2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45
Deineka Alexander Alexandrovich (1899–1969) var en sovjetisk kunstner som glorifiserte en lys morgen. Han er forfatter av mange staffeliverk, akvareller, tegninger, mosaikkpaneler og skulpturer. Deineka Alexander mente at kunst «burde være livet selv».
Noen informasjon om artisten
Alexander Deineka er født i Kursk og uteksaminert fra Kharkov Art College, og drar til Moskva, hvor han stuper inn i det travle kunstnerlivet til VKHUTEMAS. Han ble tiltrukket av monumentalitet, og derfor kjennetegnes de fleste av verkene hans av det. Han har få kammerverk. Selv med å lage verk om dagligdagse emner, steg han til høye generaliseringer.
"Defense of Petrograd" (1928)
Dette første store maleriet gjenspeiler kunstnerens søken etter et nytt språk som kan uttrykke den revolusjonerende fremveksten av et folk som er klare til å dø for en idé.
Streng og tøff rytme i bildet. Avdelingen marsjerer målt og harmonisk. I de strenge, ufleksible ansiktene, i de tett knyttede nevene, i folkets tunge slitebane, uttrykkes tilliten til å trofast og urokkelig forsvare revolusjonens prestasjoner. littå henge etter de sårede understreker bare dramatikken og spenningen i situasjonen. Det er praktisk t alt ingen tegn til liv i bildet. Bakgrunnen er gitt av middellinjen til en avsidesliggende by. Og det er alt. Det kunstneriske bildet er ekstremt majestetisk og generalisert. Bildet nærmer seg til og med skulpturen, byens forsvarere er så kraftig skrevet ut. Bildenes episke monumentalitet avviser ikke det faktum at hver person har sin egen, personlige karakter. Det er bare det at nå er de alle forent av en idé, og det er ikke plass til noe personlig for øyeblikket. Den diskrete fargeleggingen av bildet støpes med bronse og stål. Han jobber også for å skape en dramatisk situasjon der selvsikre mennesker stupte med fullstendig ro – forsvaret av revolusjonen er hellig for dem. Dette verket, som fortsatt imponerer i dag, er utvilsomt et resultat av mye ettertanke og forskning utført av kunstneren.
trettiårene
Kreative krefter leter aktivt etter et utløp. De bare renner ut på lerretet. På dette tidspunktet tar endelig den monumentale stilen til artisten form, som er farget av dyp lyrikk, menneskelighet og oppmerksomhet til modellene hans.
Toppen var maleriet "Mor" (1932). Vakker og edel mors sjel. Stor er hennes ømhet for barnet sitt som tillitsfullt ligger på skulderen hennes. Dette er virkelig en sovjetisk madonna. Sammensetningen av lerretet er asymmetrisk, og fargen er ekstremt behersket, harmonisk og uttrykksfull. Litt senere skal Alexander Deineka male bilder fylt med lys og sol.
Sangtekster på lerreter fra denne perioden
Et fullstendig forsvarsløst bilde av en gutt somsovnet og krøllet sammen ved siden av en vase med kornblomster. Dette er en helt annen Deineka Alexander, full av ømhet for et hjelpeløst barn. «Crimean Pioneers» (1934) er også en lys, skyfri barndom, som metter tenåringer med aromaer av havet. Den klareste solen bleket alle fargene, og etterlot en - livsgleden og fylden.
Øynene til guttene på lerretet lyser av intelligens og nysgjerrighet. Dette er en lys og sunn verden, bak som er fremtiden og som er i motsetning til den gamle, utadvendte. Disse barna er beslektet med bildene til Gaidar, som er trygge i landet sitt, som i det lyseste av alle eksisterende. I disse årene skapte Alexander Deineka mange verk relatert til godkjenning av en sunn livsstil, noe som vil føre til opprettelsen av en perfekt person. I 1935 ble "Parisian" skrevet.
Som alltid er fargevalget kortfattet, og alt fungerer for å skape et poetisk bilde av en ung grasiøs kvinne. Antrekket og hatten hennes er utsøkt enkle. Lepper berørt av skarlagenrød leppestift, øyne nedsenket i dype skygger. Modellen er gjennomtenkt og tar ikke hensyn til hvilken effekt den gir. Hun bryr seg ikke nå. Denne sjelfulle unge kvinnen er full av åndelig renhet.
Årene av den store patriotiske krigen
All lyrikk og poesi er borte, monumentalitet som er iboende i kunstneren reiser seg igjen foran oss i full vekst. Outskirts of Moscow (1941) formidler tomhet og angst. Slik ser Alexander på byen Deineka. Og samtidig gis bildet av hovedstaden som er ugjennomtrengelig for fienden. Det er uttryktførst og fremst ved de innsatte huljernene, de slukkede brannene i vinduene og den raske hastigheten til den forlatte militærlastebilen. Husene ble urovekkende stille. De er dekket av snø. Men fienden vil ikke passere. Dette vil ikke tillates av forsvarerne av hovedstaden, som er usynlig til stede her.
Etter bruddet
Etter 1943 er det en helt annen stemning i maleriene til maleren. Artisten Alexander Deineka lager et epos om forsvaret av Sevastopol.
Dette er et grandiost verk som formidler den fulle styrken til folket, og slår inntrengerne med makt og press, som rett og slett er umulig å motstå. Kampens dynamikk formidles på en slik måte at det er vanskelig å gjenfortelle det med ord. Senere kommer det en akvarell «Berlin. The Day of the Signing of the Declaration” (1945), som gjenspeiler følelsene som har tatt hele landet i besittelse.
Etter krigen
Deineka Alexander Alexandrovich vender seg igjen til bildene knyttet til sport. Folk skal være vakre, som gamle guder. Her er det heller ikke plass for slapphet og latskap. Selvportrettet hans på morgenøvelser er veldig bra. Kunstneren erklærer ikke bare at alt i en person skal være perfekt, men han følger selv disse prinsippene.
Nye mennesker bør skape en ny verden, hevder kunstneren med verkene sine. The Young Constructor, opprettet i 1966, viser denne personen, en ung jente i hvem det ytre og det indre er uatskillelig.
Deineka Alexander Alexandrovich m alte bilder ikke med en pensel, men med et smart hjerte. Arbeidet hans ble høyt verdsatt av regjeringen i landet. Folkartist of the USSR ble tildelt to Lenin-ordener, Order of the Red Banner of Labor, og hadde den høye tittelen Hero of Socialist Labour.
Kunstnerens verk er etterspurt også i dag. Ett av verkene hans ble solgt i London for rundt tre og en halv million dollar. Kunstneren døde i 1969 og ble gravlagt i Moskva på Novodevichy-kirkegården.
Anbefalt:
13 interessante bøker for elskere av en god handling og stil
For å skrive bra, må du lese mye. Men hvordan velge en bok som definitivt vil bli et eksempel når alle de klassiske bøkene allerede er lest? Vi har laget et utvalg ferske bøker for de som setter pris på en god stil, kompetent tale, uvanlige talevendinger og, selvfølgelig, minneverdige handlinger
Stroganov skole: funksjoner, kjente verk og karakteristisk stil
I Russland på 1500- og 1600-tallet var det ganske mange verksteder for ikonmaling, som samlet skapte spesielle retninger og tegneskoler. Ikke alle verkene fra disse årene har overlevd til i dag, de mest kjente er verkene til Stroganov-skolen for ikonmaleri, som ble dannet takket være kjente handelsbeskyttere
Ruggiero Leoncavallo: biografi, musikalsk stil, beste komposisjoner
Ruggiero Leoncavallo er en kjent italiensk komponist som la grunnlaget for verismo-sjangeren innen musikk. Han var en av de første som gjorde vanlige mennesker til heltene i verkene hans. Han er kjent for allmennheten hovedsakelig som forfatteren av operaen Pagliacci
Alexander Deineka "Defense of Petrograd"
I artikkelen finner du informasjon om den sovjetiske kunstneren Alexander Deineka, den kjente forfatteren av monumentale verk, maler og grafiker. Stilen, måten og trekkene til verkene hans er beskrevet. Hans maleri "The Defense of Petrograd", dets kunstneriske trekk og stadier av arbeidet med maleriet vurderes i detalj
Hva er monumental kunst
I moderne skoler undervises elever i videregående skole i et svært viktig og nødvendig fag k alt "Verdens kunstkultur". MHK-kurset forteller skoleelever om mesterverkene innen arkitektur og kunst fra antikken til i dag. På programmet står også en slik seksjon som monumental kunst. Nå skal vi bli bedre kjent med ham