"Break" betyr gal

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Hva er "break": motedans eller livsstil? La oss prøve å forstå denne artikkelen.

Pausehistorikk

På midten av 70-tallet av forrige århundre gikk motebevegelsen Break Dance inn i gatene i amerikanske byer. Til å begynne med var det bare underholdning for unge mennesker fra fattige nabolag, en slags konkurranse når du trenger å imponere motstanderen med originaliteten til dansebevegelser og elementer av akrobatikk. De sier at da ble det arrangert noen slags kamper, og den hvis bevegelser var originale, og ingen kunne gjenta dem, vant.

Svært snart vil "break dancing" spre seg over hele verden og bli en del av dansekulturen, og vinne hjertene til millioner. Oversatt fra engelsk, "break" er å bryte, det viser seg "broken dance". I slang betyr "break" gal, noe som veldig nøyaktig formidler essensen av denne dansen, fordi dens bevegelser ikke kan forveksles med noe. Med den lette hånden til DJ Kool Herc begynte selve dansen å bli k alt B-boying, og B-boys og B-girls-dansere - broken beat-dansere. Ja, ja, det var og er mange jenter blant fansen av denne dansen. Og selv om det anses som vanskeligere enn andre typer danser, ettersom det krever utmerket fysisk form, er store geler ikke dårligeregutter. Til å begynne med brukte dansen elementer av rotasjon på bakken (Get on the Good Foot). Og i 1977 redigerte Rock Steady Crew fra Bronx dansen, og la til mange akrobatiske bevegelser og plastisitet.

Hoveddestinasjoner

Konvensjonelt er "break"-danser delt inn i to retninger:

• lavere "break" (stil, kraftbevegelser og krafttriks) består av komplekse akrobatiske stunts som krever god fysisk form;
• top "break" er en fri stil med dansebevegelser og mye improvisasjon.

Hver av dem har en rekke karakteristiske forskjeller. Den nederste bruker hovedsakelig akrobatiske kombinasjoner og krafttriks, hovedsakelig på gulvet.

Det øvre "bruddet" er urealistisk plastisk, det er unikt, sett fra et fysikksynspunkt, bevegelse i rommet, utrolig kontroll over sin egen kropp, det er bare overraskelse og glede. Men det er ikke alt. Den er delt inn i 5 flere stiler: elektrisk boogie, king tat, robot, låsing og pops. Og disse fem kan videre deles inn i to grupper: gate og scene. «Street dance», streetdances, «locking» og «pop» er mer livlige, de har færre regler, mer improvisasjon. De tre andre er allerede scene "break"-danser, som hver har sine egne grunnelementer.

Litt om stiler

"Electric Boogie" er i utgangspunktet bølger, "bølger": ødelagt, risting, diskret,går over i hverandre. Et viktig element for kroppsbølger er å "gli" eller gli over gulvet, som på skøyter eller i en sirkel, som kompass. "Eksplosjon" - eksplosjoner som bærer kroppen fremover, bakover, fra side til side, fra ett punkt. "Snap" (klikk på "break") spretter fra en sfære til en annen med hele kroppen, fra en stemning til den neste. "Twist of flex" - fleksibel rotasjon rundt sin akse fra topp til bunn og omvendt. Det ser ut til at danseren henger i luften og beveger seg i en tyktflytende masse.

"King tat" ligner wushu. Det er rette vinkler over alt, rette hender, pluss myke slangebevegelser og bølger. Noen ganger regnes det som "faraoenes dans."

"Robot break" er en veldig hard stil. Det er vibrasjon, risting, statisk. En av grunnleggerne av denne stilen er Eddie Addison, som skisserte hovedelementene i "breaking" i filmen "Breakit". I følge hans versjon beveger roboten seg med strake utstrakte armer, ben, kropp, med et vidt åpent bryst. Litt senere blir denne stilen modifisert, elementer av glatthet og letthet introduseres. Som et eksempel, Michael Jacksons robot med månevandringen sin. Det ser ut til at han ikke beveger seg på fast grunn, men i månens tyngdekraft eller beveger seg i noe tyktflytende.

Denne stilen har også understiler: «cyber-robot», «bio-robot», «jack-robot», «plastic man», «puppet-robot» osv. Hvis det er «break»dans" for barn, er det veldig viktig å formidle gangarten, karakteren. Så, roboten jack er hard, bio-roboten er mye mykere, roboten politimannen er litt aggressiv., moonwalk… Det er de når du beveger deg fremover og går tilbake, med en liten risting, som fra elektriske støt, med å heve bena med hendene osv. Moderne b-boys kombinerer "break"-danser av flere stiler, noe som gjør forestillingen mye mer interessant.

Hip-hop-musikk

Utviklingen av "break dance" er nært knyttet til elektronisk musikk. Mye har endret seg siden den gang, men stilen forblir den samme. "Breakdance" refererer til hip-hop-kulturen, så det krever musikalsk akkompagnement i stil med funk, rap, soul. En av de uutt alte reglene for "break dancing": aldri dans med mindre hiphop spiller!

Hva en nybegynner trenger å vite

Når du begynner å trene, er det viktig å vite at denne typen dans er veldig traumatisk. Tross alt inneholder den komplekse leddbånd og akrobatiske elementer.

Spesielt "pausen" for nybegynnere - du kan ikke mestre den uten spesiell fysisk trening. Her trenger du utholdenhet, evnen til å puste riktig og kontrollere din egen kropp, evnen til å fordele belastninger riktig.

Sport for B-Boys

Før du prøver hodestand eller s alto er det viktig å styrke alle muskelgrupper. Du må begynne med sportsaktiviteter: pumpe opp pressen, løpe og hoppe. Breakdance er intet unntak.for barn. Det er bra hvis dette ikke bare er treningstimer, men også daglige øvelser hjemme: løping, hopping, pull-ups, push-ups, knebøy, tøying, magemuskler. Faktisk, uten daglig trening, øker sannsynligheten for skader. Og bare noen få måneder etter starten på hard trening, kan du begynne å "break dancing". Til å begynne med er det en god idé å lære å stå og bevege seg på hendene, på hodet ("balbs", "stearinlys", "friser", "cricket", forskjellige "tatler"), gjøre tøying og enda bedre, sitte på en hyssing ("dalasal" og alle slags "heliks".