchagin kjempet for fred med sine spesifikke midler, og viste krigens hverdagslige uheroiske redsler.
krigspsykologi
Vi lever i en sivilisasjon av krig. Krig er en realitet av menneskehetens historiske vei og historiske bevissthet fra selve fødselen av menneskelig sivilisasjon. Det har egentlig aldri vært fred på jorden. Det ser ut til å være en utopi, en drøm, og krig er en realitet og hverdagsliv på planeten Jorden. Krig som et stabilt og permanent fenomen er veldig forferdelig. Vasily Vereshchagin viste den høyeste graden av manifestasjon av krig.
Folk representerer krig i virkeligheten - ideologi, teknologi, helter, antihelter, ofre, beregninger, hærbevegelser. Vi vet mye om kriger. Og merkelig nok har folk vært interessert i vinnere og erobrere i århundrer. Er imenneskelig natur noe som bidrar til fremveksten av krig. Sammen med beslagleggelsen av materielle verdier er det en annen ting, behovet for overbevisende ledelse, for å være høyere, sterkere enn den som er i nærheten og til og med den som er lenger unna, for å hevde seg over andre med autoritet.
Vereshchagin Vasily Vasilyevich (hvis bildet er presentert ovenfor) reflekterte dette forferdelige fenomenet i mange av arbeidssyklusene hans.
Episoder fra artistens liv
I Cherepovets blir det tredje barnet født i familien til lederen av adelen Vereshchagin, som får navnet Vasily i dåpen. Fremtiden er allerede forberedt for ham - han vil bli en militærmann. Vasily Vereshchagin, til tross for sin manglende vilje til å bli regulær soldat, ble uteksaminert med utmerkelser fra marinekadettkorpset, men trakk seg raskt tilbake og begynte å studere maleri i St. Petersburg, og deretter i Paris.
Krig som sådan interesserte ham tydeligvis fra ungdommen. I 1865 m alte han fra livet i Kaukasus, og de første uvanlige verkene fra den kaukasiske syklusen dukket opp. Det må sies med en gang at Vasily Vereshchagin aldri stoppet, m alte ett bilde, han beskriver fenomenet som en helhet, en rekke bilder som danner en udelelig syklus.
Turkestan-syklus
1868 tilbringer han i Sentral-Asia, deltar i kamper, motstår beleiringen av Samarkand sammen med soldater og offiserer, mottar St. Georgs orden 4. klasse for militære fortjenester, lager skisser. I 1871 skrev han i München en syklus på tretten malerier, samt studier og skisser, som han stilte ut først i London og deretter i St. Petersburg. I dem alt var fantastisk - både plottene og det nye billedspråket.
Suksessen var utrolig. Men regjeringen nektet å kjøpe denne syklusen, som skulle være i det offentlige domene, og ikke tilhøre en privatperson. Det ble kjøpt av P. Tretyakov, som laget en spesiell utvidelse av galleriet sitt og presenterte maleriene for alle. Alle ble lamslått av den uventede tilnærmingen til temaet. Alt var nytt, lyst både teknisk og tomt. Artisten gjorde en oppdagelse av det ukjente for seeren.
India
I 1874 dro han til India, hvor han skulle tilbringe to år og besøke Tibet. Vereshchagin Vasily Vasilyevich ble dypt interessert i India, og han ville besøke det igjen i 1882 – 1883. Han bor også i store byer – i Bombay, Agra, Delhi. En tur til det østlige Himalaya vil ta flere måneder, og deretter en lang og vanskelig reise til Kashmir og Ladakh. Med fare for sitt liv, om vinteren, klatrer han opp i fjellene. Guidene hans forlater ham til og med, men til tross for alt, forferdelig hodepine, frost, maler han, som en besatt mann, de majestetiske, jomfruelige, usynlige bildene som åpner seg foran ham. De hviteste fjelltoppene, ultramarin himmel, rosa snø gir deg lyst til å gjenta den vanskelige oppstigningen. Det er skrevet mye i India, rundt hundre og femti, landskap, sjangerscener, portretter.
Dette er ikke overraskende, siden kulturen i India er slående forskjellig fra den vanlige vestlige verden. Disse templene, deres interiørdekorasjoner, rituelle danser, handelsmenn på gatene - alt er annerledes. Ogkunstneren Vasily Vereshchagin ønsker å vise den eldgamle, seks tusen år gamle kulturen til hele verden.
Balkan-serien
Da den russisk-tyrkiske krigen begynte, dro kunstneren umiddelbart til hæren i 1877. Han deltar i kamper og er alvorlig skadet - en villfaren kule traff låret hans, og feil behandling førte til koldbrann. Men hun ble stoppet i tide. Shipka, Plevna - Vereshchagin Vasily Vasilyevich besøkte over alt og brakte skisser og gjenstander fra over alt som kunne utfylle inntrykkene hans. På to år m alte han tretti malerier som gjenspeiler de viktigste episodene av krigen. Dette inkluderte det tragiske tredje angrepet på Plevna, og de forferdelige kampene nær Telish, og seieren ved Shipka.
Denne serien med malerier vil alltid minne deg om kommandoens feil og om den høye prisen russerne bet alte for frigjøringen av bulgarerne fra det tyrkiske åket. Han stilte først ut denne serien sammen med den indiske i London og Paris, og deretter ble den vist i ti år i byene i Europa og Amerika. I Russland stilte hun ut to ganger i St. Petersburg og Moskva.
Palestina og Syria
Etter dette arbeidet i 1884 vil han besøke Syria og Palestina, hvor verk om evangeliets temaer vil bli skrevet.
Men som alltid vil kunstneren nærme seg verket utenfor boksen, uten en troende religiøs følelse. Ved å frigjøre verkene fra det overnaturlige vil han forårsake en skandale. Denne episoden ble forbudt i Russland.
Barbarians
Disse maleriene var en del avTurkestan-serien, men kunstneren ønsket å fremheve dem separat, der han satte psykologien til en soldat i spissen og opphevet betydningen av kommandøren.
Patriotisk krig i 1812
Denne serien har blitt hovedtemaet siden ca. 1897. Han henvender seg til henne hele tiden, endrer ideer og utførelse. Dette historiske eposet består av tjue malerier, men det forble uferdig. De første 17 verkene er viet hovedepisodene av Napoleons invasjon av Russland. De inkluderer slaget ved Borodino, en brann i Moskva, mislykkede fredsforhandlinger og den franske hærens død i snøen. Og tre malerier er dedikert til geriljakrigføring. Siden han ikke observerte alt dette i naturen, blir fantasiens arbeid gitt ham med vanskeligheter, noe som ikke kan sies ved å se på lerretene hans. Et uvanlig godt portrett av Napoleon, i øynene til en russisk person, avslører selvfølgelig bildet av en helt og en stor mann.
Denne serien ble første gang utstilt i Moskva og St. Petersburg i 1895-1896. Ingen uttrykte ønske om å kjøpe den. Og først i 1902, under press fra publikum, kjøpte regjeringen den og plasserte den i det russiske museet. Vi dannet alle våre visuelle syn på den patriotiske krigen i 1812 takket være det strålende arbeidet til Vasily Vereshchagin.
Russian North
Uventet er kunstneren interessert i historien til russisk arkitektur. Maleren arbeider i Yaroslavl, Rostov, Kostroma, og stuper dypt inn i russisk antikken. Og alt dette går parallelt med arbeidet med temaet krigen på det 12. året. Vasily Vereshchagindrar til det russiske nord. Han besøker Pinega, Nord-Dvina, Hvitehavet, Solovki. Landskapene hans er fulle av fred og ro som kom inn i sjelen hans. Han møter bøndenes kunst, ser de gamle trekirkene. Og det er skisser som viser russisk trearkitektur. Det gjør et dypt inntrykk på ham. Han bygger et hus i Moskva som ser ut som en russisk hytte. Hun ble et verksted der Vereshchagin Vasily Vasilyevich m alte bilder.
japansk serie
Turen til Japan faller på tampen av den russisk-japanske krigen. Men mens artisten ikke vet om det ennå. Uvanlige former, nye seremonier, annerledes mat og måten å spise den på kan ikke annet enn å overraske Vereshchagin, spesielt siden kulturen med gravering, kunstneriske lakker, metall- og beinarbeider er så høyt utviklet der. Lakonismen som ligger i japansk kunst kan rett og slett ikke annet enn å fengsle kunstneren. Men med et kosmopolitisk utseende reflekterer han i verkene sine det mest karakteristiske og slående - templer, japanske kvinner i kimonoer, tiggere, en prest.
Vereshchagin reiste ikke ved et uhell verden rundt. Han oppfattet alle folk som et enkelt samfunn, som hver bidro til utviklingen av sivilisasjonen og kulturen. Forsømmelsen av mannen fra Vesten, som bar kolonikrigene og slaveri av de "lavere" raser og folk, deres grusomme utnyttelse kunne ikke annet enn å begeistre den pasifistiske kunstneren. Russland må bære ex oriente lux, gi sin erfaring videre til å utvikle sivilisasjoner og utvikle seg selv, uten å slavebinde noen. Dette bevises av alle maleriene til Vasily Vereshchagin.
I begynnelsen av den russisk-japanske krigen dro artisten til Stillehavet. Han døde påslagskip sammen med admiral Makarov under en mineeksplosjon. Slik var kunstneren Vasily Vereshchagin. Biografien hans er uvanlig, og tankene hans er i tråd med vår tid.
Anbefalt:
Nederlandsk kunstner Jan Brueghel den eldre - biografi, kreativitet og interessante fakta
Jan Brueghel den eldre (fløyel eller blomster) er navnet og kallenavnet til en berømt flamsk (sørnederlandsk) maler. Kunstnerne var hans far, bror og sønn. Han ble født i 1568 i Brussel og døde i 1625 i Antwerpen
Kunstner Siqueiros Jose David Alfaro: biografi og kreativitet
Jose David Alfaro Siqueiros er en kunstner med en veldig særegen utførelsesstil, som fikk tidligere livløse vegger til å snakke. Denne rastløse mannen var ikke begrenset til kunsten og viste seg på et helt annet felt – en revolusjonær og en kommunist. Til og med hans engasjement i attentatet på Trotskij er kjent. Politikk og kreativitet for Siqueiros er uatskillelige, derfor blir motivene til kampen for sosial likhet observert i verkene hans. Biografien til Siqueiros er veldig rik og full av intens kamp
Kunstner Isaac Ilyich Levitan: biografi, kreativitet
Isaac Levitan, hvis biografi begynner med å flytte til Moskva, fulgte i fotsporene til broren-kunstneren hans, som tok ham med på utstillinger, friluftsliv, skisser. I en alder av tretten år ble Isaac tatt opp på en kunstskole
Kunstner Bakst Lev Samoilovich: biografi, kreativitet
Bakst Lev er en hviterusser av opprinnelse, russisk av ånd, som bodde i mange år i Frankrike, kjent i historien som en fremragende russisk kunstner, teatergrafiker, scenograf. Arbeidet hans foregriper mange av trendene i det 20. århundre innen kunst, det kombinerer trekkene fra impresjonisme, modernisme og symbolisme. Bakst er en av de mest stilige og sofistikerte kunstnerne i Russland ved århundreskiftet, som hadde en kraftig innflytelse ikke bare på hjemlig, men også på verdenskulturen
Kunstner Vasily Polenov: biografi, kreativitet
Andre halvdel av 1800-tallet var storhetstiden for russisk maleri. En av representantene for galaksen av fremragende kunstnere i denne perioden er Vasily Polenov, hvis malerier forbløffer med realisme og ønsket om å "gi lykke og glede." De siste ordene tilhører maleren selv og er mottoet for hans arbeid og liv, som det fremgår av kunstnerens biografi