Portrett i litteratur: konsept, teknikk for å beskrive helten og eksempler

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Verdenslitteratur har et rikt arsenal av ulike teknikker som bidrar til å skape kunstneriske bilder. Den beste karakteriseringen av helten er portrettet hans. Tross alt er en karakter ikke bare en spesifikk person, men også en generalisering. Forfatteren prøver å vise sine karaktertrekk og interessere leseren i hans utseende, skjebne, miljø.

Et viktig middel for karakterisering er et portrett. Svært ofte beskriver forfatterne figuren, ansiktet, klærne, bevegelsene, gestene, væremåten til karakterene. Beskrivelse av utseende kan fortelle mye om en person. I artikkelen skal vi prøve å definere hva et portrett er i litteraturen, vi vil gi eksempler på det. Vi vil også definere hovedtypene for beskrivelser av en person i bøker.

Snu til teorien

Hva er et portrett i litteratur? Et portrett av en karakter betyr et bilde av utseendet hans: figur, ansikt, antrekk. Synlige egenskaper ved atferd er lagt til det: gester, ansiktsuttrykk,gang, oppførsel. Det finnes mange eksempler på et portrett i litteraturen. De hjelper leseren med å visualisere tankene, følelsene, handlingene, talen, utseendet til karakteren.

La oss prøve å definere et portrett i litteraturen. Dette er et kunstnerisk uttrykk der forfatteren klarer å avsløre de typiske karaktertrekkene til karakterene hans, samt formidle ideene sine gjennom deres utseende. Denne teknikken bidrar til å avsløre karakterens indre verden. Fra beskrivelsen av en person kan du finne ut hans alder, nasjonalitet, sosiale status, smak, vaner, temperament og til og med karakter.

Avhengig av verkets type, sjanger, velges også et portrett av en person i litteraturen. For dette brukte ordets mestere i mange år visse kanoner og mønstre. Fram til slutten av 1700-tallet rådde fellestrekk over individuelle. Men så begynte overgangen fra abstraksjon til spesifisitet, følelser, autentisitet og originalitet å bli observert.

Selve ordet "portrett" ble lånt fra det franske språket (portraire). Det har betydningen - "å reprodusere noe i helvete med det." Portrettet i litteraturverk og på lerret har forskjeller. De beskriver begge en persons utseende, men på forskjellige måter. Forfatteren maler sine portretter med ord. Her er et eksempel på et portrett i litteratur fra Vladimir Korolenkos historie "In Bad Society":

Han var en gutt på rundt ti år, større enn meg, mager og tynn som et siv. Han var kledd i en skitten skjorte, hendene var i lommene på de stramme og korte buksene. Mørkt hår shaggy over svartgjennomtenkte øyne.

Dette portrettet av gutten Valik gir en idé ikke bare om utseendet hans, men også om heltens liv. Leseren ser for seg en fattig gutt med en nødlidende barndom. Det merkes umiddelbart at moren ikke bryr seg om ham.

Sjelens speil kalles øynene til en person. Forfattere tar veldig ofte hensyn til dem.

Ifølge beskrivelsen av utseendet kan man bedømme hvordan forfatteren selv forholder seg til sin helt: sympatiserer, føler med eller fordømmer. Kjærlige beskrivelser kan inneholde ord med diminutive suffikser.

Midler for kunstnerisk karakterisering

Litteratur er en verbal kunst, der portrettet brukes sammen med andre kunstneriske virkemidler. Forfatteren bruker også distribusjon av handlinger i plottet, beskriver tankene, stemningen til karakterene, bruker dialogene til karakterene, viser situasjonen. Selv i skolens læreplan introduseres begrepet et kunstnerisk bilde, hvor en av sidene er en beskrivelse av utseende.

Det kunstneriske portrettet i litteraturen har en spesiell visuell klarhet. Ved å kombinere med hverdagslige beskrivelser og landskap, bringer han en spesiell representasjonskraft til verket. Beskrivelsen kan inneholde typiske trekk og individuelle. En litterær helt blir oftest fremstilt som en sosial, historisk person, en representant for en viss sosial epoke. Den tilhører en viss klasse, gruppe. Ved hjelp av utseende, bevegelser, manerer karakteriseres det sosiale miljøet som skribenten generaliserer og vurderer.

Noen ganger karakterbeskrivelsespredt over hele arbeidet. Samler du skissebiter får du en hel portrettskisse. Her er for eksempel portrettet av Margarita satt sammen av fragmenter hentet i Bulgakovs verk "Mesteren og Margarita":

…på den svarte vårfrakken hennes…

…hans svarte, klokkehanskede hånd…

…sko med svart semsket skinn-overlegg-sløyfer bundet med stålspenner…

…en pisket tråd, baretten hennes og de bestemte øynene hennes…

…kort krøllet hår…" "…frisørperm…

…den svarte vesken lå ved siden av henne på benken…

…bitt kjøtt med hvite tenner, Margarita…

…tynne fingre med skarpslipte negler…

…Øyenbryn plukket inn i en tråd med pinsett…

Historien om utseendebeskrivelser i verk

Portrettkarakteristikker dukket opp i verkene etter hvert og refererte oftest til den direkte vurderingen av forfatteren selv. De første portrettene i litteraturverk ble publisert i magasiner. C. Sainte-Beuve ble den europeiske pioneren innen portrettskisser. På begynnelsen av 1800-tallet publiserte han beskrivelser av Lafontaine, Boileau, Corneille i magasinet Revue de Paris.

Russisk portrett begynte med Karamzin. Det var han som publiserte biografien til I. F. Bogdanovich i Vestnik Evropy. Siden den gang var det i mange russiske magasiner spesielle seksjoner k alt "Biografi", hvor det var portrettessays. Etter det flyttet sjangeren med å beskrive utseende fra magasiner tilbøker.

Til å begynne med var portrettteknikken iboende i sjangeren litteraturkritikk, men så begynte en ny romantisk metode å dukke opp. Det inkluderte metaforer, sammenligninger, levende epitet. Portrettordmaleri har blitt veldig fargerikt.

Hvordan endres portrettet i forskjellige sjangere?

Hver litterær sjanger og sjanger har sine egne kunstneriske metoder for portrettskisser. Naturalistiske forfattere prøvde å vise karakterene troverdige og realistiske. Ved å gjøre dette avslørte de dype sosiale motsetninger. Helten ble vist som en typisk representant for sitt miljø med sine vanlige, hverdagslige trekk uten unntak og noe overraskende. En lignende beskrivelse kan sees i Gogols "Overfrakk":

Tjeneren kan ikke sies å være veldig fantastisk, kort, noe pocket, noe rødlig, til og med noe blindsynt, med en lett skallet flekk i pannen, med rynker på begge sider av kinnene og en hudfarge som kalles hemorrhoidal.

Sci-fi-forfattere, romantikere flyttet bort fra hverdagen og hverdagsbeskrivelser. Karakterene deres ble fremstilt som eksepsjonelle, uvanlige. Mye var overdrevet og hadde trekk av fantasi. Vi ser en lignende beskrivelse i "Taras Bulba":

Boursaks endret seg plutselig: i stedet for de gamle skitne støvlene, brukte de røde marokkostøvler med sølvhestesko; blomstrer like brede som Svartehavet, med tusen folder og med samlinger, trukket opp med gyldne briller; festet til brillet var det lange stropper, med dusker og annet nips, til pipa. Kosakk av skarlagensfarge, klutlys som ild, omgjordt med et mønstret belte; jagede tyrkiske pistoler ble skjøvet inn i beltet; sabelen raslet ved føttene hans. Ansiktene deres, fortsatt litt solbrune, så ut til å ha blitt penere og hvitere; den unge, svarte barten setter nå på en eller annen måte mer liv i sin hvithet og ungdommens sunne, kraftige farge; de var gode under svarte lammeluer med gulltopper.

Portretter på Pushkin og Lermontov

I første halvdel av 1800-tallet tok et system av sjangere form i russisk maleri og litteratur. Den realistiske retningen begynte å råde mer og mer. Nye teknikker for å lage kunstneriske bilder dukket opp. Beskrivelsen av utseendet hjalp forfatterne til å skape det første inntrykket av karakterene, å avsløre deres indre verden.

Pushkin og Lermontov har allerede fylt portrettskissene sine med sammenligninger, metaforer, epitet. Begge dikterne har samlet et utmerket portrettgalleri. Utviklingen av portrettbildet deres ble påvirket av nye ideer om betydningen av den menneskelige personen. Karakterene i verkene deres er fiktive og ekte.

Beskrivelser av karakterene er i Pushkins historie "Kapteinens datter". Masha Mironova var en ung jente, både skjør og dristig.

“Hvor er Masha? En jente på rundt atten kom inn. Rundt ansikt, rødmosset, med lyst blondt hår kjemmet glatt bak ørene, som sto i brann.

Man får inntrykk av Masha som en sjenert jente med en medgjørlig natur. Også i Pushkins historie er et portrett av Shvabrin, en representant for offiserene. Vi ser ham som en duellist, en forræder uten åndeligTro:

En ung offiser av kort vekst kom inn i meg, med et mørkt ansikt og bemerkelsesverdig stygt, men ekstremt livlig.

Den historiske helten i romanen er selveste Emelyan Pugachev. Pushkin tegner det enkelt, rettferdig, "hjem". Av beskrivelsen kan man se at dette er en modig og skarpsinnet person fra folket og helt tilhørig folket:

Han var i førtiårene, middels høy, mager og bredskuldret. Det var grått i det svarte skjegget hans; levende store øyne og løp. Ansiktet hans hadde et ganske behagelig uttrykk, men useriøst. Håret hennes ble klippet i en sirkel; han hadde på seg en fillete frakk og tatarbukser.

Han hadde på seg en vakker kosakk-kaftan trimmet med gallonger. En høy sobelhette med gulldusker ble trukket ned over hans glitrende øyne. Ansiktet hans virket kjent for meg.

Mange likte Pushkins bilde av Tatyana Larina fra romanen "Eugene Onegin". Poeten i verket gir snarere ikke sitt utseende, men et indre portrett.

Så hun het Tatyana.

Heller ikke skjønnheten til søsteren din, Heller ikke friskheten til hennes rødbrune

Hun ville ikke tiltrekke seg øyne.

Dika, trist, stille, Som en skogsdue er redd, Hun er i sin opprinnelige familie

Så ut som en fremmed jente.

Hun kunne ikke kjærtegne

Til min far, ikke til min mor;

Et barn for seg selv, i en mengde barn

Jeg ville ikke spille og hoppe

Og ofte alene hele dagen lang

Sitter stille ved vinduet.

Dette er ikke et typisk bilde av en russisk adelskvinnefascinerer saktmodighet, omtenksomhet, sjarm og uvanlighet. For en mer levende oppfatning av bildet av Tatyana, gir Pushkin en beskrivelse av utseendet til søsteren Olga:

Alltid beskjeden, alltid lydig, Øyne som himmelen, blå, Alltid blid som morgenen.

Smil, linkrøller, Hvor enkelt livet til en poet, Bevegelse, stemme, lett bedøvelse, Som et kjærlighetskyss er søtt…

Leseren ser Olga Larina som selve symbolet på femininitet og ynde. Bildet er fylt med munterhet. Jenta lyser opp livet rundt og bringer hengivenhet og varme inn i det. Med sin femininitet erobrer hun Lensky. Bare på mange måter er heltinnen Tatyana underlegen med sin åndelige verden med følelser og tanker.

En annen mester i portrettkunst i russisk litteratur er Mikhail Yurievich Lermontov. Han er forfatteren av den første psykologiske romanen, A Hero of Our Time. I den viste poeten en typisk ung mann på 30-tallet av XIX århundre. Han hadde skjønnhet, utdanning, rikdom, men det var ingen tilfredsstillelse fra livet. Pechorin ser ingen vei for lykke. Slik ser det ut:

…en ung mann i tjueårene…

…han var generelt veldig kjekk og hadde en av de originale fysiognomiene som sekulære kvinner liker spesielt godt…

…Og det er morsomt å tenke på at jeg ser ut som en gutt: selv om ansiktet mitt er blekt, er det fortsatt friskt; medlemmene er fleksible og slanke; tykke krøller krøller seg, øynene brenner, blodet koker…

…Han var gjennomsnittlig høy; hans slanke, tynne ramme og brede skuldre viste segen sterk grunnlov, i stand til å tåle alle vanskelighetene ved nomadelivet og klimaendringer, ikke beseiret av verken fordervet av storbylivet eller åndelige stormer …

…Huden hans hadde en slags feminin ømhet; blondt hår, krøllete av natur, skisserte så pittoresk den bleke, edle pannen hans, hvor man bare etter en lang observasjon kunne legge merke til spor av rynker som krysset hverandre og sannsynligvis var mye mer utt alt i øyeblikk av sinne eller mental uro. Til tross for den lyse fargen på håret hans, var barten og øyenbrynene svarte - et rasetegn hos en person, akkurat som en svart man og en svart hale hos en hvit hest …

Beskrivelser av utseende av Gogol, Turgenev

I verkene til tilhengerne av Pushkin og Lermontov kom ikke detaljerte kjennetegn ved utseende, men bare noen viktige semantiske detaljer. Turgenev i historien "Bezhin Meadow" tegner fem gutter: Fedya, Pavlusha, Ilyusha, Kostya, Vanya. Leseren blir i detalj kjent med utseendet og klærne til hver av dem.

Først, den eldste av alle, Feda, ville du gitt fjorten år. Han var en slank gutt, med kjekke og tynne, litt små trekk, krøllete blondt hår, lyse øyne og et konstant, halvt gledelig, halvt spredt smil. Han tilhørte, etter alt å dømme, en velstående familie og dro ut på marken ikke av nød, men bare for moro skyld. Han hadde på seg en fargerik bomullsskjorte med gul kant; en liten ny armensk kvinne, bakovervendt, hvilte knapt på de smale skuldrene sine; en kam hang fra et duebelte. De lave støvlene hans var som støvlene hans -ikke faderlig.

Leseren får vite at guttene var mellom 7 og 14 år. Fedya viser at han kommer fra en velstående bondefamilie. Pavlusha var et fattig barn:

…Han kunne ikke vise frem klærne sine: de besto alle av en enkel zamushka-skjorte og lappede porter…

Vanya er den yngste med en tynn barnestemme. Dette er et stille og lite iøynefallende barn. Forfatteren understreker det slik:

…blondt krøllete hode…

… friskt ansikt…

…store stille øyne…

Jegeren observerer guttene og gir dem en detaljert beskrivelse, fremhever deres naturlige talent.

Vi ser en svært detaljert beskrivelse av portrettet i litteraturen i Turgenevs historie "Asya". Forfatteren m alte et poetisk bilde av den russiske heltens følgesvenn. Leseren ser hvordan kvinnesjelen blomstrer i ventetiden på den utvalgte. Turgenev fremstår foran oss som en subtil psykolog og kjenner av det kvinnelige hjertet. Han beskriver overraskende ømt den sublime, tillitsfulle, sjenerte kvinnelige kjærligheten. Forfatteren tegner et rørende bilde av en kjærlig "Turgenev"-jente:

…Asya tok av seg hatten; det svarte håret hennes, klippet og kjemmet som en gutts, f alt i store krøller rundt halsen og ørene hennes…

…vi så Asyas mørke hode…

…krøller f alt i øynene hennes…

…Asya fortsatte å sitte urørlig, la bena under seg og pakket hodet inn i et muslinskjerf; hennes slanke utseende var tydelig og vakkert tegnet mot den klare himmelen…

…senket de lange øyevippene…

…ansiktet hennes, mestforanderlig ansikt som jeg noen gang har sett. Noen øyeblikk senere var det allerede blekt og fikk et konsentrert, nesten trist uttrykk…

…Hun er bygget som en liten raphaelian Galatea i Farnesina, hvisket jeg…

…ristet de kalde fingrene hennes…

Et spesielt galleri med litterære typer ble laget av Nikolai Vasilyevich Gogol. Han legger spesiell vekt på detaljer. Ved dette gjenskapte Gogol ikke så mye karakteren til helten som det sosiale miljøet. Han beskriver Chichikov fra "Dead Souls" slik:

…ikke kjekk, men ikke stygg heller, verken for feit eller for tynn, ikke for gammel, men ikke for ung…

Gogol viser en typisk karakter. Chichikov skifter klær veldig ofte. Han har på seg en skjorte, en frakk, en skotsk dress. Denne beskrivelsen av klær gir leseren ideen om at karakteren er ustadig. Han endrer stadig steder, omstendigheter, utseende. Dette er en mystikk mann.

Portrettmester - Tolstoy

Leo Nikolajevitsj Tolstoj forsøkte hele sitt liv å forlate det beskrivende portrett av helten i litteraturen til fordel for det nåværende, avslørt i tide. Ved hjelp av dynamiske beskrivelser viste forfatteren "sjelens dialektikk", den indre verdenen til en person. Lev Nikolaevich gir portretter av karakterene til forskjellige tider, i deler, i løpet av utviklingen av plottet. Portrettkarakteristikken gitt av ham i begynnelsen av arbeidet kan etter en viss tid suppleres med nye detaljer.

Tolstoy prøvde å gi et portrett "påHan la vekt på noen karakteristiske tegn, brukte utspekulerte detaljer. Slike multifunksjonelle finesser gjør det mulig å forstå karakteren til helten, gi en ide om karakterens utseende. Tolstoy nøye utvalgte detaljer: tross alt strebet han etter konsisitet. klarhet og enkel presentasjon".

Den mest kjente heltinnen i Tolstojs roman "Krig og fred" er Natasha Rostova. Forfatteren viser dyktig utviklingen til Natasha fra en ung 14 år gammel jente til en gift kvinne med mange barn. Her er hun i begynnelsen av stykket:

Skjør, med kantete trekk, tynn og generelt stygg. Svarte øyne skinner på Natasjas ansikt, og en stor, uharmonisk munn skiller seg ut. Men det er noe i Natasha som kvalitativt skiller henne fra andre jenter, skiller henne fra miljøets bakgrunn: unge Rostova er livlig, energisk og nysgjerrig.

…kunne ikke holde seg lenger, hoppet opp og løp ut av rommet så fort de raske bena hennes kunne bære…

Ung Natasha vokste opp som en ekte latter og en blid jente.

.. Slutt å le, slutt med det, skrek Natasha. – Du rister hele sengen. Du ligner veldig på meg, den samme latteren…

…Noen ganger kom hun inn i sin vanlige sinnssykt muntre sinnstilstand…

Men hvordan ser heltinnen ut når hun er 17-20 år, når hun dukker opp på ball og når Andrei Bolkonsky tar hensyn til henne?

hun var i en lang kjole for første gang, på et skikkelig ball, hun var enda gladere. De var i hvite muslinkjoler medrosa sløyfer… (på Yogels ball 31. desember 1809)

…Så søt hun er, hun vil bli en savita,» sa Denisov…

…Og hvordan hun danser, hvilken g’asjon! - etter en pause sa han igjen … "(" g'ation "- altså nåde)

…Prins Andrew beundret spesielt hennes sjenerte nåde…

…ser på denne tynne, grasiøse, så fremmede for henne, veloppdragne grevinne i silke og fløyel…

Men den modne heltinnen etter prins Andreis død:

… Natasha gikk i sin lilla silkekjole med svarte blonder slik kvinner kan gå, jo roligere og mer majestetisk, jo mer smertefull og skamfull følte hun seg i sjelen. Hun visste og tok ikke feil at hun var god… …Bra, ung, og jeg vet at nå er hun god, før var jeg dårlig, og nå er jeg god, jeg vet…

…hun kastet den korte, tynne fletten over skulderen foran og begynte å veve den. Tynne lange vanlige fingre raskt, behendig tatt fra hverandre, vevet, knyttet en flette …

Natasha er gift med Pierre Bezukhov og har endret seg mye både eksternt og internt.

…Alle som kjente Natasha før ekteskapet ble overrasket over endringen som hadde skjedd i henne, som noe ekstraordinært…

…Hun, det som heter, sank. Natasha brydde seg ikke om oppførselen hennes, heller ikke om talens delikate tale, heller ikke om å vise mannen sin i de mest fordelaktige stillingene, eller om kjolen hennes…

…hun sang ikke, eller toalettet eller tenkte på ordene hennes.

…Emnet som Natasha fordypet seg fullstendig i var familien…

Hvafinnes portretter i litteratur?

Når vi analyserer alt det ovennevnte om beskrivelsen av litterære karakterer, kan vi konkludere med at de kan være:

1. Kort, med et minimum av detaljer. De er preget av korthet, noe som fører til en økning i rollen til den kunstneriske detaljen.
2. Detaljert, rikt detaljert. De domineres av detaljer, noen ganger til og med overflødige.
3. Statisk. En detaljert, uttømmende idé om utseendet til karakteren i dem er gitt om gangen og i detalj. Et eksempel er Plyushkin fra Gogols roman Dead Souls.
4. Dynamisk. Karakterens utseende er detaljert, "akkumuleres" gjennom hele arbeidet. Du har kanskje fulgt et lignende portrett: dette er bildet av Natasha Rostova.
5. Tegner uendrede statiske detaljer: farger og ansiktstrekk, øyne, figurtrekk.
6. Vis utseende under utvikling. Et smil, latter, gester, ansiktsuttrykk, gråt, gange, ansiktsuttrykk er avbildet.

Psykologisk portrett i litteratur

Den vanligste, komplekse og mest interessante typen litterær skildring av en karakters utseende er et psykologisk portrett. De første strålende eksemplarene dukket opp i Russland i første halvdel av 1800-tallet. Det psykologiske utseendet til portretter i litteratur inkluderer følgende skisser: Herman i Spardronningen, Onegin og Tatiana i Pushkin, Pechorin i Lermontovs Helt i vår tid, Oblomov i Goncharovs roman med samme navn, Raskolnikov og andre Dostojevskij-karakterer.

Psykologisk portrett kalles fordi detavslører karaktertrekkene til karakterene. Denne beskrivelsen viser også den psykologiske tilstanden som helten opplever for øyeblikket, hvordan den endrer seg over tid. I et psykologisk portrett er heltens utseende forbundet med karakterenes indre verden. Noen ganger i en slik portrettbeskrivelse understrekes korrespondansen mellom heltens utseende og hans indre tilstand. I et annet tilfelle står den ytre og indre verden mot hverandre. En helt kan være ond og snill, gjerrig og uinteressert, skurk og edel. Forfatteren skildrer karakterens indre verden på forskjellige måter:

• han beskriver utseendet og tilstanden hans;
• viser andres anmeldelser av det;
• helten gir seg selv et selvportrett.

Lyste representanter for utenlandsk psykologisk prosa - Honore de Balzac, Stefan Zweig, Erich Maria Remarque. Bortsett fra Russland, var psykologiske romaner populære i Frankrike på 1800-tallet.

Mesteringen av Fjodor Dostojevskij

Elever på videregående blir kjent med mesteren i den psykologiske romanen - F. M. Dostojevskij. Hans mest kontroversielle helt er Rodion Raskolnikov fra verket "Crime and Punishment". Forfatteren viser portrettet sitt til forskjellige tider. Den fattige studenten var en kjekk ung mann på 23 år. Han ble husket for sitt bleke ansikt, vakre mørke øyne, mørkblondt hår. Han var høy og slank. Bare klærne hans så veldig dårlige ut, så han kunne forveksles med en skorsteinsfeier eller en ragamuffin:

han var bemerkelsesverdig pen, med vakkermørke øyne, mørk blond, over gjennomsnittet høyde, tynn og slank…

…i de subtile trekkene til en ung mann…

…Raskolnikov svarte…uten å senke de svarte, betente øynene…

…en slags vill energi skinte plutselig i de betente øynene hans og i det avmagrede blekgule ansiktet hans…

Dostojevskij tegner også Rodions indre verden. Han var en talentfull og intelligent mann med stort potensial. Bare forfengelighet, arroganse, stolthet fremmedgjorde studenten fra Gud. Blant sine negative trekk trekker Dostojevskij frem dysterhet, dysterhet, irritasjon, isolasjon og overdreven melankoli. Han var imidlertid en snill og sjenerøs person.

Han var veldig fattig og på en eller annen måte arrogant stolt og usosial; som om han gjemte noe for seg selv. Det virket for noen av kameratene hans at han så ned på dem alle, som om de var barn, ovenfra, som om han hadde overgått dem alle i utvikling, kunnskap og overbevisning, og at han så på deres overbevisning og interesser som noe lavere …

I begynnelsen av romanen er Rodion i en tilstand av hypokondri. Han ser ingen annen utvei, enn hvordan han kan drepe den gamle pantelåneren, ta pengene hennes og starte et nytt liv. Men psykiske lidelser får ham til å tilstå forbrytelsen. Han blir sendt til hardt arbeid i Sibir. Der leser han evangeliet og revurderer hele livet, omvender seg.

…vel, så jeg bestemte meg, etter å ha tatt den gamle kvinnens penger i besittelse, for å bruke dem de første årene, uten å plage min mor, for å forsørge meg selv på universitetet, for de første skrittene etter universitetet - og å gjøre alt dette bredt, radik alt, så det heltarrangere en ny karriere og på en ny, selvstendig vei for å bli … Vel … vel, det er alt …

Med et psykologisk portrett av Rodion og hans indre tilstand, prøver Dostojevskij å nå ut til leserne slik at de ikke opptrer hensynsløst og ikke tar feil. En person skal være fylt med høy moral, ekte tro på Gud og vise kjærlighet til andre.