Franske suiter av Johann Sebastian Bach

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

The New York Times rangerte Johann Sebastian Bach som nummer 1 på listen over verdens mest innflytelsesrike komponister. Musikken hans inspirerte Beethoven og Mozart til å lage sine største verk. Arven etter Bach selv er mer enn tusen verk, som dekker alle musikalske sjangere, bortsett fra opera. Han kalles polyfoniens uovertrufne mester.

Bachs musikksjangre

Johann Sebastian begynte sin karriere med å komponere kirkemusikk i tradisjonelle religiøse sjangere, men gikk snart over til mer sekulære. I sekulær musikk fant Bach seg selv den ytringsfriheten han manglet i kirkemusikken.

Først imiterte Bach verkene til andre komponister, så begynte han å kombinere ulike sjangre i ett verk. Fugen tillot Bach å vise frem sitt geni for polyfoni, mens suitene avslørte følelsesmessig dybde med bare ett instrument.

Bach skrev musikk for mange forskjellige instrumenter, til tross for at han i løpet av livet var kjent for sitt virtuose orgelspill. Komponisten skrev mange verk for fløyte, fiolin, cembalo og klaver.

Clavier-suiter

Verkene hans brakte sekulær musikk til et helt nytt nivå, dette er spesielt tydelig i samlinger av suiter for klaveren. Tre av dem ble publisert tot alt: "French Suites", "English Suites" og "Partitas for Clavier".

Gjennom hele karrieren forbedret Bach strukturen og innholdet i suiten, la til nye deler, byttet instrumenter og utdypet lyden. Disse samlingene inneholder suiter som komponisten arbeidet på fra 1718 til 1730. De er forskjellige i form, sammensetning og innhold.

I hver kolleksjon er det 6 suiter med samme design - de består av fire hoveddeler. I hver av syklusene legger komponisten til flere deler, for eksempel preludier. Bachs franske suiter utmerker seg ved sin enkle komposisjon og enkle utførelse.

Hva er en suite?

Fra fransk er suite oversatt som "sekvens". Historisk sett bestod suiten av flere musikalske deler som sto i sterk kontrast til hverandre. Denne formasjonen ble hentet fra tradisjonen med å kombinere danser - sakte og høytidelige umiddelbart etter livlige og lette.

Så ble suiten mindre kontrastfull. Standardsammensetningen av kammersuiter utviklet seg på det syttende århundre i Tyskland, delvis styrket av Bach selv. I dag består komposisjonen av fire deler:

• allemande;
• chimes;
• sarabande;
• zhiga.

Hver av disse delene representerer en gammel dans.

Suiteelementer

Allemande –navnet på en dans som er spesielt populær under barokken. Det kommer fra det franske ordet allemande, som betyr "tysk". Røttene til denne stamfaderen til valsen kommer fra Tyskland på 1500-tallet. Bachs franske suiter utmerker seg ved at komponisten eksperimenterte mye med allemande, noen ganger fikk det til å høres ut som et forspill.

Courante er en fransk dans populær på 1500-tallet, preget av høyt tempo. I løpet av Johann Sebastian Bachs tid mistet courantaen sin popularitet, men forble et element i suiten, der komponisten konsentrerte den følelsesmessige belastningen av verket.

Sarabanda er en spansk folkedans. Dens opprinnelige form var for useriøs og åpenhjertig, og kirken, som ikke var i stand til å forby, bestemte seg for å foredle den, og gjorde den om til en begravelsesmelodi med redusert tempo. På Bachs tid ble sarabanden populær igjen, men i en betydelig "kultivert" form.

Giga er nok en barokkdans med røtter i England. Dette er det eneste elementet i suiten som aldri har vært en høysamfunnsdans. Den første franske suiten i c-moll skiller seg ut fordi Bach endret tempoet på gigueen fullstendig.

Foruten disse fire obligatoriske satsene, kan suiten inneholde et preludium og en tilleggssats, vanligvis spilt mellom de to siste.

Bach French Suites

Komponisten selv navngav ikke suitene hans, Johann Forkel, den første biografen til Bach, k alte dem "fransk". Han nevnte at disse seksmusikkstykker skrevet i fransk stil med cembalo.

Av alle suitene skrevet av komponisten, er de franske suitene de enkleste når det gjelder innhold og fremføring. De er imidlertid ikke like enkle i komposisjonen som de engelske, og ikke like komplekse som partitaene som Bach komponerte. De franske suitene, hvis allemande noen ganger ser ut som et preludium, bortsett fra avvik i den vanlige rytmen, inneholder noen flere valgfrie partier mellom sarabande og gigue. Selv om komponisten alltid forble trofast mot standardskjemaet: først allemande, deretter courante, etterfulgt av sarabande, hvoretter ett eller flere tilleggselementer, og på slutten av suiten - en gigue.

Innhold i syklusen til franske suiter

Syklusen av franske suiter består av seks verk, som er forskjellige i antall eller navn på nøkler:

• Den første er suiten i d-moll. Den består av allemande, klokkespill, sarabande, menuett og gigue. Sistnevnte kjennetegnes dessuten av et helt annet tempo - 2/2.
• Second - suite i c-moll. I den, mellom sarabande og gigue, er det tre valgfrie deler - en arie og to menuetter.
• Tredje - Fransk suite i h-moll. En bemerkelsesverdig suite med tre tilleggssatser, en gavotte, en menuett og en trio.
• Den fjerde er en suite i Es-dur. I tillegg til hoveddelene inneholder den også en gavotte, en arie og en menuett.
• Femte - suite i G-dur. I den, mellom de to siste obligatoriske elementene, er det gavotte, lura og bourre.
• Sixth - suite i E-dur med ekstra gavotte, polonese, bourre ogmenuett.

Til tross for at Bach ikke avvek fra den vanlige komposisjonen, er suitene hans fulle av nyvinninger og ytre påvirkninger typisk for en komponist. De er fulle av nye rytmer, melodier og til og med polyfoni. Mellom sarabande og gigue kan du høre en gavotte, polonaise eller menuett, og selve sarabanden i alle seks suitene er ekstremt melodisk og emosjonell.