Stilleben med vannmelon i ulike visuelle teknikker

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Søt, saftig, lys vannmelon kunne ikke unngå å tiltrekke seg oppmerksomheten til kunstnere på jakt etter farge og maling. Den fyller organisk rommet i bildet og skaper sjarmen til fylde, metning, fullstendighet og variasjonen av teksturen - du kan skildre både et helt bær med et stripemønster og rik skarlagenrød eller knapt rosa, avhengig av variasjonen og tidspunkt for innsamling, fruktkjøttet - gir et rikt rom for eksperimenter. Et stilleben med vannmelon og frukt ser vakkert ut: mange kunstnere lager komplekse komposisjoner fra et stort antall gjenstander, der sentrum og nøkkelfiguren er en vannmelon. Den utvilsomme fordelen med dette bæret kan gjenkjennes som det faktum at i enhver teknikk og ethvert malemiddel avsløres det fra forskjellige sider, uten å miste tiltrekningen for betrakteren. Vi gjør deg oppmerksom på flere bilder av stilleben med vannmelon, slik at du også kan nyte bilder av et enormt bær fylt med juice - kanskje med en vannmelonskive i hendene?

Vannmelon i akvarellmaling

Akvarellister elsker og setter pris på vannmelon for fargeovergangenefruktkjøtt, for flekker av juice på duken og servietten, for vassen til basen, for den uskarpe kanten av stripene på vannmelonskallet. De maler et stilleben med en vannmelon i akvarell både i den "våte" teknikken, slik at fargepigmentet kan spre seg fritt på papir, og på tørt papir, og til og med i teknikken med flerlagsmaling, som en moderne russisk kunstner og grunnleggeren av sin egen skole for akvarellmaling Sergey Andriyaka. Effekten i hver av teknikkene er unik og imponerende på en helt spesiell måte.

Vannmelonolje, tempera, gouache, akryl

Tett maling, som for eksempel olje, tempera, akryl eller gouache, gir et fundament alt annet syn på vannmelon. Å leke med farger og tekstur påvirker for det meste vannmelon som et element i organiske komplekse komposisjoner med en rekke gjenstander og overflater, med tunge draperier i flere lag eller tette overflater av tre, messing, jern og stein. Et stilleben med en vannmelon i maleri av denne typen er i de fleste tilfeller utarbeidet i detalj og opprettholdt i en enkelt tone, selv om dette selvfølgelig hovedsakelig gjelder for den klassiske malerskolen. Mens abstrakte og ekspresjonistiske lerreter avviker fra denne tradisjonen for å formidle inntrykket av dette bæret på en annen måte og fylle bildet på lerretet med fornyet mening.

Vannmelon i pastellstilleben

Stilleben med vannmelon, laget i pastell, har på grunn av materialets egenskaper mykere, glatte toner, noen ganger som røykfylte, men de kan også væreveldig håndgripelig og realistisk - det avhenger av stiltrekkene som ligger i en bestemt forfatter av bildet. Papir spiller en veldig viktig rolle i å forme oppfatningen av et pastellstilleben: det kan være vanlig hvitt, ha en lys, lys nyanse eller en dyp tone - og dette er en viktig faktor som påvirker den generelle fargepaletten til det ferdige arbeidet og, følgelig stemningen i bildet og inntrykket fra henne. Mye avhenger av valget av tekstur på pastellpapir og type pastell: tørr, mer delikat eller fet, med en mer mettet tone.