Artist Mashkov Ilya Ivanovich: biografi, kreativitet

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Den lyseste, mest originale kunstneren på 1900-tallet, Mashkov Ilya Ivanovich levde et interessant, begivenhetsrikt liv. Han gikk gjennom påvirkninger fra ulike kunstnere, revolusjonerende søk og finne sin plass i kunsten. Arven hans i dag er flere hundre verk som finnes i mange samlinger rundt om i verden.

Barndom og familie

Mashkov Ilya Ivanovich ble født i landsbyen Mikhailovskoye-regionen i Don-kosakkene (i dag Volgograd-regionen) i en fattig bondefamilie. Ilya var den eldste av ni barn, og foreldrene hans, som var engasjert i småhandel, hadde ikke penger til barnas studier. Gutten, som fra tidlig alder viste stor trekkraft og evne til å tegne, ble sendt til en sogneskole, men i en alder av 11 ble han tatt derfra og sendt på jobb slik at han kunne hjelpe familien. Han måtte stå på beina i 14 timer i en fruktforhandlers butikk og betjene kunder, han hatet denne jobben, men det var ikke noe valg.

Yrke og studier

Senere gikk Ilya Mashkov på jobb i en kjøpmannsbutikk, arbeidet var ikke lettere, men her fikk han noen ganger i oppdrag å tegne plakater og skilt. Dette yrket ga ham stor glede. På fritiden tegnet han om bilder fra magasiner, laget skisser av omkringliggende gjenstander, fugler. Gutten elsket å tegne. Til tross for sin ekstremt trange økonomiske situasjon, bestilte han en boks med maling per post. En gang så en lærer ved Borisoglebsk gymnasium en tegnegutt og spurte ham om han ville studere. Ilya ble veldig overrasket, fordi han ikke en gang mistenkte at tegning kan læres. Så han begynte å motta de første ferdighetene og rådene fra en lærer fra gymsalen. Dette gjorde at han kunne forstå kallet sitt og sette seg et mål – å bli artist.

I 1900 gikk han inn på Moskva-skolen for maleri, skulptur og arkitektur. Her studerer han med fremragende lærere: K. Korovin, L. Pasternak, V. Serov, A. Vasnetsov. Helt fra de første årene av studiene viste Mashkov et ekstraordinært talent og eksentrisk karakter. Han var veldig glad i hyperbole, et overskudd av farger, mens han viet mye tid til å mestre tegneteknikken, var han veldig effektiv. Som en fattig elev ved skolen ble han tilbudt en deltidsjobb, og siden 1904 begynte Mashkov å gi undervisning og tjente til livets opphold.

Revolusjonær ungdom

Ganske raskt reiser Ilya Mashkov seg. I 1906 bygde han et verksted for seg selv i bygningen til Polytechnic Society. Det vil bli hans kreative hjem resten av dagene hans. I 1907 møtte han Pyotr Konchalovsky, dette møtet hadde stor innflytelse på kunstneren. I 1908 reiser kunstneren til Europa, besøker Frankrike, England, Østerrike, Tyskland, Italia,Spania, hvor han blir kjent med nye trender innen maleri.

I 1910 ble Mashkov utvist fra skolen, men på den tiden hadde han allerede funnet veien. Kunstneren jobber fortsatt hardt, tar timer i studioet til K. Korovin, maler portretter og stilleben på bestilling. Han stilte ut, blant annet på Salongen i Paris, hvor hans verk er kjøpt av den russiske filantropen S. Morozov. Selv da er Mashkovs malerier preget av et uvanlig syn på verden og omkringliggende gjenstander. Han er gjennomsyret av revolusjonære ideer i Europa og lengter etter å endre russisk kunst.

Jack of Diamonds

I 1911 grunnla Ilya Mashkov sammen med Pyotr Konchalovsky kunstforeningen Jack of Diamonds. Først, i 1910, ble det holdt en utstilling med det navnet, hvoretter likesinnede kunstnere skaper et fellesskap med samme navn. Selve navnet sjokkerte publikum, og antydet politiske fanger. Moskva-malerne satte seg som mål å gjøre en revolusjon innen kunsten, og de lyktes til fulle med dette. De motarbeidet tradisjonene akademisk og realisme, proklamerte dominansen til impresjonistiske, fauistiske og kubistiske ideer.

Mashkov ble en av ideologene i samfunnet. Det var takket være ham at "knektene" så ofte m alte stilleben som minner om matbutikkskilt. Kunstnere eksperimenterte med form og farger. I motsetning til mange avantgardekunstnere, hevdet Mashkov og kamerater objektivitet i kunsten. I 1911-14 er kunstneren sekretær for samfunnet, deltar i alle utstillingene. I 1914 forlater han "Jack of Diamonds" og går forgrense.

Mashkov og "World of Art"

Ved hjemkomsten slutter Mashkov seg til «Kunstens verden» – en forening som har eksistert siden slutten av 1800-tallet og forent de mest fremtredende russiske kunstnerne. Akkurat på dette tidspunktet proklamerer gruppen muligheten for å lage en ny klassiker, hovedideen er "New Academy" av A. Benois. Andre halvdel av 10-tallet av det tjuende århundre var vanskelig for kunstnerne som var inkludert i dette fellesskapet. Til tross for at "Kunstens verden" er en forening som har gitt et koloss alt bidrag til russisk maleri, var det allerede på Mashkovs tid snarere en formell enhet. Men kunstneren deltar på utstillinger og støtter kameratene. I denne perioden jobber Mashkov fortsatt hardt, men kommer gradvis til en ny realisme.

Association of Artists of Revolutionary Russia

I 1925 slutter Ilya Mashkov seg til det nye AHRR-samfunnet, som forkynner nye, revolusjonære idealer. Faktisk blir han en av de første ideologene innen sosialistisk realisme. Kunstneren er medlem av foreningen frem til sammenbruddet i 1929. I denne perioden maler han bilder av et lykkelig nytt liv, portretter av produksjonsledere, stilleben med en overflod av produkter. Moskva-malere, tidligere medarbeidere til Mashkov, forstår ikke hans nye idealer, mange av dem lever i eksil. Ilya Ivanovich forblir i USSR og støtter fullt ut de nye ideene. På 1930-tallet m alte Mashkov ideologisk korrekte malerier: «Hilsen til CPSUs 17. kongress (b)», «Sovjetbrød».

Under krigen Mashkovbor i Abramtsevo, maler portretter av soldater og de sårede, hjemmefrontarbeidere. Sen Mashkov presenterer sin optimistiske holdning til publikum. Den kjente kunstkritikeren Yakov Tugendhold sa at i verkene hans er "sunn kjærlighet til lyst kjøtt og blod" synlig. Han beholdt smaken for overdrivelse til sine siste dager.

Utstillingsaktivitet

Ilya Mashkov var veldig produktiv hele livet, han stilte også aktivt ut verkene sine. Han deltok i mange viktige utstillinger på begynnelsen av det tjuende århundre. Dette er begivenhetene til "Jack of Diamonds", "World of Art". I 1916, på "Exhibition of Contemporary Russian Painting" viser han 70 verk, det var den største livstidsutstillingen til Ilya Mashkov. Siden 1920-tallet har kunstneren stilt ut mye i utlandet: Venezia, London, New York. På 30-tallet var sovjetiske myndigheter glade for å frakte Mashkovs malerier til alle de største byene i verden.

Pedagogisk aktivitet

I nesten hele livet underviste Ilya Mashkov, kunstner, maler. Allerede i ungdommen utviklet han sin egen metode for å undervise i tegning og maling. Skolen hans, som han åpnet på begynnelsen av 1900-tallet, skulle senere bli det sentrale studioet til AHRR. Blant elevene hans var Falk, Tatlin, Osmerkin, V. Mukhina.

Etter revolusjonen underviser kunstneren mye, jobber på ulike kurs, ved Militærakademiet og ved VKHUTEIN.

Privatliv

Ilya Mashkov viste sin kjærlighet til livet i hverdagen. Han var en stor elsker av damer og giftet seg tre ganger. Førsthans kone var italienske Sofia Arenzvari, Mashkov giftet seg med henne i 1905, et år senere ble den eneste sønnen til kunstneren Valentin født. Han ble designingeniør, i 1937 ble han undertrykt. Den andre kona i 1915 var kunstneren Fedorova Elena Fedorovna. Den tredje kona var også kunstner: I 1922 giftet Mashkov seg med Maria Ivanovna Danilova.

Arv og minne

Ilya Mashkov, hvis malerier er ekstremt verdsatt av kunstelskere, døde 20. mars 1944 i sin hytte i Abramtsevo. Han etterlot seg en stor arv. Hans malerier er i dag i samlingene til 78 byer rundt om i verden. Kunstnerens enke donerte den største samlingen til Volgograd kunstmuseum. Maleriene hans dukker sjelden opp på auksjoner og selges for enorme summer. Så, lerretet "Flowers" ble solgt for 3,5 millioner dollar, og "Still Life with Fruit" - for 7,2 millioner dollar.

Mashkovs verk studeres av kunstkritikere, bøker er dedikert til ham. Museet i Volgograd bærer navnet hans. Minnet om kunstneren forsvinner ikke; utstillinger av verkene hans holdes med jevne mellomrom i store museer. Så i 2014 ble de sene verkene til kunstneren vist i Moskva, utstillingen var en stor suksess.