Bernard Shaw: biografi, kreativitet, verk

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

På grensen til 1800- og 1900-tallet begynte fundament alt nye karakterer og handlinger å dukke opp i verdenslitteraturen. Hovedforskjellen mellom det nye århundrets litteratur var at hovedpersonene ikke lenger var mennesker, men ideer, de var også aktive deltakere i handlingen. De første forfatterne som begynte å skrive «ideedramaer» var G. Ibsen, A. Chekhov og selvfølgelig B. Shaw. Basert på erfaringene til sine litterære fedre, var Shaw i stand til å delta i etableringen av et helt nytt dramasystem.

Biografi

George Bernard Shaw, den verdensberømte dramatikeren, ble født 26. juli 1856 i Dublin, Irland. Allerede i barndommen viste han åpenlyst sin misnøye med det tradisjonelle utdanningssystemet, som han avviste på alle mulige måter og prøvde å vie så mye tid som mulig til lesing. I en alder av femten, det vil si i 1871, begynte han å jobbe som kontorist, og i 1876 dro han til England, selv om hjertet hans alltid tilhørteIrland. Her ble særlig politisk og sosial ulikhet manifestert, noe som hjalp den unge forfatteren til å temperere sin karakter og ytterligere vise alle konfliktene som bekymret ham i arbeidet hans.

På slutten av 70-tallet bestemte B. Shaw seg endelig for fremtiden og valgte litteratur som yrke. På 80-tallet begynte han å jobbe som musikkritiker, litteraturanmelder og teateranmelder. Lyse og originale artikler vekker umiddelbart lesernes interesse.

Testpenn

De første verkene til forfatteren er romaner der han prøver å utvikle sin egen spesifikke metode med mange paradokser og levende scener. Allerede på denne tiden, i verkene til Bernard Shaw, som snarere er de første litterære skissene, er det et levende språk, interessante dialoger, minneverdige karakterer, alt som er så nødvendig for å bli en fremragende forfatter.

I 1885 begynte Bernard Shaw, hvis skuespill ble mer og mer profesjonelle, arbeidet med verket "The Widower's House", som markerte begynnelsen på et nytt drama i England.

sosiale synspunkter

En viktig rolle i dannelsen av Shaw som forfatter ble spilt av hans politiske og sosiale synspunkter. På 80-tallet var han medlem av Fabian Society. Ideene som denne foreningen fremmer er enkle å forstå hvis du vet hvor navnet kommer fra. Samfunnet er oppk alt etter den romerske generalen Fabius Cunctator, som var i stand til å beseire den grusomme karthaginske herskeren Hannibal nettopp fordi han var i stand til å vente og velge det rette øyeblikket. sammeFabianerne fulgte også taktikken, som også foretrakk å vente til muligheten for å knuse kapitalismen dukket opp.

Bernard Shaw, hvis verk har som mål å åpne leseren for nye problemer i vår tid, var en ivrig tilhenger av endringer i samfunnet. Han ønsket å endre ikke bare kapitalismens forankrede grunnlag, men også å gjennomføre totale innovasjoner i den dramatiske kunsten.

Bernard Shaw og Ibsen

Det er umulig å benekte at Shaw var den mest lojale beundrer av Ibsens talent. Han støttet fullt ut den norske dramatikerens syn på nødvendige endringer i moderne litteratur. I tillegg fremmet Shaw aktivt ideene til idolet sitt. I 1891 ble han forfatter av boken Ibsenismens kvintessens, der han demonstrerer sitt hat mot borgerlig falsk moral og sitt ønske om å ødelegge falske idealer.

Ibsens innovasjon manifesteres ifølge Shaw i skapelsen av skarpe konflikter og tilstedeværelsen av fornuftige, subtile diskusjoner. Det var takket være Ibsen, Tsjekhov og Shaw at diskusjonen ble en integrert del av den nye dramaturgien.

Mrs. Warrens yrke

Et av forfatterens mest populære skuespill er en ond satire over det viktorianske England. Akkurat som Ibsen viser Bernard Shaw en dyp diskrepans mellom utseende og virkelighet, ytre respektabilitet og indre ubetydelighet hos sine helter.

Hovedpersonen i stykket er en jente med lett dyd som var i stand til å akkumulere seriøs kapital ved hjelp av håndverket sitt. Prøver å rettferdiggjøre seg overfor datteren sin, som ikke anerikke vet om kilden til familieinntekten, snakker fru Warren om den rene fattigdommen hun måtte leve i før, og hevder at det var dette som fikk henne til en slik livsstil. Noen liker kanskje ikke denne typen aktivitet, men Bernard Shaw forklarer leseren at fru Warren var offer for en urettferdig sosial struktur. Forfatteren fordømmer ikke heltinnen sin, fordi hun rett og slett fortsatte om samfunnet, som sier at alle måter å tjene penger på er gode.

Den retrospektiv-analytiske komposisjonen som Shaw lånte av Ibsen, realiseres her etter sitt mest standardopplegg: sannheten om livet til fru Warren avsløres gradvis. I finalen av stykket er diskusjonen mellom hovedpersonen og datteren avgjørende, bildet av dette var forfatterens første forsøk på å fremstille en positiv helt.

Plays for Puritans

Forfatteren delte alle skuespillene inn i tre kategorier: hyggelig, ubehagelig og for puritanere. I ubehagelige skuespill forsøkte forfatteren å skildre de forferdelige manifestasjonene av den sosiale ordenen i England. Hyggelige, tvert imot, skulle underholde leseren. Skuespillene for puritanerne har som mål å avsløre forfatterens holdning til den offisielle falske moralen.

Bernard Shaws uttalelser om skuespillene hans for puritanerne er formulert i forordet til en samling utgitt i 1901. Forfatteren hevder at han ikke er en hykler og ikke er redd for å skildre følelser, men er imot å redusere alle hendelsene og handlingene til karakterene til kjærlighetsmotiver. Hvis dette prinsippet følges, hevder dramatikeren, så kan ingen være modig, snilleller sjenerøs hvis han ikke er forelsket.

Heartbreak House

Stykket Heartbreak House, skrevet på slutten av første verdenskrig, markerte en ny periode i Shaws kreative utvikling. Forfatteren la ansvaret for den kritiske tilstanden til moderne moral på den engelske intelligentsiaen. For å bekrefte denne ideen er det på slutten av stykket et symbolsk bilde av et skip som har kommet på avveie, som seiler ut i det ukjente med kapteinen, som har forlatt kapteinsbroen og forlatt mannskapet sitt i likegyldig forventning om en katastrofe.

I dette stykket kler Bernard Shaw, hvis korte biografi viser hans ønske om å modernisere det litterære systemet, realismen i nye klær og gir den andre, unike egenskaper. Forfatteren tyr til fantasi, symbolikk, politisk grotesk og filosofisk allegori. I fremtiden ble groteske situasjoner og karakterer, som gjenspeiler de fantastiske karakteriseringene og bildene, en integrert del av dramaturgien hans, og de er spesielt utt alt i politisk satire. De tjener til å åpne den moderne lesers øyne for tingenes sanne tilstand i dagens politiske miljø.

I undertittelen omtaler forfatteren skuespillet sitt som en "fantasi i russisk stil om engelske temaer", noe som indikerer at skuespillene til L. Tolstoj og A. Tsjekhov fungerte som et forbilde for ham. Bernard Shaw, hvis bøker er rettet mot å avsløre karakterenes indre urenhet, utforsker på Tsjekhovs vis sjelene og knuste hjertene til karakterene i romanen, som tankeløst sløser bort nasjonens kulturarv.

Apple Cart

I et av sine mest populære skuespill – «Eplevognen» – snakker dramatikeren om særegenhetene ved den sosiale og politiske situasjonen i England i den første tredjedelen av 1900-tallet. Stykkets sentrale tema er en diskusjon om den politiske adelen, kong Magnus og statsråd. Statsrådene, som ble folkevalgt, det vil si på demokratisk vis, krever etablering av en konstitusjonell styreform, mens kongen insisterer på at all makt i staten utelukkende tilhører regjeringen. En satirisk diskusjon med elementer av parodi lar forfatteren reflektere sin sanne holdning til statsmaktsinstitusjonen og forklare hvem som egentlig styrer landet.

Bernard Shaw, hvis biografi reflekterer all hans foraktende holdning til enhver tyrannisk makt, søker å vise den sanne bakgrunnen for statskonflikten ikke bare i konfrontasjonen mellom autokrati og kvasidemokrati, men også i "plutokrati". I følge forfatteren mener han under begrepet «plutokrati» et fenomen som under dekke av å forsvare demokratiet ødela kongemakten og selve demokratiet. Dette skjedde selvfølgelig ikke uten hjelp fra makthaverne, sier Bernard Shaw. Sitater fra verket kan bare forsterke denne oppfatningen. For eksempel: «Kongen er et ideal skapt av en gjeng skurker for å gjøre det lettere å styre landet, ved å bruke kongen som en marionett», sier Magnus.

Pygmalion

Blant verkene fra Shaws førkrigsåre skiller seg tydelig utkomedie Pygmalion. Da han skrev dette stykket, ble forfatteren inspirert av en eldgammel myte. Den forteller om en skulptør ved navn Pygmalion, som ble forelsket i en statue han skapte selv og ba gudinnen Afrodite om å gjenopplive denne skapelsen, hvoretter den vakre gjenopplivede statuen ble kona til hennes skaper.

Shaw skrev en moderne versjon av myten, der hovedpersonene ikke lenger er mytiske, de er vanlige mennesker, men motivet forblir det samme: forfatteren polerer skapelsen sin. Rollen som Pygmalon her spilles av professor Higgins, som prøver å lage en dame av den enkle Eliza, men som et resultat av dette endrer han seg selv, fascinert av hennes naturlighet, til det bedre. Det er her spørsmålet oppstår om hvem av de to heltene som er forfatteren og hvem som er skapelsen, selv om hovedskaperen selvfølgelig var Bernard Shaw selv.

Elises biografi er ganske typisk for datidens representanter, og den suksessrike professoren i fonetikk Higgins vil at hun skal glemme det som omga henne tidligere og bli en sekulær dame. Som et resultat lyktes "skulptøren". Med en mirakuløs transformasjon av hovedpersonen ønsket Shaw å vise at det faktisk ikke er noen forskjell mellom ulike sosiale grupper. Enhver person kan ha potensial, det eneste problemet er at det fattige sjiktet av befolkningen ikke har mulighet til å realisere det.

Konklusjon

Bernard Shaw, sitater fra hvis verk er kjent for enhver utdannet person, kunne i lang tid ikke oppnå anerkjennelse og forble i skyggen, fordi forlagene nektet å trykke hans kreasjoner. Men til trossmot alle odds klarte han å nå målet sitt og bli en av tidenes mest populære dramatikere. Ønsket, som vil bli realisert før eller siden, hvis ikke slått av den rette veien, ble ledemotivet i den store engelske dramatikerens verk, det tillot ham ikke bare å skape uovertruffen kreasjoner, men også å bli en klassiker innen dramaturgi.