2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45
Pushkins "Anchar" er et av dikterens mektigste dikt. Den protesterer mot en persons absolutte makt over en annen. Pushkin skapte i den en helt ny sirkel av bilder for russisk poesi, oppfattet av ham fra øst.
History of Creation
Diktet "Anchar" Pushkin skrev i 1828, tre år etter Decembrist-opprøret. Kort før Alexander Sergeevich skapte den berømte poeten P. Katenin et helt dikt med "livets tre", som var et symbol på kongelig barmhjertighet. Kanskje, som et motstykke til dette smigrende verket, ble «Anchar» komponert. Den ble publisert i almanakken "Northern Flowers" i 1832. Samtidig måtte dikteren forklare seg for sjefen for gendarmene, A. Kh.
Composition
Verket består av ni strofer. Pushkins «Anchar» er bygget på motstand. De fem første strofene beskriver ørkenens lune natur og det dødelige, formidable treet for alt levende. Den er født på vredens dag. Alt i den er fylt med gift: det døde grønne av grenene, røttene, stammen med dryppende dråper, som om kveldenstørknet med gjennomsiktig harpiks. Anchar står på gjerrig og forkrøplet jord i fullstendig ensomhet. Ingen tør å nærme seg ham, bortsett fra en svart virvelvind. Han vil løpe et øyeblikk og haster allerede videre og bærer bort de korrupte kreftene.
Den andre delen, som består av fire strofer, snakker om menneskelige forhold med absolutt, korrumperende, nådeløs makt og en slaves stille lydighet.
Med alle de fantastiske omgivelsene, kan du lese folks tilstand i Nikolaev Russland her. Den livegne er redd for sin herre, som kan slå ham i hjel, soldaten er redd for offiseren med hansker og å få en dødelig dose slag, tjenestemannen er redd for kansellisjefen, hoffmennene er redde for bare blikk av keiseren. Frykt gjennomsyrer hele det enorme landet. Han fratar den vanlige mannen verdighet og viser ham en plass i bakgården. Men på samme tid, den i hvis hender den dødelige makten også er fratatt verdighet. Etter å ha glede av henne, blir eieren en slave av sin svarte sjel.
Så tsar Pushkin i "Anchar" trengte bare et truende blikk for å sende subjektet sitt til den sikre død.
Tema, ideen til diktet
Dette er en typisk østlig myte. Ustø luftspeilinger er født av det. Det er ikke noe slikt tre i naturen og kan ikke være det.
Alt i ham er giftig. Giften penetrerte hele stammen, greinene og røttene. Selv om det regner, vil det vanne den brennbare sanden med gift. En fugl flyr ikke til Pushkins dyr, så forferdelig for alle levende ting, og heller ikke en formidabel tiger. Før hambare en svart virvelvind flyr, og skynder seg umiddelbart bort og blir fordervelig. Men! Hva vil ikke gå i oppfyllelse hvis guddommen vil!
Uten å si et ord, bare vise veien til mannen med øynene, sendte Herren en ordløs slave til ankeret. Han løp lydig nedover veien, og innså at han skulle dø. Etter å ha oppfylt ordren, svekket han seg og la seg stille ned ved føttene til den allmektige herren. Han døde ved siden av sin herre. Uovervinnelig er den som for seieren over fremmede ikke sparer sine egne. Her er despotens hemmelighet. Prinsen som mettet pilene med gift døde ikke, fordi ondskapen triumferer i verden, og et slikt tre ville ikke eksistere hvis det ikke fantes ondskap i verden. Diktet "Anchar" av Pushkin, som vi analyserer, avslører de sosiale relasjonene til mennesker: despotisme og anti-menneskelighet, på den ene siden, stille lydighet, på den andre.
Karakterer og deres egenskaper
Den stakkars svake slaven er sympatisk. Men hvor mange juling, smerte og ydmykelse tålte han tilsynelatende, og ble fra en fri, stolt mann til en underdanig og taus. Så, spottende og torturerende, "omutdanner" despoter folk.
Og hva med Herren? Han visste godt at denne mannen ikke ville overleve, men han ventet rolig på at han skulle komme tilbake, og tvilte ikke et øyeblikk på at han ikke ville stikke av noe sted. Og hvor skal du løpe i den varme, vannløse ørkenen? Over alt venter bare døden. Så i det russiske imperiet har lakeien ingen steder å gjemme seg.
Teknikker for å avsløre bilder
Fortsetter analysen av Pushkins «Anchar», må vi si om perfeksjonen til forfatteren som kunstner. Synlig og lyst foran oss fremstår ensomanchar - et dødelig tre som står som en "forferdelig vaktpost", på grensen til ørkenen og de regntørste steppene, svidd av varmen. Vi ser både den størknede gylne harpiksen på barken, og bladene på grenene visnet av gift. Treet blir en metafor for alt det onde i verden.
Bare en svart virvelvind sveiper over ham.
Swift, den er tegnet i fantasien som en orkantrakt.
All verdens ondskap, samlet i et giftig tre, begynner å spre seg over alt med stor fart. Først er det bare en virvelvind, så regn, som blir giftig, senere - piler som bringer død til alt.
Det vil si at "giftig" og "gift" blir nøkkelord for hele verket. Og epitetene: "forkrøplet og gjerrig" ørken, "døde" grønne grener, "svart" virvelvind injiserer en dyster smak.
Despoten fyller lydige piler med gift og begynner å så ondskap. Dermed sprer den seg til alle grensene som er tilgjengelige for den. Ideen om verdensondskap begeistrer poeten, og hans upartiske, løsrevne historie styrker bare inntrykket han skaper.
arbeidssjanger
Sannsynligvis kan verket "Anchar" kalles en filosofisk lignelse, siden historien ikke har bevart pålitelig informasjon om et slikt tre.
Russen antok at den vokser på Java, men dette var bare vage formodninger som dikteren på glimrende måte slo.
Tastart og rytme
Rytmen i diktet er gitt av repetisjoner av semantisk karakter (saften renner ned, en person strømmet på veien, svetteflyter) og anaforer (røttene drikkes av gift, grenene er dødgrønne). Diktet er skrevet i jambisk tetrameter. Hvis du leser den sakte og observerer semantiske cesurer, nærmer den seg i lyd heksameter.
Pushkins "Anchar"-plan er gitt i artikkelens tekst. Alle kan bruke det, og legger kun til deres personlige inntrykk. Diktet er dypt tragisk. Den berører problemene med verdens ondskap, som senere vil bestemme temaene for verkene til L. Tolstoy, F. Dostoevsky, M. Lermontov, F. Tyutchev. Humanismen til russiske forfattere og poeter oppfordret leserne til å bekjempe det onde i alle dets former og manifestasjoner.
Anbefalt:
Analyse av Tyutchevs dikt "Siste kjærlighet", "Høstkveld". Tyutchev: analyse av diktet "Thunderstorm"
Russiske klassikere viet et stort antall av verkene sine til temaet kjærlighet, og Tyutchev sto ikke til side. En analyse av diktene hans viser at dikteren formidlet denne lyse følelsen veldig nøyaktig og følelsesmessig
"Vent på meg": leter de etter meg? Hvordan kan jeg finne ut hvem som leter etter meg?
«Vent på meg» kan uten å overdrive betraktes som et av vår tids beste TV-programmer. TV-programmet har vunnet en virkelig stor suksess, og høye seertall er langt fra hovedindikatoren. Det beste beviset på universell aksept er at et stort antall mennesker henvender seg til "Vent på meg". Kanskje noen ser etter deg også? Den offisielle nettsiden til programmet vil hjelpe deg å finne ut
Detaljert analyse av diktet "Anchar" av A.S. Pushkin
Poeten Alexander Sergeevich Pushkin er kjent over hele verden som en av de mest begavede og dyktigste mesterne innen kunstnerisk uttrykk i russisk litteraturhistorie. Han skrev mange poetiske og prosaverk som har blitt virkelige mesterverk ikke bare av litteraturen, men av hele den russiske kulturen som helhet. Slike uvurderlige perler inkluderer diktet "Anchar", skrevet i 1828
Søk etter musikk etter lyd: gjenkjenningstjenester
Å søke etter musikk etter lyd er en viktig oppgave for mange mennesker. Det er situasjoner i livet når for eksempel et opptak gjort på en båndopptaker for mange år siden ikke kan gjenkjennes, det vil si at det er umulig å uavhengig bestemme gruppen eller sangeren som utfører dette verket, navnet på komposisjonen, året opptak og så videre. Denne artikkelen vil diskutere flere programmer som hjelper til med å løse dette problemet
Analyse av diktet "Elegy", Nekrasov. Temaet for diktet "Elegy" av Nekrasov
Analyse av et av de mest kjente diktene av Nikolai Nekrasov. Påvirkningen av dikterens verk på hendelsene i det offentlige liv
