Om store russiske kunstnere: Shishkins maleri "Morning in a furuskog"

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Russiske landskapsmalere har alltid vært preget av en spesiell ærbødig holdning til sin opprinnelige natur. Maleriene deres er fulle av øm beundring, subtil psykologisme, evnen til å formidle essensen av nasjonal farge. Et verdig eksempel på slik ferdighet er arbeidet til I. I. Shishkin.

Historien til maleriet

Sjishkins maleri "Morning in a Pine Forest" ble stilt ut på Tretjakovgalleriet i 1889. Hun ble frukten av det felles arbeidet til Ivan Ivanovich og en annen kjent kunstner - Konstantin Apollonovich Savitsky, forfatteren av sjangerverk. Mer presist skrev Savitsky bare inn figurene til bjørner. Og selv om de viste seg å være veldig livlige, realistiske, passe harmonisk inn i det generelle innholdet, er Shishkins maleri "Morning in a Pine Forest" fortsatt assosiert med denne kunstneren. Opprinnelig signerte begge forfatterne maleriet, men Tretyakov selv, som kjøpte det, slettet Savitskys maleri. Han forklarte handlingen sin med det faktum at både ideen om arbeidet og den kreative måten,stil, håndverk - det er hånden til Ivan Ivanovich som merkes i alt. I denne forbindelse er Shishkins maleri "Morgen i en furuskog" en integrert del av arven hans. Og selve handlingen i verket finner sted i det russiske innlandet, i nærheten av Seligersjøen i den daværende Tver-provinsen. Gorodomlya Island, som står her, tiltrakk seg elskere av jomfruelig natur med sine tette barskoger, hvor flere hundre år gamle majestetiske furutrær stolt sto, og forskjellige levende skapninger ble funnet. På slutten av 90-tallet av 1800-tallet besøkte også Ivan Ivanovich skissene der. Shishkins maleri "Morning in a Pine Forest", som et annet lerret som ble et annet av visittkortene hans - "Ship Grove", ble senere skrevet på grunnlag av disse vandringene.

Plott av bildet

La oss prøve å finne ut hva arbeidet av interesse for oss faktisk handler om. Hva er hemmeligheten bak en så enorm popularitet og universell anerkjennelse? Sannsynligvis, først av alt, i det faktum at Shishkin designet sin "Morning in a Pine Forest" ikke som et standardlandskap, men var i stand til å perfekt uttrykke naturens tilstand, formidle sjelen hennes, livet hennes. Skogen på bildet er avbildet på en slik måte at det ser ut til at du kan lukte nålene, ta på den grove barken på treet, høre suset fra brisen og knitringen av grener under vekten av ungene som leker, deres muntre fornøyd rumling. Morgentåkens lette fuktighet, den første sjenerte varmen fra strålene som bryter gjennom trærne, dybden i ravinen, furuenes mektighet - alt dette er så synlig, realistisk at det er som om vi selv er der, usynlig. tilstede. Derfor, når du tenker på "Morgen i en furuskog", vil du gjøre beskrivelsen av bildet på en slik måte atsom om du snakker om objektene som omgir deg, som du ser med egne øyne. Dette beviser riktigheten av utsagnet om kunstnerens kreative metode: "Han var en overbevist realist, lidenskapelig kjærlig og følte naturen."

Beskrivelse av bildet

Bildet viser et tett hjørne av skogen. I midten av den, nær et furutre knust av en storm, boltrer tre unger. To klatret opp på en stamme som stakk ut over bakken, den tredje står i nærheten, på en f alt tømmerstokk. En hunnbjørn nærmet seg denne pittoreske, full av dynamikkgruppen, observerer strengt avkommet hennes og snerrer truende mot de altfor slemme babyene. Full av bevegelse og skogen rundt. I dypet av den, i lavlandet, virvler tåke. Solens stråler dekker toppen og grenene til de mektige furuene i rosa og gull. Skogen våkner, fylt med lyder, bevegelse. Hans daglige liv begynner. Slik ble lerretet laget, som ble et av Russlands symboler.