2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:46
Futurisme (lat. futurum - fremtid) er fellesnavnet for de kunstneriske avantgardebevegelsene tidlig på 1900-tallet, først og fremst i Russland og Italia. Forfatteren av ordet og grunnleggeren av retningen er den verdenskjente italienske poeten Marinetti. Utmerket av en ekstremistisk orientering, hevdet futurismen, som benektet all tidligere kunstnerisk erfaring, å bygge en helt ny kunst. En futurist er en tilhenger og tilhenger av futurismen.
Radikale endringer
Futuristenes hovedpostulater var radikale endringer i prinsippet om å konstruere en litterær tekst, ødeleggelsen av den aksepterte syntaksen, for eksempel bruken av verbet utelukkende i ubestemt stemning, ødeleggelsen av adverb, kvalitet adjektiver, utelatelse av konjunksjoner, skilletegn. En futurist er med andre ord en skaper som introduserer «maksimal uorden» og «oppfatning ved analogi» i litteraturen. Målet deres var å skape en ny levende litterær stil uten kjedelige pauser understreket av komma og ellipser.
Fra ord til visuelle tegn
Futuristenes dikt ble fullstendig frigjort frastrenge restriksjoner på syntaktiske perioder og logiske sammenhenger. Futuristiske diktere avviste normene for lineær skrift, og arrangerte fritt linjene sine i rommet, og dannet dekorative arabesker eller fulgte analogier - formbokstaven ble til bisarre visuelle tegn. Den nye sjangeren introduserte også en provoserende komponent i kunstnerlivet - et knyttneveslag. Nå kunne tilhengere av futurisme lett skilles fra andre forfattere. Poet-futuristen er skaperen som, når han snakker til offentligheten, sjokkerer den på alle mulige måter: provoserer, fornærmer, oppfordrer til opprør og vold. Den nye retningen fikk skandaløs, men stor popularitet.
Russian Futurists
Med tanke på den politiske situasjonen i Russland på begynnelsen av 1900-tallet, f alt futurismens frø på grobunn, og den nye trenden ble entusiastisk mottatt i de førrevolusjonære årene av russiske kubo-futurister. Russiske avantgardekunstnere kom inn i russisk kulturhistorie som innovatører som klarte å gjøre en revolusjon innen poesi, litteratur og andre kreativitetsområder. I Russland ble ikke futurisme et integrert kunstsystem; dette begrepet ble brukt for å referere til ulike trender i utviklingen av avantgarde. De som ønsket å definere futurisme som en felles stil, fant det ekstremt vanskelig å forene den "arkaiske låtskriveren" Khlebnikov, "tribune-urbanisten" Mayakovsky, "estete-agitatorene" til Burliuk-brødrene og den "abstrue-snurrende" Kruchenykh. Og hvis vi også tar i betraktning Boris Pasternak, "spesialisten i aeronautikk på syntaksfokker", så er det rett og slett umulig å gre alle med samme børste. Flere utbrytereShershenevich og Severyanin ble vurdert fra retningen, men alle fremtidsforskere i litteratur kom overens under sjangerens felles tak, og holdt hardt fast i hverandre.
Poesi og maleri
Den russiske futurismens poesi var uløselig knyttet til avantgardekunst i kunstnerisk maleri. Svært mange poeter, tilhengere av sjangeren, ble ansett som gode kunstnere - V. Mayakovsky, V. Khlebnikov, Burliuk-brødrene, V. Kamensky, A. Kruchenykh, Elena Guro. Og flertallet av avantgarde-artister skrev prosa og poesi, deltok i utgivelsen av futuristiske publikasjoner, ikke bare som designere, men også som forfattere. Futuristisk poesi var inspirasjonen for maleriet, som igjen beriket futurismen. K. Malevich, P. Filonov, N. Goncharova, M. Larionov lyktes nesten i å skape det futuristene strebet etter.
"Futurist" og "hooligan" - synonymer?
Tilstrekkelig på kort tid for en moderat offentlighet begynte begrepet "futurist" å bli betraktet som et synonym for ordet "hooligan". Media fulgte nøye med på «utnyttelsene» og innfallene til skaperne av en ny retning innen kunst. Dette vakte en økt interesse for byfolket og brakte stor berømmelse til tilhengerne av futurismen. For flertallet av befolkningen er en futurist en som tilsvarte hovedtrekkene i den nye retningen, inkludert skandaløshetens patos, anarkisk verdensbilde, eksperimentering i rytme, opprørskhet, orientering til det t alte verset.
Anbefalt:
Utstillinger av degenerert kunst og musikk. Degenerert kunst er
Det nazistiske uttrykket for avantgardekunst er «degenerert kunst». Adolf Hitler anså slik kunst for å være bolsjevikisk, jødisk, antisosial og derfor svært farlig for arierne
Den siste kunsten. Nye teknologier innen kunst. Moderne kunst
Hva er samtidskunst? Hvordan ser det ut, hvilke prinsipper lever det etter, hvilke regler bruker samtidskunstnere for å lage sine mesterverk?
Innovasjon – hva er det? Innovasjon innen litteratur og kunst. Tsjekhov som innovatør
Hva er innovasjon. Innovasjon i maleri, i litteratur. Innovatører av 1800-tallet, Tsjekhovs innovasjon innen drama og litteratur
Bilder av eventyret "Snow Maiden" innen kunst, litteratur, folklore
Snow Maiden som karakter gjenspeiles i kunst, litteratur, kino, musikk. Og bildene av eventyret "The Snow Maiden" i maleriet ble personifiseringen av det ytre bildet av jenta. V.M. Vasnetsov, N.K. Roerich, M.A. Vrubel - malere, takket være hvem Snow Maiden "fant" hennes snødekte bilde: en strålende hvit lang sundress, et pannebånd på håret hennes (sommerbilde); lett snødekt drakt, omgjordt med hermelinpels, en kort pels
Tyrkisk komedie er en ny retning innen kunst som alle bør bli kjent med
Tyrkiske komedier slutter aldri å forbløffe. Subtil humor er forståelig for alle, og en god historie vil få deg til å smile selv på den gråeste dagen. Ikke kast bort tiden. Les artikkelen, velg den beste filmen og nyt å se
