Lyric Fet. Funksjoner ved poesi og filosofiske tekster Fet

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

23. november 1820 i landsbyen Novoselki, som ligger nær Mtsensk, ble den store russiske poeten Afanasy Afanasyevich Fet født i familien til Caroline Charlotte Fet og Afanasy Neofitovich Shenshin. Foreldrene hans giftet seg uten en ortodoks seremoni i utlandet (poetens mor var lutheraner), på grunn av dette ble ekteskapet, legalisert i Tyskland, erklært ugyldig i Russland.

Fratakelse av adelstittelen

Senere, da bryllupet ble utført i henhold til den ortodokse ritualen, levde Afanasy Afanasyevich allerede under morens etternavn - Fet, og ble ansett som hennes uekte barn. Gutten ble fratatt, i tillegg til farens etternavn, og tittelen adel, russisk statsborgerskap og arverett. For en ung mann i mange år var det viktigste livsmålet å gjenvinne Shenshin-etternavnet og alle rettighetene knyttet til det. Det var først i sin alderdom han var i stand til å oppnå dette ved å gjenvinne sin arvelige adel.

Training

Den fremtidige poeten i 1838 gikk inn på internatskolen til professor Pogodin i Moskva, og i august samme år ble han innskrevet i den verbale avdelingen ved Moskva-universitetet. I familien til klassekameraten og vennen ApolloGrigoriev, han levde studentårene sine. Ungdoms vennskap bidro til dannelsen av deres felles idealer og syn på kunst.

Første penneprøver

Afanasy Afanasyevich begynner å komponere poesi, og i 1840 ble det utgitt en poetisk samling med tittelen "Lyrical Pantheon", utgitt for egen regning. I disse diktene ble ekko av det poetiske arbeidet til Yevgeny Baratynsky, Vasily Zhukovsky og Ivan Kozlov tydelig hørt. Siden 1842 har Afanasy Afanasyevich stadig blitt publisert i tidsskriftet Otechestvennye Zapiski. Allerede i 1843 skrev Vissarion Grigoryevich Belinsky at av alle dikterne som bodde i Moskva, var Fet "den mest talentfulle", og setter denne forfatterens dikt på linje med verkene til Mikhail Yuryevich Lermontov.

Behovet for en militær karriere

Fet strebet etter litterær virksomhet av hele sitt hjerte, men ustabiliteten i den materielle og sosiale situasjonen tvang dikteren til å endre sin skjebne. Afanasy Afanasyevich i 1845 gikk inn som underoffiser i et av regimentene som ligger i Kherson-provinsen for å kunne motta arvelig adel (retten til dette ble gitt av en senioroffisersrangering). Avskåret fra det litterære miljøet og livet i hovedstaden slutter han nesten å bli publisert, også fordi bladene ikke viser interesse for diktene hans på grunn av fallet i etterspørselen etter poesi.

En tragisk hendelse i Fets personlige liv

I årene til Kherson skjedde en tragisk hendelse som forutbestemte dikterens personlige liv: hans elskede, Maria Lazich, en jente, døde i en brannen medgift som han ikke turte å gifte seg med på grunn av sin fattigdom. Etter Fets avslag skjedde en merkelig hendelse med henne: et stearinlys tok fyr på Marias kjole, hun løp ut i hagen, men klarte ikke å ta ut klærne og ble kv alt i røyken. Dette kan mistenkes for en jentes forsøk på å begå selvmord, og i Fets dikt vil det lyde ekko av denne tragedien i lang tid (for eksempel diktet "Når du leser de smertefulle linjer …", 1887).

Opptak til LAbe Guards Lancers

I 1853 skjedde en skarp vending i dikterens skjebne: han klarte å komme inn i vaktholdet, i Livgardens Ulansky-regiment stasjonert nær St. Petersburg. Nå får Afanasy Afanasyevich muligheten til å besøke hovedstaden, gjenopptar sin litterære aktivitet, begynner regelmessig å publisere dikt i Sovremennik, Russkiy vestnik, Otechestvennye zapiski og Library for Reading. Han blir nær Ivan Turgenev, Nikolai Nekrasov, Vasily Botkin, Alexander Druzhinin - redaktørene til Sovremennik. Navnet Fet, på den tiden allerede halvglemt, dukker opp igjen i anmeldelser, artikler, kronikken til bladet, og siden 1854 har diktene hans blitt publisert. Ivan Sergeevich Turgenev ble dikterens mentor og forberedte til og med en ny utgave av verkene hans i 1856.

Poetens skjebne i 1856-1877

Fet var uheldig i sin tjeneste: hver gang ble reglene for å oppnå arvelig adel skjerpet. I 1856 forlot han den militære karrieren uten å ha oppnådd hovedmålet. I Paris i 1857I året giftet Afanasy Afanasyevich seg med datteren til en velstående kjøpmann, Maria Petrovna Botkina, og skaffet seg en eiendom i Mtsensk-distriktet. På den tiden skrev han nesten ingen poesi. Som tilhenger av konservative synspunkter, inntok Fet et sterkt negativt syn på avskaffelsen av livegenskap i Russland, og begynte i 1862 å regelmessig publisere essays i Russian Bulletin, og fordømte ordren etter reformen fra posisjonen til en grunneier-grunneier.. I 1867-1877 tjente han som fredsdommer. I 1873 mottok Afanasy Afanasyevich endelig arvelig adel.

Fets skjebne på 1880-tallet

Poeten kom tilbake til litteraturen først på 1880-tallet, etter å ha flyttet til Moskva og blitt rik. I 1881 ble hans gamle drøm realisert - han skapte en oversettelse av sin favorittfilosof, Arthur Schopenhauer, "Verden som vilje og representasjon" som han skapte. I 1883 ble det publisert en oversettelse av alle verkene til dikteren Horace, startet av Fet i studentårene. Perioden fra 1883 til 1891 inkluderer utgivelsen av fire utgaver av diktsamlingen "Kveldslys".

Lyrika Fet: generelle egenskaper

Poesien til Afanasy Afanasyevich, romantisk i sin opprinnelse, er så å si et bindeledd mellom arbeidet til Vasily Zhukovsky og Alexander Blok. De senere diktene til dikteren graviterte mot Tyutchev-tradisjonen. Fets hovedtekster er kjærlighet og landskap.

På 1950-1960-tallet, under dannelsen av Afanasy Afanasyevich som poet, dominerte Nekrasov og hans støttespillere nesten fullstendig det litterære miljøet - apologeter for offentlig sang,borgerlige idealer om poesi. Derfor snakket Afanasy Afanasyevich med sitt arbeid, kan man si, noe utidig. Funksjoner i Fets tekster tillot ham ikke å bli med i Nekrasov og gruppen hans. Tross alt, ifølge representanter for sivil poesi, må poesi nødvendigvis være aktuelt, og utføre en propaganda- og ideologisk oppgave.

Filosofiske motiver

Fets filosofiske tekster gjennomsyrer hele arbeidet hans, reflektert i både landskaps- og kjærlighetspoesi. Selv om Afanasy Afanasyevich til og med var venn med mange diktere fra Nekrasov-kretsen, argumenterte han for at kunst ikke burde være interessert i noe annet enn skjønnhet. Bare i kjærligheten, naturen og kunsten selv (maleri, musikk, skulptur) fant han evig harmoni. Fets filosofiske tekster søkte å komme så langt vekk fra virkeligheten som mulig, og betraktet skjønnhet som ikke var involvert i hverdagens kjas og mas. Dette førte til at Afanasy Afanasyevich tok i bruk romantisk filosofi på 1840-tallet, og den såk alte teorien om ren kunst på 1860-tallet.

Den rådende stemningen i verkene hans er rus med naturen, skjønnhet, kunst, minner, glede. Dette er funksjonene i Fets tekster. Ofte har dikteren motivet til å fly vekk fra jorden etter måneskinnet eller fortryllende musikk.

Metaforer og epitet

Alt som hører til kategorien sublime og vakre er utstyrt med vinger, først og fremst en kjærlighetsfølelse og en sang. Fets tekster bruker ofte metaforer som "bevinget drøm", "bevinget sang", "bevingettime", "bevinget ordlyd", "bevinget av glede", osv.

Epitheter i verkene hans beskriver vanligvis ikke selve objektet, men inntrykket av den lyriske helten fra det han så. Derfor kan de være uforklarlige logisk og uventede. For eksempel kan en fiolin være merket "smelting". Fets karakteristiske tilnavn er «døde drømmer», «røkelsestaler», «sølvdrømmer», «gråtende urter», «asurblå enke» osv.

Ofte tegnes et bilde ved hjelp av visuelle assosiasjoner. Diktet «Sanger» er et levende eksempel på dette. Den viser ønsket om å legemliggjøre sensasjonene skapt av melodien til sangen i spesifikke bilder og sensasjoner, som Fets tekster består av.

Disse diktene er veldig uvanlige. Så, "avstanden ringer", og kjærlighetssmilet "lyser saktmodig", "stemmen brenner" og blekner i det fjerne, som et "daggry bortenfor havet", for å plaske perler igjen med et "høyt tidevann". På den tiden kjente ikke russisk poesi så komplekse dristige bilder. De etablerte seg mye senere, først med symbolistenes komme.

Apropos Fets kreative måte, nevner de også impresjonisme, som er basert på direkte fiksering av virkelighetsinntrykk.

Naturen i dikterens verk

Fets landskapstekster er en kilde til guddommelig skjønnhet i evig fornyelse og mangfold. Mange kritikere nevnte at naturen ble beskrevet av denne forfatteren som fra vinduet til en grunneiers eiendom eller fra perspektivet til en park, som med vilje.for å bli beundret. Fets landskapstekster er et universelt uttrykk for skjønnheten i verden uberørt av mennesker.

For Afanasy Afanasyevich er naturen en del av hans eget "jeg", en bakgrunn for hans opplevelser og følelser, en inspirasjonskilde. Fets tekster ser ut til å viske ut grensen mellom den ytre og indre verden. Derfor kan menneskelige egenskaper i diktene hans tilskrives mørke, luft, til og med farge.

Svært ofte er naturen i Fets tekster et nattlandskap, siden det er om natten, når dagens travelhet roer seg, at det er lettest å nyte den altomfattende, uforgjengelige skjønnheten. På denne tiden av døgnet har ikke dikteren glimt av kaoset som fascinerte og skremte Tyutchev. Majestetisk harmoni, skjult om dagen, hersker. Ikke vinden og mørket, men stjernene og månen kommer først. Ved stjernene leser Fet evighetens "brennende bok" (diktet "Blant stjernene").

Temaene i Fets tekster er ikke begrenset til beskrivelsen av naturen. En spesiell del av arbeidet hans er poesi dedikert til kjærlighet.

Fet's love lyrics

Kjærlighet til en poet er et helt hav av følelser: både fryktsom lengsel og glede av åndelig intimitet, og lidenskapens apoteose og to sjelers lykke. Det poetiske minnet til denne forfatteren kjente ingen grenser, noe som gjorde det mulig for ham å skrive dikt dedikert til sin første kjærlighet selv i hans nedadgående år, som om han fortsatt var under inntrykk av en slik ønsket nylig dato.

Oftest beskrev poeten følelsenes fødsel, hans mest opplyste, romantiske og ærbødige øyeblikk: den første kontakten av hender,lange blikk, den første kveldsturen i hagen, kontemplasjon av naturens skjønnhet som gir opphav til åndelig intimitet. Den lyriske helten sier at ikke mindre enn selve lykken, han setter pris på trinnene til den.

Fets landskap og kjærlighetstekster er en uatskillelig enhet. Økt naturoppfatning er ofte forårsaket av kjærlighetsopplevelser. Et levende eksempel på dette er miniatyren "Hvisking, engstelig pust …" (1850). At det ikke er verb i diktet er ikke bare en original teknikk, men også en hel filosofi. Det er ingen handling fordi faktisk bare ett øyeblikk eller en hel rekke øyeblikk, ubevegelige og selvforsynte, beskrives. Bildet av den elskede, beskrevet i detalj, ser ut til å oppløses i det generelle spekteret av følelser til dikteren. Det er ikke noe fullstendig portrett av heltinnen her - det må suppleres og gjenskapes av leserens fantasi.

Love in Fets tekster blir ofte supplert med andre motiver. Så, i diktet "Natten skinte. Hagen var full av måne …" er tre følelser forent i en enkelt impuls: beundring for musikk, berusende natt og inspirert sang, som utvikler seg til kjærlighet til sangeren. Hele dikterens sjel oppløses i musikk og samtidig i sjelen til den syngende heltinnen, som er den levende legemliggjørelsen av denne følelsen.

Dette diktet er vanskelig å klassifisere entydig som kjærlighetstekster eller dikt om kunst. Det ville være mer nøyaktig å definere det som en hymne til skjønnhet, som kombinerer opplevelsens livlighet, dens sjarm med dype filosofiske overtoner. Dette verdensbildet kalles estetisme.

Afanasy Afanasyevich, flyr bort på inspirasjonens vinger bortenforjordisk tilværelse, føles som en hersker, lik gudene, som overvinner menneskets begrensninger med kraften til sitt poetiske geni.

Konklusjon

Hele denne dikterens liv og arbeid er søken etter skjønnhet i kjærlighet, natur, ja til og med døden. Kunne han finne henne? Dette spørsmålet kan bare besvares av noen som virkelig forsto den kreative arven til denne forfatteren: han hørte musikken til verkene sine, så landskapsmalerier, kjente skjønnheten i poetiske linjer og lærte å finne harmoni i verden rundt seg.

Vi undersøkte hovedmotivene til Fets tekster, de karakteristiske trekkene ved arbeidet til denne store forfatteren. Så, for eksempel, som enhver poet, skriver Afanasy Afanasyevich om det evige temaet liv og død. Verken døden eller livet skremmer ham like mye ("Dikt om døden"). Ved fysisk død opplever dikteren bare kald likegyldighet, og Afanasy Afanasyevich Fet rettferdiggjør den jordiske eksistensen bare ved kreativ ild, i forhold til hans syn med «hele universet». Både eldgamle motiver (for eksempel "Diana") og kristne ("Ave Maria", "Madonna") lyder i vers.

Mer informasjon om Fets arbeid finnes i skolebøkene om russisk litteratur, der tekstene til Afanasy Afanasyevich vurderes i noen detalj.