Vereshchagins maleri "The Apotheosis of War" og dets triste mangel på historie

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Den russiske kunstneren Vasily Vereshchagin har aldri vært i favør av herskerne. Dette er forståelig: I stedet for å skildre kampscener i palassstil, der entusiastiske soldater i splitter nye uniformer skynder seg inn i kamp, og flinke generaler beskjærer på velnærede hester, m alte han lidelse, ødeleggelser, sår og død. Som en profesjonell militærmann, havnet kunstneren i Turkestan i 1867. Det keiserlige Russland tok bare territorier der og "pasifisere" de lokale folkene, så Vereshchagin hadde sett nok av likene. Hans svar på den væpnede konflikten som sådan var lerretet "The Apotheosis of War".

Det antas at bildet var inspirert av den hensynsløse undertrykkelsen av Uighur-opprøret i det vestlige Kina. Ifølge en annen versjon var den inspirert av historier om hvordan herskeren av Kashgar henrettet tusenvis av mennesker og satte hodeskallene deres i pyramider. Blant dem varEuropeisk reisende, hvis hode kronet toppen av denne forferdelige haugen. Først ble maleriet «The Apotheosis of War» k alt «The Triumph of Tamerlane», men de runde merkene fra kuler i hodeskallene sendte uunngåelig den observante betrakteren til senere tider. I tillegg ble middelalderens illusjon fordrevet av inskripsjonen laget av kunstneren på rammen: "Dedikert til alle de store erobrerne - fortid, nåtid og fremtid."

"The Apotheosis of War" gjorde et deprimerende inntrykk på høysamfunnets publikum i Russland og i utlandet. Det keiserlige domstolen anså dette og andre kampmalerier av kunstneren for å diskreditere den russiske hæren, og en general fra Preussen overt alte til og med Alexander II til å brenne alle Vereshchagins malerier om krigen, fordi de har "den mest ødeleggende innflytelsen." På grunn av dette arbeidet ble mesterne ikke solgt, bare en privat filantrop Tretyakov kjøpte flere malerier fra Turkestan-serien.

Maleriet "The Apotheosis of War" skildrer en haug med menneskehodeskaller på bakgrunn av en svidd steppe. Ruinene av byen i bakgrunnen og skjelettene av brente trær fullfører synet av ødeleggelse, øde og død. Den skyfrie, glitrende blå himmelen forsterker bare det trykkende inntrykket av lerretet. Den gule fargen som verket er laget i, og den svarte kråken som sirkler over en haug med hodeskaller, ser ut til å få oss til å føle den kadaveraktige lukten som kommer ut under den brennende solen. Derfor oppfattes bildet som en allegori om krig, enhver krig, utenfor tid og rom.

Dette er ikke det eneste maleriet omkrigstidens redsler, som ble skrevet av Vereshchagin. "The Apotheosis of War" kan også kalles hans andre maleri, som dukket opp litt senere, da kunstneren reiste til India. På den tiden undertrykte de britiske kolonialistene brut alt opprøret til sepoyene. For å håne hinduistiske tro om å spre aske over den hellige elven Ganges, bandt de flere opprørere til kanoner og skjøt dem med krutt. Maleriet "English Execution in India" ble solgt i New York til en privatperson på auksjon og har siden forsvunnet.

Dessverre er det moderne mennesket så vant til volden og døden som skjer daglig rundt om i verden at massakrer nå ikke overrasker noen. For å lage "Apotheosis of War" hadde Vereshchagin bare noen få hodeskaller, som han avbildet fra forskjellige vinkler. Men i Kambodsja gjenskapte Røde Khmer i praksis kunstnerens tegninger. Vereshchagin visste ikke at for at en pyramide av menneskelige hoder skal være stabil, må hodeskallene være uten underkjeve. Imidlertid gjør de grufulle realitetene på 1900-tallet oss alle triste "eksperter" i denne saken.