Rytmesans, musikalsk evne. Rytmeøvelser

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Det antas at en person bare har fem måter å oppfatte verden rundt seg på. De er kjent for alle: syn, lukt, berøring, smak, hørsel. Faktisk er det mange flere, selv om alle de andre kan være vanskeligere å studere for å forstå hvordan de fungerer. Dette er en følelse av å være i rommet, og evnen til å opprettholde balanse, samt en følelse av rytme. For noen er de bedre utviklet, for andre er de verre. Men de kan jobbes med, og kan gjøres selv med svært små barn.

Hva er rytme?

På forskjellige områder forstås dette begrepet som forskjellige fenomener, selv om det har mye til felles. Rytme i musikk er en sekvens av lyder og pauser som følger hverandre med en viss frekvens. Dette fenomenet følger enhver person fra fødsel til død. Pust, hjerteslag, årstider og dag og natt - alt dette er preget av rytme, som naturlig ble overført til andre livssfærer, og tydeligst manifestert seg i musikk. Og det skjedde for lenge siden.

Det er til og med en spesiell gruppe instrumenter - perkusjon, som er hovedansvarlig forsetter tempoet for alle andre når det kommer til ensemblet. Gjennom historien har mange eksperimenter blitt utført av komponister og matematikere, mange teorier om musikalsk rytme har blitt bygget og ødelagt, og tvister har ikke stilnet så langt. Men hva er grunnlaget for en persons evne til å gjengi ikke alltid en enkel sekvens av lyder?

Feeling the beat

Ennå ikke født til verden, babyen hører morens hjerteslag, samtaler. I dette øyeblikket er hans rytmesans lagt og begynner å utvikle seg. I fremtiden vil dette i stor grad avgjøre livet hans, hva han skal gjøre og hva som ikke blir så bra. Dette kan fortsatt påvirkes, men grunnlaget vil bli lagt på dette tidspunktet. Derfor er det i denne perioden så viktig å lytte til god musikk, lese poesi høyt - fosteret oppfatter alt dette perfekt.

Sansen for rytme avgjorde i stor grad utviklingen av musikk i det første stadiet. Slaginstrumenter ble de første instrumentene kjent ved menneskehetens morgen. Til lydene deres danset folk, ropte etter regn, ba gudene om å redde innhøstingen, kom med gaver, utførte forskjellige ritualer. Og med utviklingen av sivilisasjonen har ikke denne viktige følelsen gått tapt. Senere utviklet rytmen i musikken seg, og fikk mer komplekse former, forskjellige melodier ble lagt på den. Kort sagt, det har ikke mistet sin betydning selv i dag.

Hva trenger du

Danse, spille musikk, synge, lese poesi, selv i vanlig dagligtale er det en viss rytme! Det er helt uunnværlig, selv når det kommer til elementære aktiviteter. Selvfølgelig kan man leve uten sans for rytme, selv om dette seriøst begrenser en person på noen områder.

For eksempel, selv med absolutt tonehøyde, kan en person rett og slett ikke spille musikk uten en følelse av rytme. Språk, både innfødte og fremmede, er mye vanskeligere. Dette kan komme til uttrykk i umuligheten av grasiøst å uttrykke sine tanker, talen vil høres unaturlig ut, "revet". Hukommelsen kan også være svekket, noe klønete er merkbar - med et ord går en person glipp av mange interessante ting for seg selv. Derfor kan en så viktig følelse ikke neglisjeres.

Hvordan utvikle?

Som allerede nevnt, er rytmesansen lagt i livmoren. Derfor kan de første timene begynne allerede på dette stadiet. Den vordende mor kan gjøre spesielle øvelser ved å spille musikkinstrumenter eller resitere poesi.

Allerede like etter fødselen kan du utvide aktivitetssettet. Barn under ett år elsker allerede å leke "patties", klappe, gjenta etter voksne. Det er et stort antall barnerim som våre oldemødre ammet barn med, men som fortsatt er aktuelle i dag. Den konstante kommunikasjonen av foreldre med barnet, den spesielle konstruksjonen av fraser i poesi, rim - alt dette bidrar til utviklingen av babyen. Så, hva er måtene å stimulere utviklingen av en følelse av rytme hos et barn? Hvilken av dem kan brukes i forskjellige aldre?

Teknikker

Det finnes et stort antall forskjellige måter å utvikle musikalske evner på. Noe avav dem er beregnet på barn, andre - for profesjonelle artister. De er forskjellige i vanskelighetsgrader og selve prinsippene for læring. Hvis du hele tiden gjør disse øvelsene, vil rytmesansen utvikle seg. Ja, merkelig nok, selv med de mest beskjedne startevnene, kan du oppnå svært høye resultater hvis du trener regelmessig og flittig.

Forresten, i barnehager og barneskoler er det til og med en spesiell disiplin - rytme. Det hjelper selv de minste å føle kroppens muligheter, bevege seg i takt med musikken og frigjøre energi. Kombinasjonen av flere metoder samtidig gir fantastiske resultater. I timene hører barna på musikk, danser, gjør øvelser som «Klapp i hendene» og lærer gjennom lek. Så, hva passer for selvstudium hjemme?

Poesi og musikk

Klassiske låter er flotte for småbarn. Du kan lytte til dem selv når barnet ennå ikke er født. Det samme er med poesi - verkene til Agniya Barto, Marshak og Chukovsky er enkle å huske og i det minste litt kjent for enhver moderne mor, for ikke å si bestemødre. Opp til 3-5 år er barn interessert i både å lytte og gjenta rimede replikker etter foreldrene. Samtidig trenes ikke bare rytmesansen, men også auditiv og assosiativ hukommelse. Dette er veldig nyttig.

Musikk for barn kan også være annerledes. Det kan være sanger fra kjente tegneserier, og noen ganger er det interessant å bare gjenta de samme versene med en sangstemme. Det er til og med spesielle samlinger somDet blir fint å høre på voksne også. Barn lærer dem raskt utenat og begynner å synge selv, noe som også bidrar til en intuitiv forståelse av hva rytme er i musikk.

Å spille ulike instrumenter, som å synge, hjelper også utviklingen. Barnepianoer og xylofoner kan etterhvert erstattes med ekte, eller noe annet kan velges: fløyte, trommer, gitar osv. Selv om det ikke er noe spesielt talent på dette området, kan sang og spille på amatørnivå glede barnet, hjelpe utvikle ham musikalske evner - det viktigste er ikke å tvinge ham til det.

Clapping

En annen flott trening passer for barn som har nådd en alder da det er lettere for dem å fokusere på timen i minst 5-10 minutter. Spillet "Klapp i hendene" skal begynne med enkle "håndflater", så kan en voksen be barnet om å gjenta rytmen slått av ham - først enkelt, og deretter mer og vanskeligere. Dette vil lære barnet å følge sekvensen av lyder og pauser nøye og prøve å gjengi dem. Når han lærer å gjenta godt, kan du komplisere oppgaven, ta hensyn til varigheten av pausene og intensiteten av klappene. Denne innovasjonen vil bare gjøre spillet mer interessant.

Barn opp til 8-10 år og enda eldre kan jobbe med svært komplekse og lange variasjoner, det vil også være nyttig for dem. I denne alderen er det allerede fullt mulig å prøve å reprodusere det rytmiske mønsteret til favorittsangene dine, spesielt hvis barnet allerede lærer å spille et musikkinstrument.

Dancing

Et annet område der du trenger å føle rytmen i musikk og liv er bevegelse. Det er umulig å danse vakkert og organisk hvis du ikke kjenner på akkompagnementet. Men læring er nødvendig. Og dans er en fin måte å forstå hvordan kroppen beveger seg, hvordan musklene fungerer, for å realisere prinsippene som musikk er bygget opp etter. Derfor er det ikke nødvendig å begrense barn i selvutfoldelse på denne måten. Å danse i noen av deres manifestasjoner vil bare være til nytte - det utvikler kroppen, fantasien og rytmesansen. Tvert imot er det verdt å finne opp spill på dette grunnlaget. For eksempel kan et barn på 4-6 år tilbys å portrettere et dyr til musikken. Samtidig kan du klappe og trampe i takt med melodien.

For musikere

Seriøse amatører og profesjonelle trenger selvfølgelig en velutviklet rytmesans. Den mest effektive øvelsen for dem er anerkjent som å spille under en metronom - en spesiell enhet som setter tempoet. Konstant langsiktig trening finpusse ferdigheter, noe som er spesielt viktig for trommer, bassgitar, men andre utøvere kan ikke klare seg uten det. Det er spesielt vanskelig når det kommer til ethvert ensemble. Det kan være vanskelig for folk å tilpasse seg hverandre, samtidig som de ikke gjør feil i arbeidet. For at alt skal ordne seg, holdes det felles øvinger, hvor musikerne om og om igjen gjentar passasjer, polerer den minste grovhet og bringer dem til perfeksjon. Og uten sans for rytme er dette rett og slett umulig.