Korovins malerier er en arv fra russisk impresjonisme

Innholdsfortegnelse:

Korovins malerier er en arv fra russisk impresjonisme
Korovins malerier er en arv fra russisk impresjonisme

Video: Korovins malerier er en arv fra russisk impresjonisme

Video: Korovins malerier er en arv fra russisk impresjonisme
Video: Pavel Dodonov - Мачты (24.04.2021) Live 2024, November
Anonim

Russisk kunstnerisk arv er et stort lag i verdenskulturen, som er svært viktig for studiet. Våre talentfulle landsmenn har skapt mange mesterverk, og blitt anerkjente mestere innen sine felt. Denne artikkelen vil fortelle om den fremragende grunnleggeren av impresjonismen i Russland - Konstantin Korovin.

Kort biografi om artisten

Malerens talent viste seg i ungdommen. Som barn visste Konstantin Alekseevich hvilket yrke han ville velge, så i 1875 gikk han inn på Moskva-skolen. Det var der den fremtidige mester for pensel og lerret møtte andre fremragende kunstnere, hvis malerier nå presenteres i de beste galleriene i Russland og verden. Blant vennene hans er I. Levitan og deres lærer i landskapsmaling V. Polenov.

Korovins malerier
Korovins malerier

Korovins malerier gjenspeiler denne tiden av kunstnerens liv. Siden Polenov-familien praktisk t alt ble hjemmehørende i Korovin på grunn av de veldig varme vennlige relasjonene mellom læreren og studenten, kan bilder bli funnet på lerretene hanssommerhus i landsbyen Zhukovka, der læreren hans bodde.

Ved overgangen til 1800- og 1900-tallet. realisme i maleriet dominerte i Russland. Korovins malerier er imidlertid skrevet i en annen retning, fremmed for vårt land - de tilhører impresjonismen. Det var i denne malestrømmen at Konstantin Alekseevich fullt ut avslørte talentet sitt.

Korovin var en mangefasettert personlighet. I tillegg til kunstnerisk kreativitet, var han aktivt involvert i arkitektur, og skapte kulisser for teateroppsetninger.

Forfatterens stil til maleren ble sterkt påvirket av kommunikasjon og fellesturer til Europa med V. Serov. Korovin likte virkelig bildene av vennen sin. Inspirert av dem skrev kunstneren en serie skisser.

Temaet blomster i malerens arbeid

Korovins malerier utmerker seg ved lysstyrken i farger, glimt, relieff av bilder. Når man ser på dem, føler man atmosfæren i de avbildede rommene, gatene, solstrålene og lyset fra lykter. En spesiell plass i kunstnerens arbeid er opptatt av stilleben, der mesteren foretrakk å avbilde blomster.

Korovin beskrivelse av malerier
Korovin beskrivelse av malerier

Fargeharmonien som er valgt for maleriene er slående. Lerretene ser ut til å være fylt med luft, de er lette og lette.

Det er bemerkelsesverdig at Korovins malerier, som viser blomster, oftest ikke har noe spesielt navn. Titlene gjenspeiler essensen i maleriene, for eksempel «Blomster og frukt», «Vin og frukt», «Twilight in the Room», «Roser», «Still Life with Lobster», etc. Dette skyldes påvirkningen fra den realistiske tradisjonen som rådet i Russland på begynnelsen av 1900-tallet.

Paris-tema

Mye for meg selv fra tureri Europa tok Korovin. Beskrivelsen av maleriene laget under inntrykk av Frankrikes hovedstad kan reduseres til ett ord - liv. Det er atmosfæren i livet til en stor lys by som fyller kunstnerens lerreter. Blant de beste verkene inspirert av Paris, kan man nevne det eponyme «Paris. Gate", "Paris. Boulevard", "Paris", "Paris om natten", osv.

Korovin malerier
Korovin malerier

Konstantin Korovin, hvis malerier har vært utstilt mer enn én gang i de beste galleriene i Europa, var stadig på utkikk etter nye inspirasjonskilder for verkene sine. Han hadde en unik maleteknikk, så lerretene hans er fortsatt et uovertruffen eksempel på russisk impresjonisme.

Anbefalt: