2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45
Mikhail Mikhailovich Prishvin ble husket av verden for sine prosaverk. Hans verk er gjennomsyret av kjærlighet til moderlandet. Forfatteren skrev noveller, essays og historier, som ble illustrert av kunstneren O. G. Vereisky. Arbeidene hans er en del av skolens læreplan, noe som indikerer et høyt ferdighetsnivå.
Biografisk portrett av Prishvin
Prosaforfatter ble født i februar 1873. Han kom fra en velstående handelsfamilie. Gutten vokste opp som et aktivt og bråkete barn, noe som fremgår av hans utvisning fra skolen i fjerde klasse på grunn av frekk oppførsel. Siden han var en opprører av natur, innrømmet forfatteren Prishvin senere at karakteren hans ble formet av to hovedhandlinger i livet:
- Utvisning fra videregående skole.
- Flukt fra gymsalen.
Den første hendelsen lærte forfatteren å kommunisere med mennesker, og den andre åpnet en reisende i ham, fordi den unge eventyreren dro til Asia etter å ha rømt fra en utdanningsinstitusjon.
Prishvins biografi er ikke hvit som snø. Mens han studerte ved Riga Polytechnic School, seriøstble interessert i marxismen, som han ble arrestert og forvist til et to år langt eksil for. Dette trikset gikk ikke upåaktet hen, og den unge mannen fikk et forbud mot videreutdanning i Russland. Moren hans var imidlertid en klok kvinne og gjorde alt for å sikre at sønnen fortsatte studiene. I 1900 dro Mikhail Prishvin for å studere i Leipzig og fikk en agronomisk utdanning der.
Lange reiser i Nord-Russland og Skandinavia satte et avtrykk i fantasien til den fremtidige forfatteren, som var grunnen til å skrive den første historien – «Sashok». Dette ble fulgt av andre skriveskisser Prishvin, men snart måtte han endre håndverket sitt. I 1914 døde forfatterens mor, og han bestemte seg for å begynne å bygge et hus på tomten som ble overlatt til ham. Dette var ikke skjebnebestemt til å skje, siden første verdenskrig begynte og Prishvin gikk til fronten som krigskorrespondent og deltidsordfører.
På slutten av krigen begynte Prishvin å undervise og skrev samtidig verkene sine. Forfatteren døde i 1954 i Moskva.
Skriverens arv
Portrettet av Prishvin er umerkelig når det gjelder biografiske sensasjoner og skiller seg ikke ut på bakgrunn av portretter av andre forfattere. Etter å ha levd et enkelt liv, klarte Prishvin å skrive nok verk som ble en del av den russiske skattkammeret av litterære mesterverk.
De aller første verkene til forfatteren går tilbake til 1906-1907, da boken «I de fryktløse fuglenes land» og «Bak den magiske bollen» ble utgitt. Som et resultat av Prishvins reiser rundt i det fjerneØst på 1930-tallet Historien «Ginseng» og romanen «Sovereign's Road» ble skrevet. Novellesamlinger fortjener betydelig oppmerksomhet: Naturkalender og Skogdråper. Over tid dukket det berømte eventyret «The Pantry of the Sun» opp, som ble anerkjent som den beste boken for barn.
O. G. Vereisky er en illustratør
Få mennesker tenker på hvor mye lesere ville elsket bøker hvis de ikke hadde ekspertutvalgte illustrasjoner. Dette gjelder spesielt for unge lesere, for hvem bilder er en viktig egenskap ved en god bok. Blant geniene som tilbrakte livet i bakgården til bøker som jobbet for forfatternes ære, var O. G. Vereisky. Han er ikke så kjent som Vasnetsov eller Vrubel, men likevel er det vanskelig å overvurdere fordelene hans. Han var en folkekunstner i USSR og medlem av Kunstakademiet.
Vereiskys karriere begynte i Leningrad under oppsyn av Osmerkin. Imidlertid fikk kunstneren stor popularitet mens han jobbet i hovedstaden. I sin kreative karriere ble mesteren husket for illustrasjoner til verkene til litterære klassikere. Blant de mest kjente forfatterne hvis bøker Vereisky jobbet med, er Hemingway, Paustovsky, Sholokhov, Fadeev og Bunin. Skisser til Prishvins verk fortjener spesiell oppmerksomhet. I 1984 ble kunstneren tildelt prisen for beste illustrative verk for verket «Anna Karenina».
Portrett av M. M. Prishvin
Orest Georgievich Vereisky m alte i tillegg til illustrasjoner til noveller og noveller også et portrettPrishvin M. M., som er lagret i museet med samme navn i Russland. Verket ble laget i form av en blyanttegning i 1948, men dette gjør det ikke mindre betydningsfullt. Portrettet av Prishvin ble m alt fra livet, som det fremgår av oppføringer i forfatterens personlige dagbok. Størrelsen på lerretet er liten - 39, 5x48. Avisen viser forfatterens hode og kunstnerens signatur.
Hvor er portrettet av M. M. Prishvin, m alt av illustratøren Vereisky
I det kreative miljøet observerer man ofte en symbiose av kunstnere som hjelper hverandre med å bli mer populære og setter spor i historien. Portrettet av Prishvin M. M., m alt av illustratøren Vereiskys hånd, var ikke et forsøk på PR for hverandre. Det er snarere en hyllest til Mikhail Mikhailovich.
Orest Georgievich lyktes i sitt håndverk takket være overfloden av staffeliverk, forfatterens litografi og mange akvarellskisser. Portrettet av Prishvin var ikke hele hans livs verk for ham, noe som fremgår av skrivemåten - en blyanttegning. Forfatteren førte dagbok gjennom hele livet, og beskrev i detalj alle hendelsene. Portrettet m alt av Vereisky har ikke så mye kunstnerisk verdi som biografisk verdi.
Våren 1946 hvilte Prishvin på Porechie-sanatoriet nær Moskva, hvor han passet på et hus i nærheten. Forfatterens kone gjorde alt for å få huset til å se ut som en gammel herregård, hvor alt skulle peke på de allsidige interessene til mannen hennes. Det kom vakkert ut. Etter forfatterens død besøkte folk her, og huset fikk offisielt status som museum.
Hjemmedekorasjonillustrerer Prishvins vanlige daglige rutine. Det står en samovar på bordet, og rommene er dekorert med blomster og bøker. Av spesiell interesse er forfatterens rom, hvor du kan se et av de mest kjente portrettene av Mikhail Mikhailovich, m alt av Orest Vereisky.
Et bilde av Prishvins hode henger rett over sengegavlen på sengen hans på soverommet. En tykk mørkebrun ramme rammer inn et gult ark som en prosaforfatter er tegnet på med blyant. Til venstre på jobb kan du se datoen for portrettet. Hele rommet uttrykker individualiteten til eieren og indikerer hans beskjedenhet og nøyaktighet. Til venstre for portrettet henger korslagte våpen - personifiseringen av Prishvins kjærlighet til jakt. Tregulvet er dekorert med tepper med et karakteristisk mønstermønster. Men til tross for disse små tingene, er det sentrale elementet i rommet nettopp portrettet m alt av Vereisky. En slik ordning forråder selvfølgelig forfatterens respekt for kunstnerens arbeid. Dette var deres siste fellesprosjekt, noen år senere døde Prishvin.
Anbefalt:
Tsarskoye Selo-statue. "Drømmere over alt og over alt mørke "
Inspirasjonen til fortidens store mester, multiplisert med sitt eget talent og videreført av en strålende etterkommer. Romantikk-miniatyr "Statue of Tsarskoye Selo" av Cui Caesar Antonovich, hvis fremføring varer bare ett minutt, kan kalles opprettelsen av tre muser av kunst, det generelle resultatet av den kreative foreningen av poeter, skulptør og komponist
"Ov alt portrett". Kort oppsummering av historien om livet og kunsten
Poe korrigerte og omskrev tekstene sine i det uendelige, så hvert ord i historiene hans er i det minste resultatet av den tredje eller fjerde revisjonen. Selvfølgelig, hvis du ikke leser i originalen, vil du miste mye glede av å lese historien "The Oval Portrait". Det korte innholdet viser at det er bygget i henhold til ordningen "historie i en historie", uvanlig for den tiden
Portrett av Catherine 2. Fedor Stepanovich Rokotov, portrett av Catherine II (bilde)
Catherine 2 er en av de mest innflytelsesrike herskerne i det russiske imperiets historie, hvis image som en sterk kvinne og mektig monark var av interesse for representanter for kunsten på 1700-tallet og er avbildet i maleriet som personifisering av tiden
Tropinin, portrett av Pushkin. V. A. Tropinin, portrett av Pushkin: beskrivelse av maleriet
Denne artikkelen forteller om skapelseshistorien og skjebnen til et av de mest kjente portrettene av den store russiske poeten Alexander Sergeevich Pushkin av den talentfulle russiske portrettmaleren Vasily Andreevich Tropinin
Ksenia Bashtovaya: «The Dark Prince» og alt- alt- alt
Ksenia Bashtova er forfatteren av humoristisk og kjærlighetsfantasi, noveller og poesi. Arbeidene hennes kan tilskrives en slik type litteratur som "lett lesning". Bashtovas bøker sjokkerer eller inspirerer ikke, men i deres selskap er det godt å ta en pause fra hverdagens plikter, og de hjelper perfekt å lindre stress