2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:46
Hvis du nettopp har begynt å bli kjent med animasjon, vil denne artikkelen være veldig nyttig for deg, fordi den beskriver historien om fremveksten av dette mest populære området innen kunst, dets viktigste milepæler, hva er 2D-animasjon generelt og hva er forskjellene fra moderne dataanimasjon.
Historie
Folk har alltid prøvd å finne en måte å fange virkeligheten rundt seg på bildet. De første slike forsøk ble gjort på veggene i huler av våre svært fjerne forfedre, og nå kalles de bergkunst. Men merkelig nok, allerede da, for tusenvis av år siden, sto folk overfor problemet: hvordan skildre et objekt i bevegelse i et fullstendig statisk bilde?
Det første forsøket - å tegne dyr med mange labber i kryss, etterligne bevegelsene deres, forble det eneste i lang tid. Imidlertid viste eldgamle leirefartøyer funnet på territoriet til det moderne Iran med bilder som viser trinn for trinn bevegelsene til et artiodaktyldyr at for omtrent fem tusen år siden stod folk ved opprinnelsen til moderne 2D-animasjon. Lengreen lignende teknikk for å skildre objekter i bevegelse dukket i økende grad opp i kulturene til forskjellige folkeslag og ble mer og mer forbedret.
Utvikling
Men den brede massen lærte imidlertid hva 2D-animasjon var mye senere, da billedkunsten allerede var på toppen av sin popularitet, og kino som sådan ennå ikke var oppfunnet. Fødselsdagen til moderne animasjon, så vel som animasjon spesielt, regnes for å være 20. juli 1877, da verdens første optiske teater ble presentert i Frankrike.
Så ble hovedoppgaven lagt, som definerte hva 2D-animasjon er - en måte å representere objekter i bevegelse ved hjelp av en rask endring av statiske rammer, som nødvendigvis skildrer ulike faser av en bevegelse. I fremtiden ble denne teknologien grunnlaget for etableringen av de første projektorene, kameraene og, som et resultat, kinematografi og animasjon. Og i motsetning til oss, som vet godt hva det er, virket 2D-filmer på den tiden noe overraskende for folk, til tross for deres ufullkommenhet. Dette var imidlertid bare begynnelsen på reisen deres.
3D-animasjon
Over tid vokste animasjon og kinematografi, modifisert, skaffet seg flere og flere fans og skapere som brakte flere og flere nye ting til denne grenen av verdenskunsten. Og med utviklingen av datateknologi dukket det opp noe som kunne konkurrere med den allerede etablerte og allment aksepterte ideen om animasjon. 3d dukket opp på scenenanimasjon. Og hvis alle for en tid siden elsket og visste hva 2d var, så virket den nymotens datagrafikk noe ukjent og derfor attraktiv.
Nøkkelforskjellen i disse retningene er at i klassisk animasjon brukes todimensjonale bilder for å skape bevegelse, som av og til gis volum kun på grunn av individuelle kunstneriske teknikker, mens i 3D-animasjon, tredimensjonal og datamaskin- modellerte bilder er tatt som basismodeller. Selv om de i fremtiden kan ha alle egenskapene til en ekte fysisk kropp, det være seg vekt, tetthet, trekk ved den indre strukturen osv.
Klassisk og dataanimasjon
Så hvilken animasjonsstil er best til slutt? Akk, det er fortsatt ikke noe svar på dette spørsmålet. Hver av dem har en rekke både fordeler og ulemper, som til syvende og sist viser forskjellen mellom 2D- og 3D-animasjon. For eksempel har den klassiske sin egen unike stil, som mange fortsatt elsker den. For å lage det trenger du mye rimeligere spesialutstyr enn for tredimensjon alt, som i hovedsak er noe oppveid av hvor møysommelig og tidkrevende prosessen er, for å fremskynde som du trenger for å ansette en hel gruppe animatører.
Animasjon i tre dimensjoner ser noe enklere ut, fordi prosessen med å lage den utføres delvis av maskinen, men ikke alt er så enkelt. For å lage 3D-animasjon kreves det minst en utdannet spesialist som kan alle detaljene ved dette håndverket, og en spesialist ii sin tur kreves det gode verktøy, som ofte er kostbare, og tid, fordi tredimensjonal modellering, i all sin tilsynelatende enkelhet, også er en svært arbeidskrevende prosess. Det er grunnen til at hele team av animatører fortsatt jobber med moderne tredimensjonale prosjekter.
Anbefalt:
Hva er en sang og hva betyr den?
Hva er en sang? Hvorfor synger en person når han er god og når han er dårlig? Hvordan kan ett og samme konsept vekke så mange forskjellige følelser?
"Azazaza" - hva er det, hva betyr det og hvordan dukket det opp i tale?
Bare folk som nylig har mestret Internett kan stille spørsmål knyttet til det ofte opptrådte ordet "azazazah". Ungdommen, som slipper dette ordet inn i verden, forv alter det perfekt: de bruker det i kommentarene, forstår og aksepterer det. Men likevel er det verdt å bestemme seg: "azazaz" - hva er det, hva betyr det og hvordan dukket det opp i tale?
Hva er totaler? Hva betyr asiatisk total? Hva er tot alt i fotballspill?
I denne artikkelen skal vi se på noen typer spill på fotball, k alt totaler. Nybegynnere innen fotballanalyse vil kunne få den nødvendige kunnskapen som vil være nyttig for dem i fremtidige spill
Hva er kino: hva det var og hva det har blitt
Kinematografi er et helt lag av kultur som har blitt en absolutt nyvinning i kunstens verden, blåste liv i fotografier og lot dem bli til bevegelige objekter, fortelle hele historier og publikum stupe inn i den unike verdenen av kort- og fullfilmer. Men få mennesker vet hvordan kino var helt i begynnelsen. Når alt kommer til alt, da det ble opprettet, ble det ikke alltid brukt datagrafikk og ulike spesialeffekter
Motivasjonsbøker – hva er de for? Hva er verdien av en bok og hva gir lesing oss?
Motiverende bøker hjelper til med å finne svar på vanskelige livsspørsmål og kan veilede en person til å endre holdning til seg selv og verden rundt seg. Noen ganger er alt du trenger for å få motivasjonen til å nå målet å åpne en bok
