2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45
Mariinsky-teatret i St. Petersburg er et av de mest kjente og største opera- og ballett-teatrene i verden. Datoen for stiftelsen er 5. oktober 1783. Nå er Valery Gergiev sjefdirigent, kunstnerisk leder og regissør.
Teatrets historie
Teatret ble grunnlagt i 1783 etter ordre fra Katarina den store. Da ble det k alt Bolsjojteatret. Men i 1811 ble den hardt skadet i en brann. I 1818 ble bygningen restaurert, og opera- og ballettforestillinger ble gjenopptatt igjen. I tillegg til den russiske troppen opptrådte grupper fra Frankrike og Italia her. Senere viste russiske artister sine forestillinger i en egen bygning, der Sirkusteateret tidligere lå, men i 1859 led det en trist skjebne - det brant ned, og en ny ble bygget i stedet, hvor alle forestillingene snart ble overført helt. Til ære for Maria Alexandrovna, kona til keiser Alexander II, ble det k alt Mariinsky Theatre (St. Petersburg). Repertoaret hans består hovedsakelig av operaer og balletter av russiske og utenlandske klassiske komponister, men moderne produksjoner utføres også sammen med dem.
Sent 1700 - tidlig på 1800-tallet
Mariinsky-teatret er et av de eldste og største russiske musikkteatrene. Han spilte og spiller fortsatt en svært viktig rolle i utviklingen av russisk kunst innen opera og ballett. Repertoaret til Mariinsky Theatre i denne perioden var ganske mangfoldig, mens dannelsen av den russiske komponistskolen ble aktivt støttet. Sammen med de kjente utenlandske operaene og ballettene av K. M. Weber, A. Gretry, L. Cherubini, P. A. Monsigny, G. Paisiello og andre, ble verk av russiske komponister fra den tiden iscenesatt: M. I. Glinka, E. I. Fomin, V. A. Pashkevich, S. I. Davydov og andre. Åpningen av den nye bygningen ble markert i 1836 av M. I. Glinkas produksjon av Et liv for tsaren.
Sent 19. – tidlig på 1900-tallet
I løpet av denne perioden gjennomgikk teatret en rekonstruksjon av fasader, interiør, akustikk ble forbedret, et nytt bygg ble lagt til. Det skjedde dyptgripende endringer i samfunnet, russisk opera blomstret, det var en tendens til å introdusere produksjoner av russiske komponister i repertoaret. Repertoaret til Mariinsky Theatre besto av operaer og balletter av M. I. Glinka ("Havfrue", "Ruslan og Lyudmila"), A. N. Serov ("Judith" og "The Enemy Force"), N. A. Rimsky-Korsakov ("Mlada", " May Night"), A. S. Dargomyzhsky ("Steingjesten"), P. I. Tsjaikovskij ("Smeden Vakula", "Iolanta", "Spadedronningen"), S. I. Taneyev ("Oresteia"), M. P. Mussorgsky ("Boris Godunov")”). Repertoaret inkluderte også vesteuropeiske klassikere: G. Verdi (La Traviata, Rigoletto, Othello, Falstaff), W. A. Mozart, G. Puccini, K. M. Weber, R. Wagner ("Ring"Nibelung"), R. Strauss ("Electra").
Oktoberrevolusjonen og den store patriotiske krigen
Etter oktoberrevolusjonen ble Mariinsky-teatret opphøyd til status som et statlig teater, så mange slike forestillinger dukket opp på repertoaret, som ble satt opp etter forespørsel fra soldater og arbeidere. Propagandateam ble opprettet av kunstnere som ga omreisende forestillinger på fabrikker, anlegg og militære enheter. Repertoaret til Mariinsky Theatre inkluderer nye produksjoner av R. Wagner (Tannhäuser, Rienzi), R. Strauss (Der Rosenkavalier), A. Berg (Wozzeck). På 1920-tallet dukket det opp operaer med en revolusjonær og sovjetisk orientering, skrevet av sovjetiske komponister: A. F. Pashchenko ("Eagle Riot"), V. M. Deshevov ("Is og stål"), O. S. Chishko ("Slagskipet Potemkin"), T. Khrennikov ("Into the Storm"), S. S. Prokofiev ("Kjærlighet til tre appelsiner"). Siden den gang begynte ballettrepertoaret å utvide seg: F. I. Stravinsky (Ildfuglen, Pulcinella), A. K. Glazunov (De fire årstider), K. A. Korchmaryov (Serf-skuespillerinnen), R. M. Glier (Den røde valmuen), B. V. Asafiev (Tapte illusjoner), A. A. Kerin (Laurencia), S. S. Prokofiev (Romeo og Julie).
I løpet av krigsårene ble Mariinsky-teateret evakuert til Perm, hvor premiere på oppsetninger som operaen «Emelyan Pugachev» av M. V. Koval og balletten «Gayane» av A. I. Khachaturian fant sted. Konsertbrigader ble opprettet fra artistene, som gikk med konserter til frontlinjen, til militære enheter og sykehus, til kollektivbruk, til fabrikker. I 1944 kom troppen tilbake til Leningrad, og den nye teatersesongen ble åpnet med M. I. Glinkas opera "IvanSusanin."
40-50-tallet av det 20. århundre
Repertoaret til Mariinsky-teateret i etterkrigsårene besto av klassiske og sovjetiske produksjoner.
Operaer:
• Spardame;
• Dubrovsky;
• Aida;
• Carmen;
• Faust;
• Rigoletto;
• "Ruslan og Lyudmila";
• Mazeppa;
• Khovanshchina;
• Pskovityanka;
• Sadko;
• Duenna;
• Taras Family;
• "Decembrists";
• "Mor";
• "Menneskets skjebne".
Og også balletter:
• "Askepott" og "Stone Flower" av S. S. Prokofiev;
• The Bronze Horseman av F. Z. Yarullin;
• Spartak av A. Khachaturian;
• «The Path of Thunder» av K. Karaev;
• "Coast of Hope" av A. P. Petrov;
• Masquerade av L. A. Laputin.
Mange forestillinger var nyskapende, originale og ble det gyldne fondet på repertoaret til Mariinsky Theatre.
60-70-tallet av det 20. århundre
I andre halvdel av forrige århundre inneholdt repertoaret ved Mariinsky-teatret de siste produksjonene: V. I. Muradelis «Lohengrin»; F. Erkel "Gunyadi Laszlo"; "Optimistisk tragedie" av A. N. Kholminov; "Vasily Gubanov" av D. L. Klebanov, J. Bizet "Carmen"; "Peter I" av A. P. Petrov, "Tryllefløyten" av W. A. Mozart, balletten "Othello" av A. D. Machavariani; "Twelve" av B. I. Tishchenko, "Pearl" av N. S. Simonyan, "Man" av V. N. Salmanov, "Wonderland" av I. I. Schwartz, "Two" av A. D. Melikov, "Hamlet" N Chervinsky, "The Creation of the World" av A. P. Petrov, "Langtplanet" Meisel.
Opera og ballett fra det 21. århundre
I dag tilbys innbyggere og gjester i hovedstaden nord et rikt og variert repertoar. Mariinsky Theatre (St. Petersburg) er en blanding av klassiske og moderne produksjoner. Operarepertoaret består av forestillinger: «Aida», «Ariadne auf Naxos», «Atilla», «Boris Godunov», «Valkyrie», «Tryllefløyten», «Don Carlos», «Eugene Onegin», «Woman Without a Shadow", "Enufa", "Player", "Iolanta", "Spanish Hour", "Flying Dutchman", "Madama Butterfly", "Mazeppa", "The Mystery of the Apostle Paul", "Fiery Look", "Othello" ", "Pagliacci", " Palleas og Melisende", "The Turn of the Screw", "Rigoletto", "Sadko", "Sister Angelica", "Macropolus Remedy", "La Traviata", "Electra". Ballettrepertoar: Adagio Hammerklavier, Giselle, Jewels, The Little Humpbacked Horse, Variations for Two Couples, Swan Lake, Infra, Romeo and Juliet, The Nutcracker, Dizzy Precision Rapture”, “Askepott”, “3X3 Choreographic Game”, “Simple Things”.
Mariinsky-2
I 2013 ble det andre Mariinsky-teateret åpnet (ny scene). Repertoaret til Mariinsky-2 inkluderer operaer og balletter av klassiske og moderne komponister, både russiske og utenlandske. Auditoriet i det nye bygget er designet for to tusen tilskuere, det har utmerket akustikk og utmerket synlighet, og bak kulissene er en hel by, teknisk godt utstyrt, med et stort antall nødvendige lokaler, i stand til å romme en stor teaterstab,som har 2500 mennesker. Nybygget, som har tre tomter, skal gjøre det mulig å realisere selv de mest vågale og dristige prosjektene. Nå er det mulig å sende forestillinger over hele landet, selv i de fjerneste hjørnene fra den sentrale delen av landet. Den nye bygningen til Mariinsky Theatre er et av de mest utstyrte lokalene i verden.
Konsertsal
Repertoaret til Mariinsky Concert Hall inkluderer operaer, samt ulike konserter dedikert til ulike komponisters verk eller bestående av sanger fra krigsårene, soloprosjekter av operautøvere og instrumentalmusikere, samt kor og orkestre.
Blant annet arrangeres det jevnlig ulike konkurranser og festivaler på scenene.
Anbefalt:
Petersburg av Dostojevskij. Beskrivelse av Petersburg av Dostojevskij. Petersburg i Dostojevskijs verk
Petersburg i Dostojevskijs verk er ikke bare en karakter, men også en slags dobbeltgjenger av heltene, som på merkelig vis bryter tankene, opplevelsene, fantasiene og fremtiden deres. Dette temaet har sin opprinnelse på sidene til Petersburg Chronicle, der den unge publisisten Fjodor Dostojevskij engstelig ser trekkene til smertefull dysterhet, skli inn i det indre utseendet til sin elskede by
Scener til bryllupet er kule - gratulerer til foreldrene til de unge
I dag fremføres scener for et bryllup i økende grad, morsomme, ironiske, men veldig lærerike. De kan øves nøye, tilberedes av gjester, men de kan spilles improvisert, mens forfatteren av teksten leser
State Academic Mariinsky Theatre: beskrivelse, repertoar og anmeldelser
Statens akademiske Mariinsky-teater har eksistert i mer enn to århundrer. Hans repertoar inkluderer klassiske og moderne operaer og balletter
Kinesisk litteratur: en kort utflukt til historien, sjangrene og funksjonene til verkene til moderne kinesiske forfattere
Kinesisk litteratur er en av de eldste kunstformene, historien går tusenvis av år tilbake. Det oppsto i den fjerne epoken av Shang-dynastiet, samtidig med utseendet til de såk alte men - "spådomsord", og har gjennom hele utviklingen vært i konstant endring. Trenden i utviklingen av kinesisk litteratur er kontinuerlig - selv om bøkene ble ødelagt, ble dette absolutt fulgt av restaureringen av originalene, som ble ansett som hellige i Kina
"Hvor det er tynt, der knekker det": hovedideen til arbeidet til Ivan Turgenev, til felles med et folkeordtak, kritikernes meninger
Forholdet mellom en mann og en kvinne er et attraktivt materiale for poeter og forfattere, psykologer og filosofer. Kunsten med subtile følelsesmessige forhold har blitt studert gjennom hele menneskehetens liv. Kjærlighet er enkel i sin essens, men ofte uoppnåelig på grunn av egoisme og egoisme hos en person. Et av forsøkene på å trenge inn i hemmeligheten bak forholdet mellom elskere var enakters skuespill av Ivan Sergeevich Turgenev "Hvor det er tynt, går det i stykker der"