2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45
En analyse av Bryusovs dikt er bedre å starte med kort informasjon om dikteren, spesielt siden han er en enestående personlighet.
Valery Bryusov brøt seg inn i poesiens verden på slutten av det nittende århundre som en representant for den "unge", nye poesi (symbolikk), skapt av ham etter eksemplet til franskmennene Verlaine, Malarme og Rimbaud. Men ikke bare symbolikk interesserte den unge dikteren på den tiden. På en eller annen måte undret han publikum med sin opprørende monostie om bleke ben, og erklærte dermed kunstnerens rett til ubegrenset kreativ frihet.
For lykken for poesikjennere begrenset Bryusov seg ikke til kun eksperimenter: han utviklet sitt poetiske talent, fylte verkene sine med historiske hendelser og bilder fra sitt eget liv. Ofte gjorde han sterke personligheter, historiekarakterer eller myter, under påvirkning av Nietzsches filosofi, til heltene i diktene hans. Utseendet til flere og flere nye kolleksjoner var en illustrasjon på hvordan vokse ogBryusovs poetiske ferdigheter ble sterkere.
Men poeten verdsatte frihet over alt annet. I hans tidlige dikt k alt "Kreativitet" er det ingen spesifikk helt, eller rettere sagt, han er en kontemplator. Og gjennom øynene hans ser leseren hva som skjer.
Men analysen av Bryusovs dikt "Kreativitet", som ethvert annet verk, må begynne med en indikasjon på dagen og året for dets tilblivelse. Den ble skrevet den første mars 1895 og ble inkludert i samlingen av "unge" dikt "Masterpieces".
En analyse av Bryusovs dikt bekrefter nok en gang forfatterens hovedtanke om at kunstneren står fritt til å velge tema, og selv den mystiske skapelsesprosessen kan bli en.
At verket refererer til symbolikk sier mye. For eksempel vokabularet som forfatteren bruker for å skildre rare, uvanlige bilder: lappebladene (blader spredt ut i form av fem), som lilla bisarre hender på emaljeveggen, tegner ikke linjer, men lyder, uten å forstyrre «høylydende stillhet.»
En merkelig fantasiverden dukker opp foran leseren: gjennomsiktige paviljonger ("kiosker") dukker opp fra ingensteds, "uskapte" skapninger, som skinner i lyset fra to måner, eller rettere sagt, den asurblå månen og den "nakne" (uten skyer) måned. Og hele denne prosessen er innhyllet i hemmeligheter og drømmer.
Analyse av Bryusovs dikt avslørte bruken av uttrykksfulle virkemidler som fargemaling og lydmaleri. Teksten inneholder angivelig fiolette og asurblå farger, og av en eller annen grunn er emaljeveggen assosiert med hvit, selv om kvaliteten på overflaten tilsynelatende var ment -glatthet. Sonoriteten til de ofte gjentatte "l", "p", "m" og "n" er designet for å skape en følelse av treghet, jevne bevegelser, som om alt skjer under vann. Musikken til dette diktet er fascinerende!
Komposisjonsmessig er det bygget på en original måte: den siste linjen i kvadet blir den andre i de neste fire linjene. En analyse av Bryusovs dikt viser at linjene, som gjentar seg selv, griper inn i hverandre og skaper en kontinuerlig strøm av fantastisk bevissthet og følelser.
Bryusovs dikt «Kreativitet» utspiller seg sakte, som for å si at ingenting skapes umiddelbart, man kan aldri vite noe sikkert. Bildene er ustødige, uklare, de blir gradvis gjettet av den lyriske helten. Kanskje denne smertefulle prosessen med å søke etter essensen kalles "kreativitetens plage"?
Alle Bryusovs dikt viet skapelsesprosessen er forent av én hovedide: kreativitet er uendelig og fri, den kan ikke forstås, den er redd for klarhet og lydstyrke. Så snart et illusorisk bilde dukker opp i et sterkt lys under blikket til en nysgjerrig kritiker, smuldrer det umiddelbart, og gir ingen mulighet til å studere det nøye og nøye. Slik er hans luftige og skjøre natur!
Anbefalt:
Analyse av Bryusovs dikt "Den første snøen". vintermagi
Vanligvis skildrer poeter naturfenomener med naturalistiske detaljer eller legger til noen poetiske assosiasjoner fra seg selv. En analyse av Bryusovs dikt "Den første snøen" viser at den lyriske helten oppfatter virkeligheten som et eventyr, magi, der det er et sted for drømmer og spøkelser, det ser ut til at dette er en fantastisk drøm. Forfatteren bruker mange metaforer og epitet i verket
Analyse av Bryusovs dikt "Dagger". Et slående eksempel på russisk klassisisme
En analyse av Bryusovs dikt «Dolken» lar oss trekke en viss parallell til verket med samme navn av Lermontov. Valery Yakovlevich brukte bare en metafor i arbeidet sitt, og sammenlignet bladet med en poetisk gave. Etter hans mening bør alle beherske det skarpe gjengjeldelsesinstrumentet perfekt
Detaljert analyse av Pushkins dikt "Jeg elsket deg"
Poeten Alexander Sergeevich Pushkin var en mann med et analytisk sinn, men samtidig entusiastisk og avhengig. Før eller senere ble alle hans mange hobbyer kjent i St. Petersburg og Moskva, men takket være klokheten til hans kone, Natalya Nikolaevna, påvirket ikke diverse sladder og sladder om romanene hans poetens familievelferd
Detaljert analyse av Gumilyovs dikt "The Sixth Sense"
Et dikt som føder noe nytt i oss, får sjelen til å skjelve – dette er Gumilyovs «Sjette sans». En analyse av dette verket viste at forfatteren oppfordrer leserne til å vekke denne følelsen i seg selv, til å bukke under for den. Diktet er fylt med retoriske spørsmål som plager forfatterens sjel, men som får deg til å tenke på hva som er gitt oss av naturen og hva annet vi kan få
Analyse av Nekrasovs dikt "Troika". En detaljert analyse av verset "Troika" av N. A. Nekrasov
Analyse av Nekrasovs dikt "Troika" lar oss klassifisere verket som en sang-romantisk stil, selv om romantiske motiver er sammenvevd med folketekster her
